Ανανεωμένο είναι το νέο site του Φεστιβάλ Φιλίππων, το οποίο μπορείτε να δείτε από σήμερα 1η Απριλίου 2026 στο URL:

https://festivalphilippon.gr/

Ο σχεδιασμός του site αποτελεί έργο της εταιρείας ManBiz, η οποία σε σχετική της ανάρτηση τονίζει ότι:

Στόχος μας ήταν να δημιουργήσουμε μια σύγχρονη εμπειρία που να αναδεικνύει την ιστορία και την ταυτότητα του φεστιβάλ, προσφέροντας παράλληλα:

– Καθαρό και σύγχρονο design
– Εύχρηστη πλοήγηση
– Άμεση πρόσβαση στο πρόγραμμα εκδηλώσεων
– Μια δυνατή σύνδεση πολιτισμού και τεχνολογίας

Τα χρώματα που κυριαρχούν στο νέο site είναι το μαύρο, το άσπρο και το αποκαλούμενο “bittersweet red” -ένα χρώμα που (όπως μπορείτε να δείτε στο σχήμα κάτω από αυτήν την παράγραφο) κινείται μεταξύ του κόκκινου και του πορτοκαλί

Η αλήθεια, βέβαια, είναι πως ο συνδυασμός του συγκεκριμένου χρώματος για φόντο με μαύρα γράμματα μπορεί να δίνει μια πιο “ρετρό” αίσθηση στο site αλλά αποτέλεσε μια πρόκληση για το μάτι μας, καθώς σε συνθήκες μειωμένης φωτεινότητας της οθόνης -ειδικά για ανθρώπους με προβλήματα όρασης- το ενδεχόμενο δυσκολίας στην ανάγνωση συγκεντρώνει αρκετές πιθανότητες (σε αντίθεση με τα άσπρα γράμματα -που χρησιμοποιήθηκαν στο παρακάτω “πείραμά” μας-, τα οποία είναι εμφανώς πιο ευανάγνωστα).

Αντίθετα, τα πράγματα γίνονται πιο εύκολα για το ανθρώπινο μάτι στην περιοχή των πληροφοριών για την πρόσβαση και την στάθμευση, με τα γράμματα να είναι άσπρα και το χρώμα φόντου να είναι το κόκκινο.

Από εκεί και πέρα, λαμβάνοντας υπόψη πως ο βασικός σκοπός του site (σύμφωνα και με τους σχεδιαστές του) είναι η εύχρηστη πλοήγηση και η άμεση πρόσβαση στο πρόγραμμα του φεστιβάλ, προσωπικά δεν μας ενθουσίασε το γεγονός ότι το μενού του site (αλλά και το εικονίδιο-logo του φεστιβάλ, με το οποίο ο χρήστης μπορεί να μετακινηθεί άμεσα στην αρχή της σελίδας) δεν παραμένει σταθερό στην οθόνη αλλά “εξαφανίζεται” όταν ο χρήστης μετακινηθεί προς τα κάτω σε μια σελίδα -με αποτέλεσμα ο χρήστης να “αναγκάζεται” να μετακινηθεί ξανά στην κορυφή της σελίδας.

Το ίδιο συμβαίνει και στις κινητές συσκευές, με το κουμπί που ανοίγει το μενού να είναι ορατό και προσβάσιμο μόνο στην κορυφή μιας σελίδας (*). Μάλιστα, όπως διαπιστώσαμε, το μενού “εξαφανίζεται” από την οθόνη των κινητών συσκευών ακόμα και όταν ανοίγει (ενώ θα ήταν καλύτερο, κατά την άποψή μας, να επικαλύπτει όλη την οθόνη)

Από εκεί και πέρα, μάς άρεσε το ότι το περιεχόμενο του site προσαρμόζεται πολύ εύκολα σε οποιαδήποτε διάσταση οθόνης και μέγεθος κινητού τηλεφώνου -αλλά και στην περίπτωση που περιστρέφουμε την κινητή μας συσκευή. Το δε περιεχόμενο του site αναμένεται να ανανεωθεί εντός των επόμενων εβδομάδων, μιας και αυτή τη στιγμή (που δεν έχει υπάρξει κάποια ανακοίνωση με το πρόγραμμα του φετινού φεστιβάλ) ο χρήστης μπορεί να δει εικόνες και πληροφορίες για τις παραστάσεις του περσινού φεστιβάλ.

Και για το τέλος, να πούμε πως όταν ανοίξαμε το μενού των πληροφοριών σε οθόνη laptop με ανάλυση 1920×1200 (την πλέον συνηθισμένη σε laptops), τα κουμπάκια επιλογής γλώσσας και το κουμπί “ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ” “πέφτουν” πάνω στο πάνελ των πληροφοριών (ακόμα και πάνω στα γράμματα). Μάλιστα, παρατηρήσαμε ότι τα κουμπιά αυτά “μετακινούνται” μαζι με την ροδέλα του ποντικιού, με αποτέλεσμα η επικάλυψη των γραμμάτων να γίνεται όλο και πιο έντονη.

Εν κατακλείδι, το νέο σχέδιο του επίσημου ιστότοπου του Φεστιβάλ Φιλίππων -ακόμα και με τα θέματα που παρατηρήσαμε, τα οποία δεν είναι δύσκολο να επιδιορθωθούν, άλλωστε ήδη μαθαίνουμε πως το σχέδιο είναι υπό διαμόρφωση- είναι αρκετά υποσχόμενο και εύχρηστο . Θα ήταν, ενδεχομένως, ενδιαφέρον να δούμε -μελλοντικά- το περιεχόμενο του site και σε άλλες γλώσσες, όπως η γερμανική, η βουλγαρική, η ρουμανική και η τουρκική (με δεδομένο πως δεν είναι λίγοι οι παραθεριστές από τις χώρες αυτές που επισκέπτονται τον τόπο μας).

---

(*) Και για να κάνουμε και τον συνήγορο του διαβόλου “από μόνοι μας”, το θέμα με την “εξαφάνιση” του κουμπιού για το μενού στις κινητές οθόνες υπάρχει και στο Kavala Portal – και είναι κάτι που αναμένεται να το διορθώσουμε σύντομα.

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Πριν λίγες μέρες ολοκληρώθηκε ο κύκλος του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων, ίσως του πιο απαιτητικού και σίγουρα του πιο σύνθετου και ολοκληρωμένου Φεστιβάλ των τελευταίων ετών. Με τους παλμούς μας ακόμα ανεβασμένους και τις καρδιές μας πλημμυρισμένες από ευγνωμοσύνη για όλες τις μικρές και τις μεγάλες συναντήσεις που συνέβησαν μέσα σε αυτό, αισθανόμαστε πιο έντονα από ποτέ την ανάγκη να ευχαριστήσουμε όλους όσοι συνέβαλαν και φέτος στη μεγάλη επιτυχία του.

Ο Πρόεδρος κ. Αρχέλαος Γρανάς, το Διοικητικό Συμβούλιο, η Καλλιτεχνική Διευθύντρια κ. Εύα Οικονόμου – Βαμβακά και οι εργαζόμενοι του θεάτρου ευχαριστούμε θερμά όλο τον κόσμο που στήριξε με τη συγκινητική παρουσία του το σύνολο των εκδηλώσεων του Φεστιβάλ. Όμως, πέρα και πάνω από αυτό, οφείλουμε ένα τεράστιο ευχαριστώ στους «αφανείς ήρωες», στους ανθρώπους που, αν και συχνά αόρατοι, με την ύπαρξη και τη συμβολή τους κάνουν κάθε χρόνο δυνατή την ύπαρξη αυτού του ιστορικού θεσμού.

