Το απόλυτο «talk of the town» των τελευταίων ετών
σε μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα
Σάββατο 8 & Κυριακή 9 Ιουλίου
Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, Καβάλα
Σε σκηνοθεσία ​Γιάννη Κακλέα
Πρωταγωνιστεί ο Πάνος Βλάχος

Μετά από δύο «σε εξαντλητικό βαθμό» sold out σεζόν και πολλά θεατρικά βραβεία, η «παράσταση της χρονιάς» που αποθεώθηκε από 140.000 θεατές και για την οποία παραμιλάνε δύο χρόνια τώρα σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, κάνει μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία.

Οπότε, το απόλυτο talk of the town, το πλέον πολυπόθητο θεατρικό εισιτήριο, ταξιδεύει!

Αυτή τη φορά σε επιλεγμένες πόλεις σε όλη την Ελλάδα.

Για να έχουν την ευκαιρία οι απανταχού θεατρόφιλοι να απολαύσουν μια παράσταση με δαιμονική ενέργεια, τραγούδια, ζωντανή μουσική και καυστικό χιούμορ από μια ομάδα ηθοποιών που παίζουν, χορεύουν, τραγουδούν διακωμωδώντας βιωματικά το δικό τους σήμερα μέσα από την ιστορία του έργου.

Οι Πάνος Βλάχος, Φοίβος Ριμένας, Ιφιγένεια Αστεριάδη, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας, Παναγιώτης Κατσώλης και Στέλιος Πέτσος -πάντα υπό τη σκηνοθετική οδηγία του Γιάννη Κακλέα- μας μυούν στο καυστικό και καταγγελτικό σύμπαν του Ντάριο Φο!

Ο Ντάριο Φο, αυτός ο δαιμόνιος δραματουργός, βασιζόμενος σε πραγματικά γεγονότα που συνέβησαν στην Ιταλίας σε καιρούς έντασης, έγραψε μια αριστουργηματικά φαρσική και καταγγελτική σάτιρα για τη βία, την ηλιθιότητα, την αυθαιρεσία της εξουσίας, κατασκευασμένα ψεύδη και τη σκόπιμα «τυφλή» Δικαιοσύνη, υπηρέτη ενός συστήματος διαφθοράς.

ΤΟ ΕΡΓΟ

Μέσα από μια έξυπνη και επίκαιρη κωμωδία, η εξουσία ξεγυμνώνεται και παρουσιάζονται τα «αδιάσειστα» στοιχεία που χρησιμοποιούνται για την ενοχοποίηση κάποιου. Ένα ανοιχτό παράθυρο στον έκτο όροφο μπορεί να αποτελέσει λύση όταν η ψυχραιμία χάνεται και ο θάνατος θα αρχειοθετηθεί απλώς ως «τυχαίος»!

Ο Ντάριο Φο καταφέρνει να ξεσκεπάσει μέσα από το έργο του, τη δολοφονία του «αναρχικού σιδηροδρομικού» Τζουζέπε Πινέλι, που διαπράχθηκε από την ιταλική αστυνομία. Με σατιρικό και ειρωνικό τρόπο καταγγέλλει το τραγικό συμβάν, καυτηριάζει την κατάχρηση της εξουσίας και αν και γράφτηκε πριν από χρόνια για να ασκήσει κριτική στην ασύδοτη εξουσία του συστήματος δικαιοσύνης της Ιταλίας και της κυβερνητικής διαφθοράς, σήμερα, χρόνια μετά, ο θεατής δεν θα δυσκολευτεί να βρει πολλές –πάρα πολλές- ομοιότητες με την Ελλάδα του σήμερα.

Λέει ο Ντάριο Φο: «Το έργο παίζεται από τον καιρό που γράφηκε με αμείωτη επιτυχία. Ίσως γιατί στη ζωή πληθαίνουν κάθε τόσο η αιματοχυσία, οι βόμβες τα μεγάλα λόγια και τα μεγάλα σκάνδαλα… Πάντα από τα ίδια συστήματα που οργανώνουν τη βία και που δεν μπορούν να χωνέψουν αυτούς που δεν σκύβουν το κεφάλι.»

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Στην παράστασή μας το έργο, η πλοκή και η ανατρεπτική ματιά του συγγραφέα είναι η βάση για να σχολιάσουμε με χιούμορ την δική μας πραγματικότητα ακολουθώντας και την άποψη του Ντάριο Φο:

«Δεν θεωρώ ένα έργο μου ολοκληρωμένο, αλλά ανοιχτό σε συνεχείς διαφοροποιήσεις. Ακόμη και σήμερα όποιος ανεβάζει κείμενά μου σε οποιοδήποτε μέρος του κόσμου πρέπει να ξέρει πως έχει να κάνει με ένα υλικό ρευστό, ικανό να το προσαρμόσει κανείς και να το πλάσει στα μέτρα της δικής του πραγματικότητας και να ανασύρει αναφορές που θα κάνουν την πλατεία του θεάτρου να θυμώσει, να σκεφτεί, να γελάσει.»

Με αφορμή το έργο του Ντάριο Φο η παράσταση ακολουθεί τα χνάρια ενός αρχετυπικού Γελωτοποιού. Μία διαχρονική δαιμονική, αστεία και επικίνδυνη φιγούρα για κάθε εξουσία και κάθε στερεότυπο. Αρχίζουμε από τη γέννησή του, τα ταξίδια του στον χώρο και στον χρόνο και καταλήγουμε στο εδώ και τώρα.

«Είμαι εδώ είμαι μια στιγμή,
αφορμή για ρωγμή με τιμή,
χωρίς τιμή είμαι το πάν – δωρεάν.
Έχω περίεργες ορέξεις
για λέξεις
με λόγια κοφτερά
κόβω τα φτερά
σε ψεύτες και απατεώνες.

Άλλα λόγια τα κάνω λάμες
που κόβουν τις παλάμες
αυτών που κλέβουν τους αγώνες
που βάζουν ψέματα στα βλέμματα
σε όσους γελάνε για να ξεγελάνε.