Αρχικά, ευχαριστούμε τους εθελοντές του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων που για μια ακόμη χρονιά στάθηκαν συγκινητικά κοντά μας, προσφέροντάς μας την πολύτιμη βοήθεια αλλά και τον χρόνο τους.

Ευχαριστούμε επίσης τον Δήμο Καβάλας που χρηματοδότησε το σύνολο των δράσεων του Φεστιβάλ και το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού, με την υποστήριξη του οποίου πραγματοποιήθηκε το 9ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος.

Ευχαριστούμε ακόμα την Αρχαιολογική Υπηρεσία Καβάλας και ιδιαίτερα τους αρχαιοφύλακες που ξενύχτησαν μαζί μας, την Υπηρεσία Καθαριότητας και την Τεχνική Υπηρεσία του Δήμου Καβάλας, το ΕΚΑΒ, την Αστυνομική Διεύθυνση και την Τροχαία Καβάλας, τον Αστυνομικό Σταθμό Κρηνίδων, τον Οργανισμό Λιμένος καθώς και το Λιμεναρχείο Καβάλας, τη Διεύθυνση Δόμησης και Πολεοδομικού Σχεδιασμού και το Συμβούλιο Αρχιτεκτονικής ΠΕ Καβάλας, την Πυροσβεστική Υπηρεσία Καβάλας, την Thassos Ferries, τη Μικροζυθοποιά Καβάλας Μαρμίτα και το Περιφερειακό Τμήμα Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού Καβάλας και τη γιατρό κ. Τεστέμπαση Κυριακή, που σε όλες τις παραστάσεις παρείχαν αφιλοκερδώς τις πολύτιμες υπηρεσίες τους.

Παράλληλα, ευχαριστούμε τους χορηγούς μας: τη Βιομηχανία Σωλήνων Πολυαιθυλενίου ΒΕΗ, αλλά και τους χορηγούς επικοινωνίας μας ΕΡΤ3, ΕΡΤ Καβάλα, Cosmote TV, Εφημερίδα των Συντακτών, culturenow.gr, Theatermag.gr, KOITA MAGAZINE, viewtag.gr, in2life.gr, για την έμπρακτη υποστήριξή τους. Ευχαριστούμε, τέλος, συνολικά όλα τα ΜΜΕ και τον δημοσιογραφικό κόσμο, που συνέβαλαν ουσιαστικά με τον χρόνο και τον χώρο που μας διέθεσαν στη φετινή επιτυχία της μεγάλης αυτής διοργάνωσης.

Κι επειδή πίσω από κάθε παράσταση κρύβεται η συμβολή πολλών ξεχωριστών ανθρώπων, ευχαριστούμε το διοικητικό (Τόνια Μανάλη, Έφη Πριμικυρλίδου, Βέρα Λαζαρίδου, Χρύσα Πουρτουλίδου, Μιχαήλα Πλιαπλιά, Ολυμπία Σουγκάρη, Στέισι Χίντρι, Γιώτα Δημητριάδη, Σταυρούλα Σαββίδου,) και το τεχνικό (Γιώργος Μαστοράκης, Γιάννης Σταυρίδης, Κώστας Γαρουφαλίδης, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Παναγιώτης Λαζαρίδης, Δημήτρης Χατζόπουλος) προσωπικό του ΔΗΠΕΘΕ, που στήριξε με τις ιδέες και την ενέργειά του το σύνολο των δράσεων, αλλά και τη Λιλή Νταλανίκα και τη Ντορέτα Πανταζή και την Ανζελίκα Καψαμπέλη που μας υποστήριζαν καθημερινά. Ευχαριστούμε επίσης την εταιρεία Toucan Advertising Agency, η οποία διαχειρίστηκε φέτος την προβολή του Φεστιβάλ στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Τέλος, ευχαριστούμε τον Ιωάννη Τσίγκα, όχι μόνο για τον ιδιαίτερο γραφιστικό σχεδιασμό του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων αλλά και για τις ξεχωριστές ιδέες του του που συχνά «έσωζαν την παρτίδα». Ευχαριστούμε επίσης τους μηχανικούς Δημήτρη Γερόπουλο και Παναγιώτη Τζίνα για την πολύτιμη συμβολή τους. Και φυσικά, ευχαριστούμε μέσα από την καρδιά μας όλους τους καλλιτέχνες που συμμετείχαν στις παραγωγές μας και έδωσαν την ψυχή και το μυαλό τους σε αυτές. Τίποτα δεν θα ήταν το ίδιο χωρίς αυτούς.

Ιδιαίτερη μνεία αξίζει να γίνει και στην καινοτομία που εφαρμόστηκε για πρώτη φορά φέτος στο Φεστιβάλ: την προσθήκη ελληνικών και αγγλικών υπερτίτλων στις παραστάσεις του Αρχαίου Θεάτρου Φιλίππων. Με αυτόν τον τρόπο, οι παραστάσεις έγιναν πιο προσιτές σε όλους, τόσο στους ξενόγλωσσους επισκέπτες όσο και στο ευρύτερο ελληνικό κοινό, ενισχύοντας την εξωστρέφεια και την προσβασιμότητα του θεσμού. Κάτι τέτοιο δεν θα ήταν εφικτό χωρίς την πολύτιμη συμβολή του Κεντρικού Αρχαιολογικού Συμβουλίου, της Εφορείας Αρχαιοτήτων Καβάλας και της προϊσταμένης της Σταυρούλας Δαδάκη, της αρχιτέκτονος μηχανικού Μιχαήλας Πλιαπλιά, καθώς και την άρτια συνεργασία με τους Αθανάσιο Βαλαβάνη, D:TEK, Βύζικας Σκαλωσιές και Supertitles.gr. Στο πλαίσιο αυτό, ευχαριστούμε επίσης τους Παναγιώτη Λαζαρίδη και Στέλα Δημητριάδη, που ανέλαβαν τη διαχείριση των υπερτίτλων. Και κάπως έτσι, το 68ο Φεστιβάλ Φιλίππων περνάει στην ιστορία, αν και τα χρώματά του θα μείνουν ανεξίτηλα χαραγμένα μέσα μας. Κι εμείς, ακόμα σαστισμένοι από το «μικρό ενιαύσιο θαύμα» που συντελέστηκε γύρω μας, σας αποχαιρετάμε, ανανεώνοντας το ραντεβού μας για του χρόνου, όπου ελπίζουμε ότι τα βήματά μας θα μας οδηγήσουν ακόμα πιο ψηλά.

Το Φεστιβάλ Φιλίππων 2025 “κράτησε” τις καλύτερες παραστάσεις για το τέλος.

Η «Ανδρομάχη» του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Μαρίας Πρωτόπαππα δεν έκανε την εισπρακτική επιτυχία που αναμέναμε, καθώς το Αρχαίο θέατρο έδειχνε μισογεμάτο και τις δύο βραδυές που παρουσιάστηκε. Είχαμε καιρό να καθίσουμε στις πρώτες σειρές και να απολαύσουμε  μία τραγωδία  συγκλονιστικά επίκαιρη

Μας ταξίδεψε η ποιητική μετάφραση του Γ. Β. Τσοκόπουλου, που αν κάποια στιγμή δεν γινόταν αντιληπτή, ρίχναμε κρυφές ματιές στους Αγγλικούς υπέρτιτλους για να μην μας ξεφύγει ούτε λέξη. Δεν θυμάμαι αν στο παρελθόν παρακολούθησα σκηνοθετική δουλειά της Μαρίας Πρωτόπαππα, ομολογώ πως θαύμασα πόσο αριστοτεχνικά δούλεψε αυτό το έργο που δεν παρουσιάζεται πολύ συχνά. Η ίδια ανέλαβε να ερμηνεύσει το ρόλο της γυναίκας και να μας εισάγει στην υπόθεση του έργου.