Όχι δεν διψάω για αίμα
θέλω να ρίξω φως στο ψέμα
σε αυτά που μένουν στα σκοτάδια
σ’ αυτούς που σκότωσαν με χάδια

Πήρα ανάσα μα δεν την κράτησα
Κοίτα πως τρέχω,
ποτέ δεν σταμάτησα
βρήκα την τέλεια ευκαιρία
να πω αυτή την ιστορία:

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία/Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας

Σκηνικά: Ηλένια Δουλαδίρη/Γιάννης Κακλέας

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Μουσική σύνθεση: Βάϊος Πράπας

Στίχοι τραγουδιών: Πάνος Βλάχος

Χορογραφίες: Αγγελική Τρομπούκη

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Λητώ Τριανταφυλλίδου, Ρέα Σαμαροπούλου

Βοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα Καλαβρού

Βοηθός φωτίστριας: Στέβη Κουτσοθανάση

Γραφείο Τύπου – Επικοινωνία: Μαρία Τσολάκη

Διαφήμιση – Social Media: Renegade Media / Βασίλης Ζαρκαδούλας

Παραγωγή: ΤΕΧΝΗΧΩΡΟΣ

Παίζουν: Πάνος Βλάχος, Φοίβος  Ριμένας, Ιφιγένεια Αστεριάδη, Κωνσταντίνος Μαγκλάρας, Στέλιος Πέτσος, Παναγιώτης Κατσώλης.

Μουσικός επί σκηνής: Βάιος Πράπας

ΑΡΧΑΙΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΙΛΙΠΠΩΝ, ΚΑΒΑΛΑ

Ημέρα: Σάββατο 8 & Κυριακή 9 Ιουλίου

Γενική είσοδος: 20€

Προπώληση εισιτηρίων: https://www.viva.gr/tickets/theater/o-tyxaios-thanatos-enos-anarxikou-periodeia/

Ιούνιος 2023

Παρασκευή 23

«Παρουσιάσεις του 7^ου Εργαστηρίου Αρχαίου Δράματος»

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Ιούλιος 2023

Πέμπτη 6 – Παρασκευή 7

«ANGERLAND ή τελευταίοι κάτοικοι ενός παλιού κόσμου»

Σκηνοθεσία: Εύα Οικονόμου Βαμβακά – Μαρίνα Τσελεπή

Χώρος: 10^ο Δημοτικό Σχολείο Καβάλας

Σάββατο 8 – Κυριακή 9

«Ο Τυχαίος θάνατος ενός αναρχικού» του Ντάριο Φο

Σκηνοθεσία Γιάννης Κακλέας

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Σάββατο 15 – Κυριακή 16

«Εκάβη» του Ευριπίδη

Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Τετάρτη 19 – Πέμπτη 20

«Έρημοι» της Κικής Κέρζελη

Σκηνοθεσία: Κική Κέρζελη, Δημήτρης Μανδρινός, Γιώργος Ανδριώτης, Ζωή Αρβανίτη

Χώρος: Δασάκι Παναγούδας

Σάββατο 22

«Σφήκες» του Αριστοφάνη

Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Τετάρτη 26 – Πέμπτη 27

«Μήδεια» του Ευριπίδη

Σκηνοθεσία: Λέα Μαλένη

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Σάββατο 29

«Τρωάδες» του Ευριπίδη

Σκηνοθεσία: Χρήστος Σουγάρης

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Αύγουστος 2023

Τετάρτη 2 – Πέμπτη 3

«Ηλέκτρα» του Σοφοκλή

Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Κυριακή 6

«Συζητώντας πληγές»

Έρευνα – σκηνοθεσία – ερμηνεία: Κωνσταντίνος Παπαχαράλαμπος

Χώρος: Υπόγεια Στοά Μ. Αλεξάνδρου

Τετάρτη 9

«Βάκχες» του Ευριπίδη

Σκηνοθεσία: Έλενα Μαυρίδου

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Παρασκευή 11 – Σάββατο 12

«Οιδίπους Τύραννος» του Σοφοκλή

Σκηνοθεσία: Σίμος Κακάλας

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Κυριακή 20

«Παραμύθι χωρίς όνομα» της Πηνελόπης Δέλτα

Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Δευτέρα 21 – Τρίτη 22

Διαδρομή 404

Σκηνοθεσία: Άρης Νινίκας – Εύα Οικονόμου Βαμβακά

Χώρος: Διαδρομή με λεωφορείο

Παρασκευή 25 – Σάββατο 26

«Βατράχια» του Αριστοφάνη

Σκηνοθεσία: Έφη Μπίρμπα

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Κυριακή 27

«Οιδίπους επί Κολωνώ» του Σοφοκλή

Σκηνοθεσία: Γιώργος Σκεύας

Χώρος: Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Τρίτη 29 – Τετάρτη 30

«Συνελήφθη μαϊμού που δεν χωρούσε πουθενά» βασισμένο στο διήγημα του Χαρούκι Μουρακάμι

Σκηνοθεσία: Ειρήνη Λαμπρινοπούλου

Χώρος: Παλιά Μουσική

Σεπτέμβριος 2023

Δευτέρα 4 – Τρίτη 5

«Μέχρι το καλοκαίρι» των Χριστίνα Κυπραίου – Μιχάλη Πητίδη

Σκηνοθεσία: Μιχάλης Πητίδης

Χώρος: Παλιό Κολυμβητήριο

Σάββατο 9 – Κυριακή 10

«Pieta» της Μάρθας Μπουζιούρη

Σκηνοθεσία: Μάρθα Μπουζιούρη

Χώρος: Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου

Παράλληλες Δράσεις

Δευτέρα 10 – 17 – 24 Ιουλίου

«Παιχνίδι κρυμμένου θησαυρού για παιδιά»

Το 65^ο Φεστιβάλ Φιλίππων διοργανώνει την Πέμπτη 11 Αυγούστου στις 9.00 το βράδυ, στο Καρνάγιο Καβάλας την εκδήλωση – ομιλία «Μια ιστορία αποχαιρετισμών».

Ο άνθρωπος είναι καμωμένος για να επιστρέφει. Να επιστρέφει εκεί που πρωτομίλησε, εκεί που για πρώτη φορά αντίκρισε τον ήλιο, εκεί που ένιωσε το πρώτο χάδι, εκεί που ονειρεύτηκε το πρώτο του όνειρο. Κι αυτό που λέμε πατρίδα και μητρίδα στην ουσία δεν είναι τόπος. Είναι το ζείδωρο αεράκι από λέξεις, μυρωδιές, χειρονομίες, ήχους, εικόνες που, ποτέ μα ποτέ, δεν θα ξανασυναντηθείς μαζί τους πάρα μονάχα εκεί: στον τόπο των παιδικών σου ηλικιών, στον τόπο όπου η γλώσσα δεν απέχει και πολύ από την γλώσσα των πουλιών, της θάλασσας, από τον ήχο της πεδιάδας πάνω από τα στάχια, από τον ήχο του βουνού που κάνει το δέντρο, δάσος και το φύλλωμα, χρώμα. Πατρίδα είναι ο τόπος της υπομονής. Ένας τόπος που σε περιμένει για πάντα.

Αυτό το «για πάντα» και όλα όσα περιέχει χάθηκαν με την προσφυγιά. Και είναι συγκλονιστικό να ζεις και να μεγαλώνεις με ανθρώπους που έχασαν τα πάντα. Πού έχασαν ένα «εκεί»  όπου ποτέ δεν θα επέστρεφαν. Και πέρασαν τη ζωή τους αποχαιρετώντας. Με κάθε τρόπο. Γιατί ο αποχαιρετισμός ήταν ο δικός τους ομφάλιος λώρος που τους συνέδεε με την μήτρα της ζωής. Αυτό υπήρξαν οι πρόσφυγες κι αυτό είναι οι πρόσφυγες όπου γης: οι άνθρωποι ενός ατελεύτητου και γι’ αυτό οδυνηρότατου, αποχαιρετισμού. Και η ιστορία τους μια ιστορία αποχαιρετισμών. Γι’ αυτήν μιλάμε.

«Μια ιστορία αποχαιρετισμών»

Καρνάγιο Καβάλας

Πέμπτη 11 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Είσοδος Ελεύθερη

Πληροφορίες – Κρατήσεις θέσεων:  Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00.

Ο Τοξότης γίνεται πεφωτισμένος όταν στοχεύει με τα βέλη του όχι έναν εξωτερικό στόχο, αλλά τον εαυτό του».

«Το Ζεν και η Τέχνη της Τοξοβολίας», Herrigel Eugen

Τον «Φιλοκτήτη» του Σοφοκλή, παρουσιάζουν τα Θεατρικά Δρώμενα «ΙΑΣΜΟΣ» σε σκηνοθεσία Μαρλέν Καμίνσκυ, την Παρασκευή 5 και το Σάββατο 6 Αυγούστου στις 21.00 στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 65^ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Τον απαιτητικό ρόλο του πληγωμένου ομώνυμου ήρωα ερμηνεύει ο Τάσος Νούσιας, αυτόν του φιλόδοξου Νεοπτόλεμου αναλαμβάνει ο πολλά υποσχόμενος Γιώργος Αμούτζας, ενώ στον ρόλο-πρόκληση του πολυμήχανου Οδυσσέα βρίσκουμε την Μαρία Πρωτόπαππα. Μαζί τους ένας 6μελής χορός ταλαντούχων ηθοποιών.

Η Μαρλέν Καμίνσκυ σκηνοθετεί το έργο σε μετάφραση του Γιώργου Μπλάνα. Την πρωτότυπη μουσική σύνθεση των ηχοτοπίων υπογράφει ο Constantine Skourlis. Στις συνθέσεις του μάλιστα χρησιμοποιεί ένα από τα δύο Halldorobass (έγχορδο μουσικό όργανο ανάδρασης) που υπάρχουν στον κόσμο. Υπεύθυνη για την πρωτότυπη μουσική και τη διδασκαλία του χορού είναι η Ευαγγελία Βελλή-Κοσμά. Στο νησί της Λήμνου μάς μεταφέρει με τα σκηνικά του ο Γιώργος Γεωργίου και με τους φωτισμούς της η Αλίκη Δανέζη-Knutsen, ενώ τα κοστούμια επιμελείται ο Γιάννης Μετζικώφ.

«Δέξου την κατάντια μου, γη… Σε σένα ανήκω,

Αφού τα πόδια μου πια δεν μου ανήκουν»

Φιλοκτήτης

Ο Σοφοκλής στον «Φιλοκτήτη» δραματοποιεί ένα επεισόδιο από τον Τρωικό Κύκλο, σύμφωνα με το οποίο ο Οδυσσέας και ο νεαρός Νεοπτόλεμος στέλνονται από τον Αχαϊκό στρατό στη Λήμνο για να φέρουν τον διάσημο τοξότη Φιλοκτήτη στην Τροία. Ο Φιλοκτήτης είχε εγκαταλειφθεί στο νησί πριν από 10 χρόνια εξαιτίας μιας ειδεχθούς πληγής που προκλήθηκε από δάγκωμα φιδιού. Τώρα όμως οι Αχαιοί μαθαίνουν πως σύμφωνα με μια προφητεία, εκείνος και το θεϊκό του τόξο είναι απαραίτητοι για την άλωση της Τροίας. Ο Οδυσσέας έχει ένα σχέδιο, αλλά η επιτυχία του εξαρτάται μόνο από τον Νεοπτόλεμο. Πρόκειται για ένα τολμηρό σχέδιο, με σοβαρές πιθανότητες να αποτύχει. Ωστόσο, η αποτυχία δεν αποτελεί επιλογή, καθώς για τους τρεις άνδρες και τους ναύτες του Νεοπτόλεμου δεν υπάρχει διαφυγή από το έρημο νησί πριν η αποστολή – μια αποστολή που επιτάσσει η μοίρα- εκπληρωθεί.

Γεμάτο συμβολισμούς και μια μεταφυσική φόρτιση, ο «Φιλοκτήτης» είναι από τα τελευταία και πιο πολυεπίπεδα έργα του Σοφοκλή. Εξερευνά με τρόπο εντυπωσιακό τα ηθικά όρια στην επιδίωξη του οφέλους, της αριστείας και της δόξας. Σε ένα βαθύτερο επίπεδο, αγγίζει το ζήτημα της υποχρέωσης του ανθρώπου απέναντι σε μια θεϊκή βούληση και στην ίδια του τη μοίρα, ενώ μελετά διεξοδικά τον σωματικό και συναισθηματικό πόνο και την συσχέτισή τους με το μυαλό και το πνεύμα.