 Η εξαιρετική της σκέψη να επιλέξει 2 άνδρες για τους δύο πρωταγωνιστικούς γυναικείους ρόλους την δικαίωσαν. Ο Αργύρης Ξάφης υποδύθηκε την Ανδρομάχη, και ο Τάσος Λέκκας την Ερμιόνη,με τέτοια δυναμική σύγκρουση που κάθε ηθοποιός θα ζήλευε να βρίσκεται στη θέση τους.

Τους δυο πρωταγωνιστές πλαισίωσε ένας “γυναικείος” χορός που απαρτιζόταν και πάλι από άνδρες που χόρεψαν και κινήθηκαν μοναδικά. Κανείς δεν βρέθηκε σε δεύτερη μοίρα. Ξεχωριστοί στις ερμηνείες τους και οι δεύτεροι ρόλοι. ο Γιάννης Νταλιάνης στον πληθωρικό Μενέλαο και ο Δημήτρης Πιατάς στον Πηλέα. Πολύ καλή επίσης στον ρόλο της Θέτιδας η Στέλλα Γκίκα.

Η θεατρική ομάδα μαγνήτισε τα βλέμματα μας για 80 λεπτά. Ακόμη και το στοίχημα της μουσικής ,του χορού και των τραγουδιών κέρδισε η παράσταση που ενθουσίασε το κοινό. Χρειάστηκαν τουλάχιστον πέντε υποκλίσεις από τους συντελεστές για να ανταποδώσουν  την ικανοποίηση που έλαβαν από τα μπράβο και τα θερμά χειροκροτήματα των ορθίων θεατών.

Μετάφραση: Γ. Β. Τσοκόπουλος

Σκηνοθεσία, Απόδοση, Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Πρωτόπαππα

Συνεργασία στη Δραματουργική Επεξεργασία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου

Καλλιτεχνική Συνεργασία: Ελένη Σπετσιώτη

Σκηνικά- Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα

Μουσική: Λόλεκ

Κίνηση: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου

Φωνητική Δραματουργία, Διδασκαλία: Άννα Παγκάλου

Βοηθός Σκηνοθέτριας: Εύη Νάκου

Βοηθός Σκηνογράφου: Νατάσα Τσιντικίδη

Κατασκευή Μακέτας: Όλγα Κουτρουμάνου

Διεύθυνση, Εκτέλεση Παραγωγής: Kart Productions

Επικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη

Διαφήμιση-social media: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας

Φωτογραφίες promo- Video: Μαρίζα Καψαμπέλη

Camera: Αλέξανδρος Γεωργίου

Μακιγιάζ Φωτογράφησης: Ειρήνη Γάτου

Video Trailer παράστασης: Θωμάς Παλυβός 

Promo Design: Γιάννης Σταματόπουλος

Διανομή:

Γυναίκα: Μαρία Πρωτόπαππα

Ανδρομάχη: Αργύρης Ξάφης

Ερμιόνη: Τάσος Λέκκας 

Μενέλαος: Γιάννης Νταλιάνης

Πηλέας: Δημήτρης Πιατάς

Θέτιδα: Στέλλα Γκίκα

Χορός (σε αλφαβητική σειρά): Δημήτρης Γεωργιάδης, Νώντας Δαμόπουλος, Δημήτρης Μαμιός, Γιάννης Μάνθος, Κωνσταντίνος Πασσάς και Γιώργος Φασουλάς

Ο Γιάννης Χαρούλης έρχεται την Κυριακή 7 Σεπτεμβρίου στις 21.00 στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 68^ου Φεστιβάλ Φιλίππων, να μας παρασύρει σε ένα ξέφρενο γλέντι. Ένα γλέντι που μόνο αυτός ξέρει να στήνει τόσο αυθόρμητα και ειλικρινά.

Ανένταχτος σε οποιαδήποτε μουσική ταμπέλα, πρωτεργάτης μίας διονυσιακής βραδιάς που θα θυμόμαστε. Μαζί του θα ξεσηκωθεί το μέσα μας και κάθε ανάγκη για φευγιό από αυτά που μας πικραίνουν.

Και ο Γιάννης φέτος «τον κόσμο φέρνει ανάποδα, τη Γη μέσα στο πιάτο»…

|«Έλα στο χορό» tour |

|Κυριακή 7 Σεπτεμβρίου, 21.00|

|Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων |

Τιμές εισιτηρίων : 17 € προπώληση, 20 € γενική είσοδος

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/giannis-xaroulis-tour-2025/

Προπώληση

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ την ημέρα της συναυλίας θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίο Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:00 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

*Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της συναυλίας.

**Για άλλη μία χρονιά, θα υπάρξει δυνατότητα μεταφοράς θεατών από λεωφορείο του ΚΤΕΛ Καβάλας από και προς το αρχαίο θέατρο Φιλίππων με την επίδειξη εισιτηρίου της εκάστοτε θεατρικής παράστασης και ειδικό αντίτιμο 4.00€.

Αναχώρηση από το ΚΤΕΛ Καβάλας στις 18.45 και επιστροφή μετά το πέρας της παράστασης.

Σημ. Οι κάτοχοι ονομαστικών προσκλήσεων του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων καλούνται να δηλώσουν την πρόθεσή τους να τις χρησιμοποιήσουν έως την Πέμπτη 4/9, ενώ ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται στην είσοδο του θεάτρου τη μέρα της παράστασης.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10.00 – 14.00).

Το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, στο πλαίσιο του 68^ου Φεστιβάλ Φιλίππων, παρουσιάζει τη Δευτέρα 1 και την Τρίτη 2 Σεπτεμβρίου στις 21.00 στο Κτίριο πρώην Lord, την παράσταση «Πέτρα+Νήμα_Καρδιά=» σε σύλληψη, σκηνοθεσία, κείμενα και φωτισμούς Μιχάλη Αγγελίδη.

Η παράσταση αντλεί υλικό από το συλλογικό φαντασιακό του Παγγαίου – τη διονυσιακή παράδοση, τις μεταμορφώσεις του τοπίου και τα τοπικά έθιμα όπως των Αράπηδων και της Μπάμπως. Τα στοιχεία συνιστούν το ατμοσφαιρικό τοπίο μέσα στο οποίο αναπτύσσεται η σκηνική γλώσσα. Μια γλώσσα εμπνευσμένη από την ουσία τους, αλλά ταυτόχρονα ελεύθερη να αφηγηθεί παλιές και νέες ιστορίες.

Με εργαλεία την κίνηση, τη χειρονομία, τον λόγο και την εικόνα, δύο ερμηνευτές και ένας χορός γυναικών υφαίνουν μια νέα σκηνική μυθολογία, όπου το ανθρώπινο συνυπάρχει με το μη ανθρώπινο. Τα ηχητικά τοπία βασισμένα σε ηχογραφήσεις πεδίου από το Παγγαίο και τοπικούς παραδοσιακούς ρυθμούς, περιβάλλουν και συνυφαίνουν τη δράση. Το έργο, εμπνευσμένο από τη σκέψη της Rosi Braidotti παίρνει απόσταση από τον ανθρωποκεντρισμό και φαντάζεται έναν κόσμο ισότιμης συνύπαρξης ανθρώπων και μη ανθρώπινων όντων. Παράλληλα συνδέεται θεματικά με το σύμπαν του Χρόνη Μίσσιου, αντλώντας από τη σκέψη του για τη δύναμη της συλλογικής μνήμης και την ανάγκη για επανασύνδεση με το φυσικό περιβάλλον.