Σκηνοθετικό σημείωμα

«Στον Φιλοκτήτη υπάρχουν τα προφανή ζητήματα της προσωπικής ηθικής ενάντια στην υποχρέωση προς μια εξουσία, καθώς και η εξερεύνηση του πόνου. Ωστόσο, αυτό που μου κέντρισε περισσότερο το ενδιαφέρον ήταν τα μυθικά στοιχεία και τα σύμβολα του τόξου, της σπηλιάς, του φιδιού, ο περιβάλλοντας χώρος -τα κύματα και οι βράχοι, και το πώς αυτά επιδρούν στον ιστό της ιστορίας και των χαρακτήρων της. Ο απώτερος στόχος μου δεν είναι μόνο να δώσω τροφή για σκέψη, αλλά και τροφή για την ψυχή. Οι άνθρωποι του 21ου αιώνα όλη μέρα χρησιμοποιούν ακατάπαυστα το μυαλό τους, στη δουλειά, στο διαδίκτυο, στις πάσης φύσεως υποχρεώσεις και προβλήματα. Αισθάνομαι, λοιπόν, την ανάγκη να πω μια ιστορία με τέτοιο τρόπο ώστε το κάλλος και το πνεύμα της να αναδυθούν στην επιφάνεια. Και δεν εννοώ την ευχάριστη ή την εύκολη ομορφιά, αλλά το κάλλος που βρίσκεται στην πάλη, στο άγριο, στα πιο σκοτεινά συναισθήματα. Το είδος εκείνης της ομορφιάς και της υπέρβασης που μπορεί να εμφανιστεί στις πιο τρομακτικές στιγμές».

Μαρλέν Καμίνσκυ

Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας

Σκηνοθεσία: Μαρλέν Καμίνσκυ

Σκηνογράφος: Γιώργος Γεωργίου

Ενδυματολόγος: Γιάννης Μετζικώφ

Πρωτότυπη μουσική χορικών και διδασκαλία: Ευαγγελία Βελλή-Κοσμά

Πρωτότυπη μουσική: Constantine Skourlis

Φωτισμοί: Αλίκη Δανέζη-Knutsen

Βοηθός σκηνοθέτη: Νατάσα Πετροπούλου

Πρωταγωνιστούν: Τάσος Νούσιας (Φιλοκτήτης), Μαρία Πρωτόπαππα (Οδυσσέας), Γιώργος Αμούτζας (Νεοπτόλεμος)

ΧΟΡΟΣ:

Αλέξανδρος Φιλιππόπουλος (Κορυφαίος του Χορού)

Παντελής Αρουσαλίδης, Μάρκος Γέττος, Βαγγέλης Κρανιώτης, Βαγγέλης Μάγειρος, Τάσος Θεοφιλάτος (Έμπορος)

Παραγωγή: Θεατρικά Δρώμενα-Ίασμος

Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-We Will

«Φιλοκτήτης» του Σοφοκλή

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Παρασκευή 5 και Σάββατο 6 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Τιμές εισιτηρίων: 20€ Γενική είσοδος, 15€ Φοιτητικό – Ανέργων – Πολυτέκνων – Παιδικό (5 έως 12 ετών) – Μαθητικό – ΑΜΕΑ

Ισχύουν εισιτήρια ΟΓΑ.

Προπώληση:

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ τις ημέρες των παραστάσεων θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίο Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:00 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

Δράμα: «Americanino» Γ. Παπανδρέου 30, Τηλ. 2521058206

Ταξιδιωτικό γραφείο «Michailidis Tours», Σμύρνης 20, Τηλ. 2521045755

Ξάνθη: Βιβλιοπωλείο «ΔΥΟ», Βενιζέλου 29, τηλ: 25410-27777

Ηλεκτρονική Προπώληση: Viva.gr

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις θέσεων μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Με τον δικό τους τρόπο θέλησαν να διαμαρτυρηθούν οι ηθοποιοί και οι λοιποί συντελεστές της παράστασης “Μήδεια” του Μποστ (η οποία ανέβηκε από το Εθνικό Θέατρο στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων το βράδυ του Σαββάτου 16 Ιουλίου 2022, στο πλαίσιο του 65ου Φεστιβάλ Φιλίππων) για την δικαστική απόφαση περί της αποφυλάκισης (μέχρι το Εφετείο) του πρώην Διευθυντή του Εθνικού Θέατρου και καταδικασμένου σε 12 χρόνια κάθειρξη για βιασμούς ανηλίκων Δημήτρη Λιγνάδη.

Λίγο πριν από την έναρξη της παράστασης υπήρξε παρέμβαση των ηθοποιών, με μια εξ αυτών να διαβάζει επί σκηνής ένα κείμενο με το οποίο ζήτησαν την άμεση άρνηση του ανασταλτικού χαρακτήρα για την ποινή του γνωστού σκηνοθέτη.

Η παρέμβαση αυτή έγινε δεκτή με χειροκροτήματα από το κοινό, ενώ δεν έλειψαν και τα απρόοπτα, καθώς ένας από τους θεατές εξέφρασε τη διαφωνία του για την παρέμβαση αυτή -για να αποδοκιμαστεί έντονα από τους υπόλοιπους θεατές.

Το κείμενο που διαβάστηκε έχει ως εξής:

Στις 14 Ιουλίου 2022 ο Δημήτρης Λιγνάδης, πρώην διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, δάσκαλος και διευθυντής της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου και του Αρσάκειου, καταδικάστηκε για 2 βιασμούς σε βάρος ανηλίκων. Καταδικάστηκε πρωτοδίκως σε 12 χρόνια φυλάκισης χωρίς αναγνώριση ελαφρυντικών. Παρόλο που παρέμεινε προφυλακισμένος επί 1,5 χρόνο, καθώς αρχικά είχε κριθεί επικίνδυνος (ενώ δεν είχε ακόμα δικαστεί), 3 ώρες μετά την καταδίκη του κρίθηκε ότι δεν είναι πλέον επικίνδυνος και ως εκ τούτου αφέθηκε ελεύθερος. Το συγκεκριμένο δικαστήριο όχι μόνο δεν έκλεισε τον ένοχο στη φυλακή αλλά ανέχτηκε επί μήνες στη δικαστική αίθουσα να διασύρονται τα θύματα, οι συνοδοί τους, οι μάρτυρες, οι δημοσιογράφοι και ολόκληρος ο κόσμος των καλλιτεχνών. Οι ηθοποιοί, οι μουσικοί και οι τεχνικοί, οι άνθρωποι που δουλεύουν απόψε εδώ, εργαζόμενοι στον πολιτισμό και πολίτες αυτής της χώρας, ζητάμε την άμεση άρση του ανασταλτικού χαρακτήρα της καταδικαστικής απόφασης.

Ανάλογες παραστάσεις διαμαρτυρίας έλαβαν χώρα και σε άλλα θέατρα, όπως στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου (με την ανάρτηση ενός πανό με το σύνθημα “Βιαστής είναι”), σε Τίρυνθα, Θεσσαλονίκη αλλά και στο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, όπου χορευτές που συμμετείχαν στην εναρκτήρια παράσταση του σήκωσαν πλακάτ που ανέγραφε στα αγγλικά «Οι βιαστές πρέπει να είναι στη φυλακή».