Σύλληψη – Σκηνοθεσία, Κείμενα, φωτισμοί: Μιχάλης Αγγελίδης

Ερμηνεία: Μιχάλης Αγγελίδης, Δημήτρης Γαλανάκης

Πρωτότυπη Μουσική & Ηχητικός Σχεδιασμός: Νίκος Σωτηρέλης

Σκηνογραφία, Κοστούμια – Ειδικές Κατασκευές: Αφροδίτη Ψυχούλη

Χορός γυναικών: Γεωργία Βιολιτζή, Κατερίνα Ηλιάδου, Χρύσα Μουστάκα, Χρύσα Σαλαμπάση, Κέλλη Σουσαμλή, Ματούλα Τσιρίδου

Θερμές ευχαριστίες στην Ίριδα Νικολάου για την πολύτιμη βοήθειά της στη δραματουργία της παράστασης, στον Κωνσταντίνο Χαλδαίο για την σημαντική συνδρομή του στην δημιουργία του σκηνικού και τους μουσικούς Σωκράτη Βότσκο, Άλεξ Λουλούδη, Γιώργο Σεχλίδη και Δημήτρη Αποστολίδη για την συμμετοχή τους στην ηχογράφηση της μουσικής της παράστασης.

Φωτογραφίες: Χριστίνα Μπέζα

|ΠΕΤΡΑ+ΝΗΜΑ+ΚΑΡΔΙΑ=|

|Δευτέρα 1 & Τρίτη 2 Σεπτεμβρίου/ 21:00|

|Κτίριο πρώην Lord|

Διάρκεια: 90 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 12€ Γενική Είσοδος • 10€ Μειωμένο

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/dipethe-kavalas-petra-nima-kardia/

Απαγορεύεται η είσοδος στο χώρο μετά την έναρξη της παράστασης.

Προπώληση στο Κέντρο Πληροφόρησης Επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τη Δευτέρα 25 Αυγούστου (10:00 – 14:00 και 18:00 – 21:00) ενώ τις ημέρες των παραστάσεων θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του χώρου της εκδήλωσης από τις 19:00 το απόγευμα.

Σημ. Οι κάτοχοι ονομαστικών προσκλήσεων του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων καλούνται να δηλώσουν την πρόθεσή τους να τις χρησιμοποιήσουν έως την Παρασκευή 29/8, ενώ ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται στην είσοδο του θεάτρου τη μέρα της παράστασης.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10:00-14:00).

Όσο σημαντικό είναι για τον προγραμματισμό ενός φεστιβάλ να φιλοξενεί τις νέες παραγωγές που σχεδιάστηκαν για την καλοκαιρινή περιοδεία ,άλλο τόσο σπουδαίο είναι να μπορεί ένας καλλιτεχνικός δ/ντης να επιλέγει και παραστάσεις που ξεχώρισαν στα θέατρα της Αθήνας την χειμερινή σεζόν.

Η διαφορά του δεύτερου σκέλους είναι ότι η παράσταση έρχεται δοκιμασμένη και απλά έχει να αναμετρηθεί με ένα κατάμεστο αρχαίο θέατρο.

Η αναφορά αυτή γίνεται γιατί παρακολουθώντας ανελλιπώς τις διαφορετικές παραγωγές που φιλοξενούνται στους Φιλίππους οδηγούμαστε συχνά στη σκέψη πως είναι προτιμότερο ο σχεδιασμός του φεστιβάλ να στραφεί σε παραστάσεις αρχαίου δράματος ,  όπως δηλαδή είχε αρχικά είχε σχεδιαστεί.

Υπάρχουν παραγωγές όπου ο πολυμελής θίασος δεν “γεμίζει” την σκηνή(ορχήστρα). Αντιθέτως σε αυτή την παράσταση η παρουσία των ηθοποιών ήταν πληθωρική και κατάφερε να περάσει συναισθήματα στους θεατές.

Η παράσταση «Μια άλλη Θήβα», χαρακτηρίστηκε ως «φαινόμενο» των τελευταίων θεατρικών σεζόν καθώς παιζόταν για 3 συναπτά έτη στην Αθήνα, σημειώνοντας αλλεπάλληλα sold out με πάνω από 100.000 θεατές. Η καλλιτεχνική δ/ντρια δικαιώθηκε για την ασφαλή της επιλογή, καθώς η παράσταση έτυχε καθολικής θετικής αποδοχής.

Παρακολουθήσαμε το δημιούργημα του  Γαλλο-ουρουγουανού Σέρχιο Μπλάνκο όπου μας παρουσίασε ένα συγγραφέα –Θάνο Λέκκα που θέλει να  γράψει ένα έργο βασισμένο στην ιστορία του ενός νεαρού πατροκτόνου. Τελικά επειδή το υπουργείο δεν επέτρεψε στον κρατούμενο Μάρτιν- Δημήτρη Καπουράνη να ερμηνεύσει τον εαυτό του στη θεατρική σκηνή , ο ρόλος  ανατέθηκε στο Φεδερίκο, ένα νεαρό ηθοποιό με τον οποίο δουλεψε ταυτόχρονα  ο συγγραφέας.

Η παράσταση έχει συναρπαστική εξέλιξη και οι αναφορές στο μύθο του Οιδίποδα αλλά και στο Έγκλημα και τιμωρία του Ντοστογιέφσκι του προσέδωσαν ακόμη μεγαλύτερο  ενδιαφέρον.

Ο  Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος παρουσίασε μια σπουδαία παράσταση με συγκλονιστικές στιγμές. Σε εξαιρετική βραδιά οι δύο πρωταγωνιστές ,ο συγγραφέα -Θάνος Λέκκας και ο Δημήτρης Καπουράνης στον διπλό ρόλο του κρατούμενου Μάρτιν και του ηθοποιού Φεδερίκου.

Το κοινό που άγγιξε το sold out για άλλη μια φορά, σφίχτηκε, συγκινήθηκε και χειροκρότησε ενθουσιασμένο την παράσταση. Την απόλυτη σιωπή και προσήλωση κατά την διάρκεια  των 105 λεπτών διαδέχτηκαν τα σφυρίγματα και τα επιφωνήματα όπως “μπράβο”στην υπόκλιση των ηθοποιών, δηλώντας την απόλυτη ικανοποίηση από την παράσταση

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Επιμέλεια κίνησης: Ξένια Θεμελή

Σχεδιασμός σκηνικού: Κώστας Πολίτης

Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ

Σχεδιασμός φωτισμών – Βίντεο: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Βοηθός σκηνοθέτη: Θάνος Παπαδόγιαννης

Παίζουν: Θάνος Λέκκας, Δημήτρης Καπουράνης

Η «Ανδρομάχη» του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Μαρίας Πρωτόπαππα, μία τραγωδία που παραμένει εκπληκτικά επίκαιρη, διερευνώντας τις εμπειρίες του τρόμου και της καταστροφής, τις ατομικές επιλογές και τη βαθιά επιρροή τους στην κοινωνία, παρουσιάζεται το Σάββατο 30 και την Κυριακή 31 Αυγούστου στις 9 το βράδυ, στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 68^ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Στηριζόμενη στη μετάφραση του Γ. Β. Τσοκόπουλου, η σπουδαία σκηνοθέτιδα και ηθοποιός, επεξεργάζεται δραματουργικά και σκηνοθετικά ένα έργο που εγείρει νευραλγικά ερωτήματα και με τον δυναμισμό που τη χαρακτηρίζει, αναλαμβάνει τον ρόλο της Γυναίκας.