Γράφει ο Μιχάλης Μερκουρόπουλος

Πάντα υπάρχει ένας παραπάνω λόγος για να πας!

• – Δεν γίνεται να μην βρεθείς στην Πρεμιέρα του φεστιβάλ Φιλίππων.
• – Η παράσταση αυτή δίνει το στίγμα της φετινής διοργάνωσης που είναι αφιερωμένη στα 100 χρόνια από την Μικρασιατική καταστροφή.
  o Νικήτας Τσακίρογλου, Μιχάλης Σαράντης και Αντίνοος Αλμπάνης.
• – Το ενδιαφέρον βιβλίο που το πρωτοδιάβασα στη εφηβεία μου όπως και τα περισσότερα της Διδώς Σωτηρίου. Άραγε θα το θυμάμαι;
• – Παράσταση χωρίς μάσκα!
• Μόλις που πρόλαβα να ξεκουραστώ από το ταξίδι μου στο εξωτερικό και τηλεφώνησα να μάθω αν υπάρχουν ακόμη διαθέσιμα εισιτήρια. Πίστευα πως θα άξιζε ένα sold out σε αυτήν την παράσταση καθώς η παραγωγή είχε κάνει προωθητική ενέργεια για οικονομικότερο εισιτήριο στους πολιτιστικούς συλλόγους της περιοχής μας.
• Στο δρόμο δεν συνάντησα ουρά και προβληματίστηκα. Τα αυτοκίνητα στο πάρκινγκ έφταναν μέχρι έξω. Στις 9 ακριβώς πέρασα τον έλεγχο και παρατήρησα πως το θέατρο ήταν σχεδόν γεμάτο.
• Στις 9.37 ενώ περιμένουμε να ξεκινήσει η παράσταση, μαθαίνουμε ότι υπάρχει διακοπή ρεύματος και η παράσταση θα καθυστερήσει να ξεκινήσει. Στη συνέχεια διαπιστώνουμε πως το ρεύμα έχει έρθει, αλλά ένα ηθοποιός μας ενημερώνει πως δεν μπορούν να λειτουργήσουν τα χειλόφωνα!
• Το κοινό δεν είναι ψύχραιμο και εκνευρίζει τους ηθοποιούς που προσπαθούν να μας πουν ότι θα ξεκινήσουν χωρίς χειλόφωνα. Εκεί ακριβώς ακούγεται πολλές φορές η «βρισιά» … «ΔΕΝ ΑΚΟΥΜΕ» από αρκετούς θεατές στα ψηλά. Και ενώ οι φορτισμένοι ηθοποιοί ετοιμάζονται να εκφωνήσουν ματαίωση της παράστασης, ως εκ θαύματος λειτουργούν όλα σωστά!
• Είναι 10.20 μ.μ και η παράσταση ξεκινά με 50 λεπτά καθυστέρηση. Κάποιοι ψιθυρίζουν ότι κρατά 140 λεπτά και αναρωτιόμαστε ποιος θα αντέξει μετά από αυτήν την ταλαιπωρία.
  Στη σκηνή ξεχωρίζουμε τα απομεινάρια μιας τσακισμένης βάρκας μπροστά ,ένα τεράστιο video wall που θα βοηθήσει για το φλας μπακ και ένα τραπέζι κάτω από ένα δέντρο όπου θα καθίσει ο αφηγητής του έργου Νικήτας Τσακίρογλου. Το κοινό χειροκροτά θερμότατα την είσοδο του αγαπημένου ηθοποιού, αναγνωρίζοντας του την θεατρική και τηλεοπτική συνεπή πορεία .
• Πρεμιέρα με χειλόφωνα αλλά ο ήχος εξαιρετικός, όπως και οι ροκ ενορχηστρώσεις των παραδοσιακών και ρεμπέτικων τραγουδιών από τους δύο μουσικούς που βρίσκονται επί σκηνής σε όλη την διάρκεια της παράστασης.

• Οι περισσότεροι ηθοποιοί υποδύονται πολλούς και διαφορετικούς ρόλους. Ο Τσακίρογλου αφηγείται τη ζωή του Μικρασιάτη Μανώλη Αξιώτη και ο Μιχάλης Σαράντης την ερμηνεύει με μια «δεμονισμένη κίνηση». Ο ταλαντούχος ηθοποιός κινείται στα όρια της υπερβολής αλλά γοητεύει ερμηνευτικά το κοινό. Από το χειροκρότημα στο τέλος καταλαβαίνουμε ότι και ο Αντίνοος Αλμπάνης τα πήγε εξαιρετικά.
• Έχω την εντύπωση πως η καθυστερημένη έναρξη οδήγησε όλους τους ηθοποιούς σε εξαιρετικές ερμηνείες. Δεν καταλάβαμε πόσο γρήγορα πέρασαν τα 140 λεπτά της καταιγιστικής δράσης που δίδαξε ο σκηνοθέτης Γιώργος Παλούμπης.
• Η Παράσταση παρουσίασε τα γεγονότα σαν να έγιναν μόλις χθες αποδεικνύοντας ότι η μάχη για τις αξίες της ζωής είναι παντοτινές. Σε κάθε πόλεμο κυριαρχούν στοιχεία βαρβαρότητας, αδικίας, προδοσίας. Στην σκιά του πολέμου γεννιούνται και ξεχνιούνται οι έρωτες και οι φιλίες.
• Ο σκηνοθέτης μας προέτρεψε να ψάξουμε και στα ψιλά γράμματα της ιστορίας όταν θα φτάσουμε στο σπίτι. Άξιζε πολλά ΜΠΡΑΒΟ, αλλά δεν ακούστηκε κανένα από το «χειρότερο» κοινό που βρέθηκε στην παράσταση. Δυστυχώς οι συνέπειες του εγκλεισμού μας λόγω COVID γίνονται αντιληπτές και στο θεάτρο.

Με την παράσταση Ματωμένα Χώματα ανοίγει η αυλαία του 65^ου Φεστιβάλ Φιλίππων, το Σάββατο 2 Ιουλίου 2022.

Το εμβληματικό έργο της νεοελληνικής λογοτεχνίας, που αγαπήθηκε από γενιές και γενιές Ελλήνων, τιμώντας τα 100 χρόνια από τη Μικρασιατική Καταστροφή και τα 113 χρόνια από τη γέννηση της Διδώς Σωτηρίου, μεταφέρεται στη σκηνή σε σκηνοθεσία Γιώργου Παλούμπη, με έναν θίασο εξαιρετικών ηθοποιών.

Διδώ Σωτηρίου

Η Διδώ Σωτηρίου γεννήθηκε στο Αϊδίνι της Μικράς Ασίας στις 18 Φεβρουαρίου 1909, μεγάλωσε στη Σμύρνη και βίωσε η ίδια τον διωγμό. Πρόσφυγας η ίδια, κατέφθασε στην Ελλάδα όπου αργότερα αναδείχθηκε σε κορυφαία μορφή της Αντίστασης. Υπήρξε παθιασμένη δημοσιογράφος και πολυβραβευμένη συγγραφέας. Με τα μυθιστορήματά της (Οι νεκροί περιμένουν, Κατεδαφιζόμεθα, Η εντολή) καθώς και με τις μελέτες, τα δοκίμια και τα βιβλία που έγραψε για εφήβους, η Διδώ Σωτηρίου άφησε έντονο το στίγμα της στην ζωή της χώρας μας. Τα Ματωμένα Χώματα εκδόθηκαν το 1962 και αποτελούν ένα από τα πιο πολυδιαβασμένα ελληνικά μυθιστορήματα, με 423.000 αντίτυπα και 107 επανεκδόσεις. Αποσπάσματά του έχουν συμπεριληφθεί στα ανθολόγια του Δημοτικού και του Γυμνασίου.

Η παράσταση

Η ζωή του Μικρασιάτη Μανώλη Αξιώτη, που αφηγείται τις δοκιμασίες του στα Ματωμένα Χώματα, μεταφέρεται στην σκηνή σε μια ιδιαίτερη θεατρική παράσταση.

Με έντονο το στοιχείο της μνήμης, και μέσα από μία έντονη αλληλουχία αφηγήσεων και σκηνών, ο θεατής παρακολουθεί τη ζωή του ήρωα από την ήρεμη αγροτική ζωή στο χωριό Κιρκιντζέ, στα απάνθρωπα τάγματα εργασίας Αμελέ Ταμπουρού, το σκληρό μέτωπο του Αφιόν Καραχισάρ και το προσφυγικό ταξίδι στην Ελλάδα. «Θηρίο είν’ ο άνθρωπος», μονολογεί ο ήρωας, για να περιγράψει όχι μόνο το πόσα μπορεί να αντέξει, αλλά και το πόσα φριχτά μπορεί να πράξει.

Σημειώνει ο σκηνοθέτης, Γιώργος Παλούμπης:

Καθώς έφυγαν και οι τελευταίοι αυτόπτες μάρτυρες της Μικρασιατικής καταστροφής, μαζί τους έφυγαν και οι ζωντανές μαρτυρίες των γεγονότων. Για πολλούς σύγχρονους ανθρώπους – ειδικά τους νεότερους – εκείνα τα γεγονότα αποτελούν πληροφορίες, ημερομηνίες και ονόματα γραμμένα σε κάποια βιβλία ιστορίας. Το τι πραγματικά βίωσαν οι άνθρωποι εκείνον τον καιρό, είναι ελάχιστοι αυτοί που μπορούν να το νιώσουν και να το καταλάβουν, στο σήμερα. Τα σπουδαία «Ματωμένα Χώματα» της Διδώς Σωτηρίου είναι μια σημαντική κληρονομιά ακριβώς γι’ αυτό το λόγο. Το μυθιστόρημα μεταφέρει τον αναγνώστη στην πραγματικότητα της εποχής εκείνης, με τον αέρα, τους ήχους, τις μυρωδιές, τις εικόνες της καθημερινότητας των διαφόρων εθνικοτήτων που ζούσαν στα παράλια της Μικράς Ασίας, όπως επίσης και τον πόνο, τη βία και τις αδυσώπητες συνθήκες του πολέμου.

Μέσα από τον κεντρικό αφηγητή του βιβλίου, τον Μανώλη Αξιώτη, ερχόμαστε κοντά στους ανθρώπους εκείνων των ημερών, στα απίστευτα συμβάντα που βίωσαν και στην εσωτερική τους μάχη για τις αξίες της ζωής.

Στιγμές αδικίας, προδοσίας, εκμετάλλευσης και στυγνής βαρβαρότητας περνούν καταιγιστικά στο ανάγνωσμα, καθώς και στιγμές βαθιάς φιλίας, κατανόησης και αγάπης.

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης

Θεατρική προσαρμογή: Γιώργος Παλούμπης, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος

Σκηνικά: Νατάσσα Παπαστεργίου

Φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Μουσική σύνθεση: Κώστας Νικολόπουλος

Σχεδιασμός ήχου-ηχοληψία: Χρήστος Λαμπρόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Λόξας

Κοστούμια: Έλενα Γιαννίτσα, Νατάσσα Παπαστεργίου

Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Σιαβίκη

Επιμέλεια κίνησης: Βρισηίδα Σολωμού

Βοηθός ενδυματολόγου: Τζούλια Κατζηλέλη

Φιγούρες Θεάτρου Σκιών: Σπύρος Αγγελόπουλος

Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Βίντεο promo και θεάτρου σκιών: Θωμάς Παλυβός

Κατασκευή σκηνικών: Μιχάλης Λαγκουβάρδος, Παναγιώτης Λαλουδάκης

Παίζουν:

Νικήτας Τσακίρογλου, Μιχάλης Σαράντης, Αντίνοος Αλμπάνης,

Θάνος Αλεξίου, Στέλιος Δημόπουλος, Μαρία Νεφέλη Δούκα, Τζένη Κόλλια, Φώτης Λαζάρου, Δάφνη Λιανάκη, Ευθύμης Ξυπολιτάς, Παναγιώτα Παπαδημητρίου, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Κώστας Φυτίλης, Aντώνης Χρήστου

Παραγωγή: GrEntertainmentWorldLtd

Διεύθυνση παραγωγής: Τάκης Γεώργας, Γιώργος Γεώργας

Επικοινωνία- Οργάνωση Περιοδείας: ECOPOLIS –Μανάφης Σάκης 6972776991

«Ματωμένα Χώματα» της Διδώς Σωτηρίου

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Σάββατο 2 Ιουλίου, ώρα 21.30

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Τιμές εισιτηρίων: 20€ Γενική είσοδος 17€ Φοιτητικό 15€ Παιδικό -Ανέργων

Προπώληση:

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ την ημέρα της παράστασης θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίο Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:30 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

Δράμα: «Americanino» Γ. Παπανδρέου 30, Τηλ. 2521058206

Ταξιδιωτικό γραφείο «Michailidis Tours», Σμύρνης 20, Τηλ. 2521045755

Ξάνθη: Βιβλιοπωλείο «ΔΥΟ», Βενιζέλου 29, τηλ: 25410-27777

Viva.gr, καταστήματα Public, Media Markt

Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις θέσεων μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Η Εταιρεία Θεάτρου Μικρός Βορράς, στο πλαίσιο του 64^ου Φεστιβάλ Φιλίππων, παρουσιάζει την Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου στις 8.30 το βράδυ, στο Φρούριο Καβάλας, την «Ιλιάδα» του Ομήρου σε σκηνοθεσία Τάσου Ράτζου, ένα θεατρικό δρώμενο για νέους, εφήβους και όχι μόνο.