Ένα μοναδικό υποκριτικό ανσάμπλ αποδίδει τους ρόλους των υπολοίπων τραγικών προσώπων: Ο Αργύρης Ξάφης υποδύεται την Ανδρομάχη, ο Τάσος Λέκκας την Ερμιόνη, ο Γιάννης Νταλιάνης τον Μενέλαο και ο Δημήτρης Πιατάς τον Πηλέα. Στον ρόλο της Θέτιδας θα δούμε τη Στέλλα Γκίκα, ενώ στο χορό τους Δημήτρη Γεωργιάδη, Δημήτρη Μαμιό, Κωνσταντίνο Πασσά, Γιώργο Φασουλά, Γιάννη Μάνθο και τον Νώντα Δαμόπουλο.

Η τραγωδία του Ευριπίδη

Μεταφερόμαστε μακριά από τα μεγάλα κέντρα, στην ελληνική επαρχία. Θεσσαλία, Φθιώτιδα, Θετίδειον. Στον οίκο του γιού του Αχιλλέα, Νεοπτόλεμου.  Εκεί γινόμαστε μάρτυρες της δραματικής σύγκρουσης ανάμεσα σε δύο γυναίκες: την Ανδρομάχη, χήρα του Έκτορα και σκλάβα του Νεοπτόλεμου, και την Ερμιόνη, τη γυναίκα του Νεοπτόλεμου. Η Ερμιόνη, γεμάτη ζήλια και φθόνο, κατηγορεί την Ανδρομάχη ότι εξαιτίας της ο Νεοπτόλεμος δεν τη θέλει πια και δεν επιθυμεί να αποκτήσει παιδί μαζί της, ενώ έχει ήδη ένα παιδί με την Ανδρομάχη. Η σύγκρουση φτάνει στα άκρα όταν ο Μενέλαος, ο βασιλιάς της Σπάρτης και πατέρας της Ερμιόνης, αποφασίζει να θανατώσει το παιδί της Ανδρομάχης, εκτελώντας έτσι μία από τις πιο ακραίες πράξεις εκδίκησης και αλαζονείας.

Ο Νεοπτόλεμος, ο βίαιος, σκληρός, ασεβής ήρωας της Ιλιάδας που επάνω του στηρίχθηκε η νίκη των Ελλήνων στην Τροία, είναι ανίκανος να αντεπεξέλθει στις ευθύνες του ως πατέρας, σύζυγος, ηγέτης. Φεύγει για να βρει θεραπεία στο Μαντείο του Απόλλωνα στους Δελφούς. Ο πολεμικός παροξυσμός του έχει μολύνει το κρεβάτι, το σπίτι, την πόλη του. Μπροστά στα μάτια της γυναίκας που αδίκησε ανεπανόρθωτα, θα λάβει το είδος της Τιμωρίας που ονομάστηκε Νεοπτολέμειος Τίσις.

Σε μιαν αντιστροφή της ηρωικής Ιλιάδας, ο Ευριπίδης δυναμιτίζει την αλαζονεία των Ελλήνων και την ψευδαίσθηση της ανωτερότητας του πολιτισμού τους. Οι προπολεμικές υποσχέσεις για μια ενωμένη, ισχυρή χώρα διαψεύδονται σε ένα τοπίο φθοράς, γήρατος, φόβου και φθόνου.

Η ευθύνη βαρύνει όχι μόνο τους πρωτεργάτες, αλλά και όσους τους πίστεψαν και συνέβαλαν στην πτώση των αξιών με την ανοχή τους. Η νέα γενιά πληρώνει το τίμημα.  Η χώρα αποδεκατισμένη, αντιπροσωπεύεται από έναν γκροτέσκο χορό γυναικών, εγκαταλειμμένων, φοβισμένων, υποταγμένων μέσα στην απορία τους.

Η παράσταση

Οι γυναίκες στις αρχαίες τέχνες, από τη γλυπτική και τη ζωγραφική μέχρι την ποίηση, απεικονίζονται συχνά ως σύμβολα για τις χώρες τους, προστατεύοντας τις πατρίδες τους όπως μια μητέρα προστατεύει τα παιδιά της. Οι δε αντρικές φιγούρες αναλαμβάνουν τη στρατηγική διαχείρισης και τις ηγετικές πολιτικές.

Στη δραματουργική και σκηνοθετική προσέγγιση της “Ανδρομάχης” από τη Μαρία Πρωτόπαππα, η Ερμιόνη και η Ανδρομάχη αντιπροσωπεύουν τα ιδεώδη των χωρών τους, ενώ ο Μενέλαος και ο Πηλέας την πολιτική και την εξουσία. Οι γυναίκες δεν είναι απλώς θηλυκότητες, έχουν κατασκευαστεί από άντρες για να αντιπροσωπεύουν τον ιδεατό ρόλο της χώρας και της κοινωνίας. Έτσι, η ευριπίδεια τραγωδία ενώ μιλά για ένα σπίτι, ασχολείται στην ουσία με το ήθος και την πολιτική διαχείριση ενός κράτους σε καιρό ειρήνης.

Η γλώσσα του Ευριπίδη σπάει τους κανόνες της εποχής και μετουσιώνεται σε ξόρκια που δονούνται από σωματικοτητα, αισθητηριακή μνήμη και συλλογικά βιώματα. Αυτά τα πολύτιμα και αμετάφραστα στοιχεία επιχειρεί η σκηνοθέτιδα να φέρει στο φως και να τα μεταδώσει όχι μόνο λεκτικά, αλλά και κινησιολογικά έχοντας στο πλευρό της μία εξαιρετική ομάδα Ελλήνων ηθοποιών.

Σημείωμα της Μαρίας Πρωτόπαππα

“Μία γυναίκα αιχμάλωτη πολέμου και το παιδί της, ένα νόθο τέκνο βιασμού, γίνονται η πέτρα του σκανδάλου σε μια μικρή επαρχιακή πόλη. Η επιμονή της Ανδρομάχης να επιβιώσει, γεμάτη ελπίδα και προσδοκίες για το μέλλον, η τόλμη της να αντισταθεί και να φωνάξει την αδικία που υφίσταται, αναστατώνει τα ντόπια μεγάλα τζάκια, κλείνει σπίτια, χαλάει συμμαχίες και εκθέτει τις ανισότητες της κοινωνίας.

Με τον πιο έντονο τρόπο, ο Ευριπίδης αναδεικνύει την αλαζονεία των ισχυρών, τη ψευδαίσθηση της ανωτερότητας των “πολιτισμένων” Ελλήνων έναντι των “άγριων” βαρβάρων, αποκαλύπτοντας τις θεμελιώδεις αδικίες του κόσμου τους.

Η Ανδρομάχη γίνεται σύμβολο της αντίστασης ενάντια στις κοινωνικές και πολιτικές αδικίες. Είναι μια γυναίκα που, παρά την κακομεταχείριση και την καταπίεση που υφίσταται, αρνείται να υποκύψει και να σιωπήσει. Οι πράξεις της, η επιμονή της και η φωνή της, δυναμιτίζουν το κατεστημένο και ανατρέπουν τις ισχυρές κοινωνικές δομές. Η ανατροπή των προσδοκιών, το σπάσιμο των ταμπού, και η καταγγελία του αδιόρθωτου κακού που προέρχεται από την εξουσία γίνονται η κινητήρια δύναμη που αλλάζει τις ισορροπίες και φέρνει τη Νέμεση στην καρδιά της κοινωνίας.

Αποκαλύπτοντας την ηθική φτώχεια της εξουσίας, ο Ευριπίδης δεν μένει στην επιφάνεια, αλλά σκάβει βαθύτερα, παρατηρώντας πώς η διαφθορά και η βία επιστρέφουν εναντίον των υπευθύνων, λειτουργώντας ως μια φυσική, θεϊκή παρέμβαση. Όταν η ανθρώπινη δικαιοσύνη αποτυγχάνει, η Νέμεση αναλαμβάνει δράση, επαναφέροντας την ισορροπία και το δικαίωμα της γυναίκας να διεκδικήσει τη θέση της στον κόσμο, ανεξαρτήτως των κοινωνικών προκαταλήψεων.

Στην “Ανδρομάχη”, η επιμονή για δικαιοσύνη, η ανάγκη για αναγνώριση και η αναγνώριση της αλήθειας υπερβαίνουν τις κοινωνικές συμβάσεις, αποκαλύπτοντας τα κενά της εξουσίας και την αλαζονεία της. Μέσα από τη φωνή της Ανδρομάχης, ο Ευριπίδης μας καλεί να αναγνωρίσουμε την αληθινή αξία του ανθρώπινου πνεύματος, της αντοχής, της δύναμης και της δικαιοσύνης, που είναι πάντα ανώτερες από τα συμφέροντα και τις αντιφάσεις των ισχυρών”.

Μετάφραση: Γ. Β. Τσοκόπουλος

Σκηνοθεσία, Απόδοση, Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Πρωτόπαππα

Συνεργασία στη Δραματουργική Επεξεργασία: Έλενα Τριανταφυλλοπούλου

Καλλιτεχνική Συνεργασία: Ελένη Σπετσιώτη

Σκηνικά- Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Κοστούμια: Βάνα Γιαννούλα

Μουσική: Λόλεκ

Κίνηση: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου

Φωνητική Δραματουργία, Διδασκαλία: Άννα Παγκάλου

Βοηθός Σκηνοθέτριας: Εύη Νάκου

Βοηθός Σκηνογράφου: Νατάσα Τσιντικίδη

Κατασκευή Μακέτας: Όλγα Κουτρουμάνου

Διεύθυνση, Εκτέλεση Παραγωγής: Kart Productions

Επικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία Τσολάκη

Διαφήμιση-social media: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας

Φωτογραφίες promo- Video: Μαρίζα Καψαμπέλη

Camera: Αλέξανδρος Γεωργίου

Μακιγιάζ Φωτογράφησης: Ειρήνη Γάτου

Video Trailer παράστασης: Θωμάς Παλυβός 

Promo Design: Γιάννης Σταματόπουλος

Διανομή:

Γυναίκα: Μαρία Πρωτόπαππα

Ανδρομάχη: Αργύρης Ξάφης

Ερμιόνη: Τάσος Λέκκας 

Μενέλαος: Γιάννης Νταλιάνης

Πηλέας: Δημήτρης Πιατάς

Θέτιδα: Στέλλα Γκίκα

Χορός (σε αλφαβητική σειρά): Δημήτρης Γεωργιάδης, Νώντας Δαμόπουλος, Δημήτρης Μαμιός, Γιάννης Μάνθος, Κωνσταντίνος Πασσάς και Γιώργος Φασουλάς

|Ανδρομάχη|

|Σάββατο 30 & Κυριακή 31 Αυγούστου, 21.00|

|Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων |

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 23€, μειωμένο 20€ (ΑΜΕΑ, ανέργων,φοιτητικό)

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/andromaxi-tou-euripidi-periodeia/

Προπώληση

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ τις ημέρες των παραστάσεων θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίο Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:00 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

*Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

**Για άλλη μία χρονιά, θα υπάρξει δυνατότητα μεταφοράς θεατών από λεωφορείο του ΚΤΕΛ Καβάλας από και προς το αρχαίο θέατρο Φιλίππων με την επίδειξη εισιτηρίου της εκάστοτε θεατρικής παράστασης και ειδικό αντίτιμο 4.00€.

Αναχώρηση από το ΚΤΕΛ Καβάλας στις 18.45 και επιστροφή μετά το πέρας της παράστασης.

Σημ. Οι κάτοχοι ονομαστικών προσκλήσεων του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων καλούνται να δηλώσουν την πρόθεσή τους να τις χρησιμοποιήσουν έως την Πέμπτη 28/8, ενώ ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται στην είσοδο του θεάτρου τη μέρα της παράστασης.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10.00 – 14.00).

Είναι η δεύτερη φορά που ο Κακλέας καλεί τον Βασίλη Χαραλαμπόπουλο για τον εμβληματικό ρόλο του Τρουφαλντίνου, του δαιμόνιου υπηρέτη, που προσπαθεί να εξυπηρετήσει δύο αφεντικά ταυτόχρονα. Σχεδόν 15 χρόνια μετά την πετυχημένη παράσταση με το ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης παρακολουθήσαμε μια παράσταση πολύ διαφορετική.

Το αρχαίο θέατρο Φιλίππων είναι κατάμεστο(κατάσταση sold out) και πάνω από 50 θεατές ξεροσταλιάζουν στα εκδοτήρια για ένα εισιτήριο.

Η παράσταση ξεκινά με 20 λεπτά καθυστέρηση χωρίς λόγο.

Ο Χαραλαμπόπουλος συνεχίζει να είναι ο αεικίνητος ηθοποιός που σταθερά κερδίζει το στοίχημα με το κοινό. Η μεγάλη διαφορά είναι φέτος στον εμπλουτισμό της παράστασης με ωραία χορευτικά και όμορφα κουστούμια που δεν παραπέμπουν μόνο στην εποχή της commedia dell’arte, που εκπροσωπεί ο Γκολντόνι αλλά και σε νεότερες εποχές του Μαρσέλ Μαρσώ .Το χορευτικό ταξίδι  μας φάνηκε υπερβολικά  φορτωμένο με στοιχεία που δεν  χρειάζονταν και επί της ουσίας δεν απέδωσαν κάτι ξεχωριστό στην παράσταση.

Ποτέ δεν καταλάβαμε σε τι εξυπηρετούσε ο μουσικός που έπαιζε μουσική ζωντανά επι σκήνής, που βρισκόταν σε αντιδιαστολή με την ηχογραφημένη Milva και τον Eros Ramazzotti που έντυναν τις ρομαντικές σκηνές της παράστασης.

Το σκηνικό δεν μας φάνηκε εφάμιλλο της μεγάλης καλλιτεχνικής πορείας του Παντελιδάκη. με εξαίρεση την κρυφή οθόνη προβολής του video art που βοηθούσε την όμορφη εξέλιξη του έργου.

 Χωρίς να εννοούμε ότι είδαμε μια επανάληψη, απλά επισημαίνουμε ότι και πάλι η Φαίη Ξυλά ανέλαβε την ερμηνεία της Βεατρίκης που υποδυόταν τον ένα εκ των δύο αφεντάδων.