Πιάσε το χέρι μου, Θεά

ψυχή μου δώσε ρεύμα,

να γράψω μ’ έναν κεραυνό

πάνω σε μαύρη πλάκα

Η νεανική – εφηβική σκηνή του Μικρού Βορρά, παρουσιάζει ολόκληρο το ιλιαδικό έπος του Ομήρου, σε 70 λεπτά, με τη σκηνοθετική ματιά του Τάσου Ράτζου.  Η Ομηρική Μάχη με μια σύγχρονη αφηγηματική οπτική. Μια οπτική που, μέσα από τη αναπαραστατική γλώσσα των εφήβων, φιλοδοξεί να ξαναβρεί την αμεσότητα της τέρψης χρησιμοποιώντας πολλαπλούς κώδικες αφήγησης.

Η παράσταση ντύνεται μουσικά από τους “Τhe Prefabricated Quartet”, που παίζοντας ζωντανά, έχουν έναν ισότιμο σκηνικό ρόλο αναζητώντας και εκείνοι την ισορροπία ανάμεσα στην παράδοση και στη σύγχρονη μουσική έκφραση.

Τρώες και Αχαιοί σφάζονται μεταξύ τους σαν καλοκουρδισμένες μαριονέτες των Θεών, σε μία αφήγηση που ξεκινά με έναν θυμό και λήγει με μια συμφιλίωση.

Όμως κι αύριο μέρα ξημερώνει.

Ποιος θα’ χει σειρά αύριο;

Και από τι θα πάει;

Ταυτότητα παράστασης

Θεατρική ∆ιασκευή: Μικρός Βορράς

Στίχοι: Μιχάλης Γκανάς

Φιλολογική Επιµέλεια: Αναστασία Κεφαλά

Σκηνοθεσία – φωτισμός: Τάσος Ράτζος

Σκηνικό-Κοστούµια-Κατασκευές: Χριστίνα Θαλασσά

Πρωτότυπη Μουσική Σύνθεση: Θοδωρής Παπαδηµητρίου

Επιµέλεια Κίνησης: Τάσος Παπαδόπουλος

Μακιγιάζ-χτενίσματα: Στέφανος Μπαμπούλης

Συνεργάτης Διαδραστικού Μέρους: Αύρα Αυδή

Διδασκαλία τραγουδιών: Έλσα Μουρατίδου

Φωτογραφία-Βίντεο: Ζαφείρης Σαλμανλής

Βοηθοί Σκηνοθέτη: Ανδρέας Παράσχος, Δέσπω Πίρτσιου, Σωτήρης Ρουμελιώτης

Γραφιστική Επιµέλεια: Ντόρη Λούκρη

Οργάνωση περιοδείας: Τζούλια Παρασκευοπούλου

Επικοινωνία: Μαρία Χατζηαστερίου

Ηχοληψία: Κρίτωνας Κιουρτσής

Ηθοποιοί: Αλέξης Κότσυφας, Αλέξανδρος Μιχαηλίδης, Αλέξανδρος Νικολαΐδης, Ιοκάστη Αγαύη Παπανικολάου

Ζωντανή Μουσική: Θοδωρής Παπαδηµητρίου (τσέλο), Χρήστος Γούσιος (ηλεκτρική κιθάρα), Μιχάλης Σιώνας (ηλεκτρικό µπάσο), Αλέκος Σπανίδης (τύµπανα)

---

«Ιλιάδα» του Ομήρου

Φρούριο Καβάλας

Παρασκευή 3 Σεπτεμβρίου, ώρα 20.30

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από τους θεατές κατά την είσοδο και έξοδο από το χώρο, καθώς και σε όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Προπώληση εισιτηρίων:

• Ηλεκτρονικά από την TICKET SERVICES: 8 € (έως και 2/09) https://www.ticketservices.gr/event/iliada-omirou-mikros-vorras/?eventid=6453&showid=43289

• Γενική είσοδος: 10 € (την ημέρα της παράστασης)

Η παράσταση διαρκεί 1 ώρα και 10 λεπτά (χωρίς διάλειμμα) και απευθύνεται σε νέους και εφήβους.

Video παράστασης:

Πληροφορίες:

• ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 (ώρες γραφείου)

• Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00.

Η Εταιρεία Τέχνης «Ars Aeterna» παρουσιάζει την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή, ένα από τα κορυφαία κείμενα της αρχαίας ελληνικής γραμματείας, την Τετάρτη 25 Αυγούστου στις 9 το βράδυ, στο Φρούριο Καβάλας, στο πλαίσιο του 64^ου Φεστιβάλ Φιλίππων, σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη με την συνεργασία του Μάνου Καρατζογιάννη.

Το έργο: Η Θήβα, όπου βασίλευε η γενιά των Λαβδακιδών, βρίσκεται σε κατάσταση δεινής πολιτικής κρίσης. Οι δυο γιοι του τελευταίου βασιλιά, του Οιδίποδα, που χάθηκε χτυπημένος από τη βαριά κατάρα που κατατρύχει τους Λαβδακίδες, συγκρούονται για τη διαδοχή. Και, ενώ ο Ετεοκλής μένει να κυβερνά τη Θήβα, ο Πολυνείκης, εξόριστος, ξεσηκώνει στρατό από το Άργος για να επιτεθεί στην πόλη. Η επίθεση αποτυγχάνει, αλλά στη μάχη ο Ετεοκλής και ο Πολυνείκης αλληλοσκοτώνονται. Δεν απομένουν πλέον στη ζωή παρά οι δυο κόρες του Οιδίποδα, η Αντιγόνη και η Ισμήνη, τελευταίοι κρίκοι της αλυσίδας των Λαβδακιδών.