Η παράσταση είχε γρήγορο ρυθμό με ωραία κοστούμια της Ηλένιας Δουλαδίρη που γοήτευσαν το κοινό σε όλη την διάρκεια των 100 λεπτών.

Πνιχτά αλλά φανερά γέλια ακούγονταν αρκετά συχνά, ειδικά στις ατάκες του “Ομορφάντρα” υπηρέτη, που απέσπασε θερμότατο χειροκρότημα στο τέλος της κωμωδίας των παρεξηγήσεων όπου κυριαρχεί η διαφθορά και οι ταξικές αντιθέσεις.

Έχουμε παρακολουθήσει και εκτιμούμε βαθύτατα τον  Γιάννη Κακλέα. αλλά αυτή την φορά χειροκροτήσαμε έχοντας μια αίσθηση μη πληρότητας

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνοθεσία: Γιάννης Κακλέας

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

Χορογραφίες: Στεφανία Σωτηροπούλου

Μουσική: Βάιος Πράπας

Βοηθός Σκηνοθέτη: Άρης Κακλέας

Παίζουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Φαίη Ξυλά, Κωνσταντίνος Γαβαλάς, Γιώργος Ψυχογιός, Άρης Κακλέας, Φραγκίσκη Μουστάκη, Μένη Κωνσταντινίδου, Παναγιώτης Παπαϊωάννου, Βαγγέλης Δαούσης, Στεφανία Σωτηροπούλου, Γαβριέλα Αντωνοπούλου, Δημήτρης Σταυριανόπουλος, Νίκος Μυλωνόπουλος

Το Θεσσαλικό Θέατρο παρουσιάζει την Τετάρτη 27 Αυγούστου στις 21.00 στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 68^ου Φεστιβάλ Φιλίππων τη νέα του καλοκαιρινή παραγωγή, την κλασική κωμωδία του William Shakespeare «Η στρίγγλα που έγινε αρνάκι», σε μετάφραση του Κώστα Καρθαίου και σκηνοθεσία της Ελένης Μποζά,.

Ένας θίασος περιπλανώμενων θεατρίνων ζωντανεύει επί σκηνής τη ρομαντική κωμωδία του William Shakespeare, σε μια παράσταση που ισορροπεί ανάμεσα στο θέατρο και την κοινωνική πραγματικότητα. Το ευρηματικό «θέατρο εν θεάτρω» διαπερνά τη δομή του έργου, θολώνοντας τα σύνορα ανάμεσα στη σκηνή και τη ζωή, τον κοινωνικοπολιτικό και τον θεατρικό ρόλο του ανθρώπου, τη μυθοπλασία και την πραγματικότητα.

Εμπνευσμένη από αυτό το σαιξπηρικό τέχνασμα, η σκηνοθέτρια Ελένη Μποζά συγκροτεί ένα σύγχρονο μπουλούκι: έναν θίασο που ταξιδεύει από τόπο σε τόπο, από «πατρίδα σε πατρίδα», κουβαλώντας την παράδοση της περιπλάνησης στο σήμερα. Έναν θίασο που κινείται όχι μόνο στον χώρο αλλά και στον χρόνο — φτάνοντας στον 21ο αιώνα για να αφηγηθεί, με χιούμορ και θεατρικότητα, διαχρονικές ιστορίες ανθρώπινων σχέσεων.

Μέσα από το γέλιο, τη σάτιρα και την ανατροπή, η παράσταση γίνεται σχόλιο πάνω στην αέναη ανθρώπινη προσπάθεια να περάσουμε από μια εποχή καταναγκασμού προς έναν κόσμο ελευθερίας από τις κοινωνικές επιταγές στην προσωπική επιλογή, από την επιβολή στην επιθυμία.

     Αυτό θα γίνει, και πρέπει να γίνει με πολλή τέχνη, αγαπητοί μου κύριοι. Θα είναι μια ωραία διασκέδαση για εμάς αν γίνει με την διάκριση που πρέπει.

~ William Shakespeare, Πρόλογος στο “Ημέρωμα της Στρίγγλας”

Η παράσταση αγγίζει διαχρονικά ζητήματα, με επίκεντρο τη θέση της γυναίκας στην κοινωνία.

Λίγα λόγια για το έργο

Ο Μπατίστα, πατέρας της Κατερίνας και της Μπιάνκα, έρχεται αντιμέτωπος με τις κοινωνικές νόρμες και τις οικογενειακές ισορροπίες. Η Κατερίνα, η μεγαλύτερη, είναι μια δυναμική, πεισματάρα και ανεξάρτητη γυναίκα που αρνείται να υποταχθεί στους κανόνες της εποχής και να δεχθεί τους γάμους που της προτείνονται.

Η ανατροπή έρχεται με την άφιξη του Πετρούκιου, ενός νεαρού αριστοκράτη που αναλαμβάνει να καταφέρει το ακατόρθωτο: να «δαμάσει» το ανυπότακτο πνεύμα της Κατερίνας. Αυτό που ακολουθεί είναι μια ευφυής και ξεκαρδιστική αναμέτρηση χαρακτήρων και ιδεών, που διατρέχει τα όρια μεταξύ έρωτα, εξουσίας και ελευθερίας, με τελικό αποτέλεσμα μια αληθινή ιστορία αγάπης.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Ένα μπουλούκι θεατρίνων διασχίζει τον χρόνο έχοντας για ρεπερτόριο τα έργα του Σαίξπηρ… Προσγειώνεται στον εικοστό πρώτο αιώνα επιλέγοντας να ερμηνεύσει για μια ακόμα φορά την «Η στρίγγλα που έγινε αρνάκι»… θα μπορούσε το συγκεκριμένο έργο να αφορά στην σημερινή εποχή; Το ανθρώπινο είδος συνεχίζει να σκέφτεται, να δρα και να ερωτεύεται ακόμα με όρους ιδιοκτησίας; Ή έχει αρχίσει επιτέλους να αναζητά ένα διαφορετικό τρόπο προσέγγισης για τα σημαντικά της ζωής; Οι θεατρίνοι μας φαίνεται να πιστεύουν πως ακόμα και τώρα- ακόμα και με τις ρωγμές της, η πατριαρχία καλά κρατεί… Και σκοπεύουν να μας το καταδείξουν με τον μόνο τρόπο που ξέρουν καλά… το γέλιο. Γιατί το γέλιο λυτρώνει. Καθρεφτίζει με αθωότητα το φαινόμενο της ζωής και ταυτόχρονα γδέρνει τις ψυχές…

Μέσα στην καθηλωτική αγριότητα της εποχής, η κωμωδία προσφέρει όχι την εκτόνωση του θυμού αλλά την δημιουργική του χρήση. Ταυτιζόμαστε για να μπορούμε να συνεχίζουμε να αναρωτιόμαστε και να πράττουμε .Έστω και λίγο. Έστω και λίγο παραπάνω. Με λίγη παραπάνω ενσυναίσθηση για τον Άλλον… τον διαφορετικό, τον ξένο… Άλλωστε όλοι προσπαθούμε να ορίσουμε από την αρχή την ταυτότητα μας…

Το μπουλούκι μας λοιπόν, με τραγούδι και γέλιο θα βγάλει στην φόρα την σκοτεινή μας πλευρά για να την ξορκίσουμε! Και η Κατερίνα, η «στρίγγλα», θα συνεχίσει να περιφέρεται μέσα στους αιώνες, όχι για να γίνει «αρνάκι» αλλά για να μας υπενθυμίζει ότι οφείλουμε να προσπαθούμε λίγο περισσότερο να κατανοήσουμε τον Άλλον, τον διαφορετικό και να αφεθούμε έτσι στην γοητεία του…

Ελένη Μποζά

Συγγραφέας: William Shakespeare

Μετάφραση: Κώστας Καρθαίος

Σκηνοθεσία: Ελένη Μποζά

Διασκευή – Δραματουργική επεξεργασία: Ελένη Μποζά, Ειρήνη Γκότση

Σκηνικά – Κοστούμια: Ελένη Στρούλια

Μουσική Σύνθεση: Γιώργος Ανδρέου

Σχεδιασμός Φωτισμού: Μελίνα Μάσχα

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάνος Δαμασκηνός

Διεύθυνση παραγωγής:  Ειρήνη Γκότση

Τεχνικός Προϊστάμενος: Νίκος Γεωργάκης

Κατασκευή σκηνικού: Νίκος Ανδριανόπουλος, Παναγιώτης Καραχάλιος, Ανέστης Συμεωνίδης

Κατασκευή κοστουμιών: Νικολέτα Καΐση

Φώτα -Ήχος: Γιώργος Γκόλαντα – Ρομανός Αλέμης

Παίζουν οι ηθοποιοί: Χρήστος Κορδελάς, Αντώνης Κυριακάκης, Ολυμπία Μπουλογεώργου, Δημήτρης Όντος, Βάνα Σλέιμαν, Δημήτρης Τσικούρας, Χάρης Φλέουρας

|Η στρίγγλα που έγινε αρνάκι|

|Τετάρτη 27 Αυγούστου, 21.00|

|Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων |

Διάρκεια: 110 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 15€, προπώληση 12€, μειωμένο 10€ (ΑΜΕΑ, ανέργων,πολυτέκνων, τριτέκνων, άνω των 65, μαθητικό, φοιτητικό, ομαδικό άνω των οχτώ ατόμων)

Ισχύουν εισιτήρια του ΟΓΑ

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/i-striggla-pou-egine-arnaki-1

Προπώληση

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ την ημέρα της παράστασης θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίο Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:00 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

*Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

**Για άλλη μία χρονιά, θα υπάρξει δυνατότητα μεταφοράς θεατών από λεωφορείο του ΚΤΕΛ Καβάλας από και προς το αρχαίο θέατρο Φιλίππων με την επίδειξη εισιτηρίου της εκάστοτε θεατρικής παράστασης και ειδικό αντίτιμο 4.00€.

Αναχώρηση από το ΚΤΕΛ Καβάλας στις 18.45 και επιστροφή μετά το πέρας της παράστασης.

Σημ. Οι κάτοχοι ονομαστικών προσκλήσεων του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων καλούνται να δηλώσουν την πρόθεσή τους να τις χρησιμοποιήσουν έως τη Δευτέρα 25/8, ενώ ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται στην είσοδο του θεάτρου τη μέρα της παράστασης.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10.00 – 14.00).

«Μια άλλη Θήβα», η παράσταση «φαινόμενο» των τελευταίων θεατρικών σεζόν που παίζεται για 3η χρονιά στην Αθήνα σημειώνοντας αλλεπάλληλα sold out και την έχουν παρακολουθήσει πάνω από 100.000 θεατές, έρχεται την Κυριακή 24 Αυγούστου στις 21.00 στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 68^ου Φεστιβάλ Φιλίππων. 

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Ένας συγγραφέας συναντά επί σειρά μηνών μέσα στη φυλακή έναν εικοσάχρονο πατροκτόνο, τον Μαρτίν. Σκοπός του είναι να γράψει ένα έργο βασισμένο στην ιστορία του νεαρού κρατούμενου, στον οποίο προτείνει να ερμηνεύσει τον εαυτό του στη θεατρική σκηνή. Όταν τελικά αυτό απαγορεύεται από το αρμόδιο υπουργείο, τον ρόλο αναλαμβάνει ο Φεδερίκο, ένας νεαρός ηθοποιός με τον οποίο δουλεύει ταυτόχρονα πλέον ο συγγραφέας.

Ο Γαλλο-ουρουγουανός Σέρχιο Μπλάνκο, από τις πιο δυνατές σύγχρονες φωνές του ισπανόφωνου θεάτρου, μας παραδίδει μια σύγχρονη σπουδή για την ανδρική ταυτότητα, την καταπίεση, τη βία και το έγκλημα, την τιμωρία και τις διακρίσεις, αλλά ταυτόχρονα και τις ίδιες τις δημιουργικές διαδικασίες της τέχνης του θεάτρου, με αναφορές στο μύθο του Οιδίποδα αλλά και στο Έγκλημα και τιμωρία του Ντοστογιέφσκι.

Ο διακεκριμένος σκηνοθέτης Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος ανέδειξε το πολυεπίπεδο έργο του συγγραφέα με μια σκηνοθεσία που επαινέθηκε ιδιαίτερα από την κριτική και συναρπάζει το κοινό χάρη στον εξαιρετικό ρυθμό και την υποβλητική της ατμόσφαιρα.

Η παράσταση έχει καθιερωθεί ως σημαντικό θεατρικό γεγονός κυρίως λόγω των εξαιρετικών ερμηνειών των ηθοποιών, του Θάνου Λέκκα στον ρόλο του Συγγραφέα και του ταλαντούχου δημοφιλούς ηθοποιού Δημήτρη Καπουράνη που κέρδισε το βραβείο Δημήτρης Χορν 2022-2023, για την ερμηνεία του στον διπλό ρόλο του Μαρτίν/Φεδερίκου.

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Επιμέλεια κίνησης: Ξένια Θεμελή

Σχεδιασμός σκηνικού: Κώστας Πολίτης

Κοστούμια: Κλαιρ Μπρέισγουελ

Σχεδιασμός φωτισμών – Βίντεο: Αποστόλης Κουτσιανικούλης

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας

Βοηθός σκηνοθέτη: Θάνος Παπαδόγιαννης

Παίζουν: Θάνος Λέκκας, Δημήτρης Καπουράνης

|Μια άλλη Θήβα|

|Κυριακή 24 Αυγούστου, 21.00|

|Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων |

Διάρκεια: 110 λεπτά

Τιμές εισιτηρίων: 20€ κανονικό και 17€ μειωμένο (άνεργοι, φοιτητές, πολύτεκνοι, άνω των 65 ετών, ΑμεΑ και συνοδοί αυτών)

Ηλεκτρονική προπώληση: https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/mia-alli-thiba-periodeia-1/

Προπώληση

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ την ημέρα της παράστασης θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίο Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:00 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

*Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη της παράστασης.

**Για άλλη μία χρονιά, θα υπάρξει δυνατότητα μεταφοράς θεατών από λεωφορείο του ΚΤΕΛ Καβάλας από και προς το αρχαίο θέατρο Φιλίππων με την επίδειξη εισιτηρίου της εκάστοτε θεατρικής παράστασης και ειδικό αντίτιμο 4.00€.

Αναχώρηση από το ΚΤΕΛ Καβάλας στις 18.45 και επιστροφή μετά το πέρας της παράστασης.

Σημ. Οι κάτοχοι ονομαστικών προσκλήσεων του 68ου Φεστιβάλ Φιλίππων καλούνται να δηλώσουν την πρόθεσή τους να τις χρησιμοποιήσουν έως την Πέμπτη 21/8, ενώ ο έλεγχος ταυτοπροσωπίας θα γίνεται στην είσοδο του θεάτρου τη μέρα της παράστασης. Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10.00 – 14.00).