Η υπόθεση: Η τραγωδία ξεκινά την αυγή μετά τη νίκη των Θηβαίων. Ο Κρέοντας έχει αναλάβει τώρα την εξουσία. Ως στενότερος συγγενής των γιων του Οιδίποδα. Διατάζει να μείνει άταφος ο Πολυνείκης ως προδότης της πατρίδας του. Ορίζει ποινή θανάτου εναντίον οποιουδήποτε παραβάτη της διαταγής του. Η Αντιγόνη εξεγείρεται εναντίον της σκληρής προσταγής, που καταστρατηγεί τους άγραφους νόμους που προστατεύουν τους νεκρούς και προσβάλλει το ιερό αίσθημα της αδελφικής αγάπης. Αψηφώντας τον κίνδυνο επιχειρεί να θάψει τον αδελφό της. Αυτός ο αγώνας ανάμεσα στην Αντιγόνη και τον Κρέοντα για το νεκρό σώμα του Πολυνείκη, συμπυκνώνει όλες τις εγγενείς στην ανθρώπινη κατάσταση συγκρούσεις (αρσενικού και θηλυκού, παλαιού και νέου, ιδιωτικού και κοινωνικού, δίκαιου και νόμιμου, ύπαρξης και θνητότητας, ανθρώπινου και θείου). Η Αντιγόνη συλλαμβάνεται. Καταδικάζεται από τον Κρέοντα σε θάνατο. Ωστόσο, από τη στιγμή που ξεστομίζει τη θανατική της καταδίκη, ο Κρέων βαδίζει ήδη στον δρόμο που οδηγεί προς την καταστροφή του.

Ταυτότητα Παράστασης

Μετάφραση: Παναγιώτα Πανταζή

Σκηνοθεσία – Σκηνικό: Θέμης Μουμουλίδης

Συνεργάτης σκηνοθέτης: Μάνος Καράτζογιάννης

Κοστούμια: Παναγιώτα Κοκκορού

Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Φωτογραφίες: Αγγελική Κοκκοβέ

Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκυ Παναγιωτοπούλου

Δ/ση παραγωγής: Σταμάτης Μουμουλίδης, Χριστίνα Μπάλλα

Παραγωγή: Ars Aeterna – 5^η Εποχή Τέχνης

Ερμηνεύουν: Θανάσης Παπαγεωργίου, Χριστίνα Φαμέλη – Χειλά, Ντόρα Μακρυγιάννη, Δημήτρης Σαμόλης, Μάνος Καρατζογιάννης, Μάρκος Παπαδοκωνσταντάκης

«Αντιγόνη» του Σοφοκλή

Φρούριο Καβάλας

Τετάρτη 25 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από τους θεατές κατά την είσοδο και έξοδο από το χώρο, καθώς και σε όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Τιμές εισιτηρίων: 17 € Γενική Είσοδος, 14 € Μαθητικό -Φοιτητικό –Άνω των 65 ετών – Ανέργων – ΑΜΕΑ – Πολυτέκνων

Προπώληση: viva.gr

Πληροφορίες:

• ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 (ώρες γραφείου)

• Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00.

Συνεχίζοντας την καλοκαιρινή της περιοδεία, η παράσταση «Ιφιγένεια η εν Ταύροις» του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Γιώργου Νανούρη, θα παρουσιαστεί την Παρασκευή 20 και το Σάββατο 21 Αυγούστου στις 9 το βράδυ, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 64^ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε στην Επίδαυρο, με περισσότερους από 14.500 θεατές σε 3 ημέρες, η παράσταση ταξιδεύει σε ανοιχτά θέατρα όλης της χώρας.

Την παράσταση σκηνοθετεί ο Γιώργος Νανούρης, ο οποίος συνεργάζεται και πάλι με την Λένα Παπαληγούρα, τον Μιχάλη Σαράντη, αλλά και με την Χάρις Αλεξίου που συμμετέχει για πρώτη φορά σε παράσταση αρχαίου δράματος. Ο Νίκος Ψαρράς, ο Πυγμαλίωνας Δαδακαρίδης, ο Προμηθέας Αλειφερόπουλος, η Κίττυ Παϊταζόγλου και ένας εξαμελής χορός πρωταγωνιστούν επίσης σε αυτόν τον εξαιρετικό θίασο.

Τι σημαίνει να είσαι εξόριστος και ξένος; Πώς ξεφεύγει ο άνθρωπος από το παρελθόν και τη μοίρα του; Μέσα στα συντρίμμια του Πελοποννησιακού Πολέμου, σε μια περίοδο κρίσης – που θυμίζει, με έναν τρόπο, τη σημερινή – ο Ευριπίδης γράφει την Ιφιγένεια η εν Ταύροις, εξυμνώντας το μεγαλείο της αδερφικής αγάπης και τις μεγάλες αξίες που βλέπει να χάνονται.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Γιώργος Ιωάννου

Σκηνοθεσία: Γιώργος Νανούρης

Μουσική: Άγγελος Τριανταφύλλου

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη

Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιώργος Παπαδάκης

Βοηθός Σκηνογράφου: Σιώσιου Κατερίνα

Τρισδιάστατος σχεδιασμός σκηνικού: Γιώργος Κατσούγκρης

Κατασκευή γυναικείων κοστουμιών: by Moutaki

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ

Λένα Παπαληγούρα | Ιφιγένεια

Μιχάλης Σαράντης | Ορέστης

Νίκος Ψαρράς | Θόας

Πυγμαλίων Δαδακαρίδης | Αγγελιοφόρος

Προμηθέας Αλειφερόπουλος | Πυλάδης

Κίττυ Παϊταζόγλου | Κορυφαία Χορού

και η Χάρις Αλεξίου στον ρόλο της Αθηνάς

Χορός

Νικόλ Κουνενιδάκη, Μαρία Κωνσταντά, Άννα Κωνσταντίνου, Δανάη Πολίτη, Βιβή Συκιώτη, Αρετή Τίλη

ΠΑΡΑΓΩΓΗ: ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Διεύθυνση παραγωγής: Θεοδώρα Καπράλου

Επικοινωνία & Δημόσιες Σχέσεις: Όλγα Παυλάτου | Μαργαρίτα Σίσιου

«Ιφιγένεια η εν Ταύροις» του Ευριπίδη

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Παρασκευή 20 & Σάββατο 21 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από τους θεατές κατά την είσοδο και έξοδο από το χώρο, καθώς και σε όλη τη διάρκεια της παράστασης.

Τιμές εισιτηρίων: 20 € Γενική Είσοδος, 15 € Φοιτητικό –Ανέργων – Πολυτέκνων – ΑΜΕΑ

Προπώληση: viva.gr

Πληροφορίες:

• ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 (ώρες γραφείου)

Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά 10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00.