Κυριακή, 17 Νοεμβρίου 2019

5 μήνες μετά την τελευταία της επίσκεψη στον νομό Καβάλας (και συγκεκριμένα στον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων), η υπουργός Πολιτισμού Λυδία Κονιόρδου θα μεταβεί το απόγευμα της Παρασκευής στη Θάσο για μια επίσκεψη-αστραπή -επιβεβαιώνοντας τις πληροφορίες που είχαν γίνει γνωστές το πρωί της Πέμπτης σχετικά με το πρόγραμμα και τον σκοπό της επίσκεψης.

Η υπουργός Πολιτισμού θα καταφτάσει περί τις 4 το απόγευμα στον Λιμένα -με το πλοίο της γραμμής- και θα συναντηθεί με τον δήμαρχο Κώστα Χατζηεμμανουήλ και τον πρόεδρο του Σωματείου "Διάζωμα" Σταύρο Μπένο (ο οποίος και την προσκάλεσε, στο πλαίσιο της 10ης Γενικής Συνέλευσης του "Διαζώματος", η οποία διεξάγεται αυτές τις ημέρες στην περιφέρεια Ανατολικής Μακεδονίας-Θράκης). Ακολούθως θα επισκεφτεί το αρχαιολογικό μουσείο του Λιμένα, θα μεταβεί στο -υπό ανακατασκευή- αρχαίο θέατρο Θάσου προκειμένου να παρακολουθήσει μια μουσική παράσταση από τον καλλιτέχνη Πέτρο Κλαμπάνη (προγραμματισμένη στο πλαίσιο της 10ης Γενικής Συνέλευσης), και κατόπιν θα αναχωρήσει για τη Θεσσαλονίκη.

Κατηγορία Πολιτική

Λίγα λεπτά μετά τις 10 το βράδυ της Τετάρτης διενεργήθηκε -μέσω live streaming- η κλήρωση για τις 3 μονές προσκλήσεις για την παράσταση "Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων" -που θα ανέβει την προσεχή Πέμπτη 31 Αυγούστου (στις 21:00) στο θέατρο Φρουρίου Καβάλας.

Ευχαριστούμε θερμά όλες και όλους όσους συμμετείχαν στον διαγωνισμό αυτό. Θα χαρούμε πολύ να καταγράψετε -μέσω μηνύματος ή με κάποιο σχόλιο- τις απόψεις σας για τον τρόπο διεξαγωγής του διαγωνισμού, αλλά και οτιδήποτε άλλο πιστεύετε ότι είναι άξιο αναφοράς σχετικά με τη λειτουργία του Kavala Portal. Να είστε βέβαιοι πως η άποψή σας θα διαβαστεί με προσοχή και θα ληφθεί υπόψη από την ομάδα του Kavala Portal, ακόμα και αν είναι αρνητική -εξαιρούνται, φυσικά, τα υβριστικά και προσβλητικά μηνύματα, τα οποία και θα διαγράφονται χωρίς καμία προειδοποίηση.

Οι νικητές, λοιπόν, του διαγωνισμού -όπως μπορείτε να δείτε στο βίντεο- είναι οι:

Αποστολία Ατλαμάζογλου

Δήμητρα Κατσιρμά

Μαρία Μακέδου

Οι επιλαχόντες του διαγωνισμού (κατά σειρά κληρώσεως) ήταν οι (παραθέτουμε τα ονόματα που χρησιμοποιούν στο Facebook):

Ελενη Μπαμπης

Tass Tavrkava

Athanasia Sotis

Οι νικητές θα ενημερωθούν μέσω προσωπικού μηνύματος για τη διαδικασία παραλαβής των προσκλήσεων.

Κατηγορία Θέατρο

Μία από τις μεγαλύτερες καλλιτεχνικές και εμπορικές θεατρικές  επιτυχίες της σύγχρονης Αθήνας ταξιδεύει αυτό το καλοκαίρι στην Ελλάδα, για 9η σαιζόν σπάζοντας όλα τα ρεκόρ. Με έναν εξαιρετικά επιλεγμένο θίασο που προσφέρει άφθονο γέλιο και διασκέδαση.

Η παράσταση «Μπαμπά μην Ξαναπεθάνεις Παρασκευή…» μονοπώλησε για πέντε συνεχόμενα χρόνια το θεατρικό ενδιαφέρον της Αθήνας με ανεβάσματα σε μεγάλα θέατρα (θέατρο Ήβη, Λαμπέτη, Αθηνά) καθώς και όλης της Ελλάδας σε δύο θριαμβευτικές περιοδείες. Παρουσιάστηκε επίσης για δύο συνεχόμενες χρονιές από το Σατιρικό θέατρο Κύπρου σε σκηνοθεσία Δέσποινας Μπεμπεδέλη, ενώ έχει παρουσιαστεί από δεκάδες ερασιτεχνικούς θιάσους στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Τον φετινό χειμώνα αποτέλεσε την μεγαλύτερη θεατρική επιστροφή των τελευταίων ετών στο θέατρο Ριάλτο – Αλέκος Αλεξανδράκης, κάνοντας την Αθήνα να ξαναμονολογήσει «Μπαμπά… Μην Ξαναπεθάνεις Παρασκευή»

Δύο αδελφές (κανονικές) και τελείως διαφορετικοί χαρακτήρες ταξιδεύουν στο χωριό της καταγωγής τους για να κηδέψουν τον πατέρα τους! Οι συγγενείς που τις συντρέχουν παρουσιάζουν όμως περίεργες και λανθάνουσες συμπεριφορές…                      Οι πρώην «φίλοι» του μπαμπά είναι λίγο… κάπως!                   Μία μοιρολογίστρα θέλει σώνει και καλά να κλάψει τον νεκρό αλλά κρύβει επιμελώς και ένα περίστροφο στην μαντίλα… Ο παραγιός δεν είναι Αλβανός! Είναι πέφτουλας… Το χωριό έχει φιλόδοξες δημοσιογράφους! Η Γωγούλα είναι προτεινόμενη για αποχώρηση στο Survivor. Ο Αγροφύλακας έχει βγάλει το Γυμνάσιο!               Σε κάποιους αρέσουν υπερβολικά τ’ Αρχαία (στους πιο πολλούς). Ο ίδιος ο νεκρός, κοιτάει μη θέλει βάψιμο το ταβάνι και όταν βλέπει την κηδεία του στην τηλεόραση ανακράζει               «Τίποτα δεν είμαστε, βρε παιδί μου. ΧΟΥΣ!».

Και το σπίτι αρχίζει να γεμίζει με πτώματα…

Από έρωτα, από συμφέρον, από κυνισμό και από αφέλεια…

Την παράσταση έχουν παρακολουθήσει και αγαπήσει πάνω από 1,5 εκατομμύριο θεατές. Ένα νούμερο ρεκόρ που προβλέπεται να συνεχίζει να αυξάνεται.

Την μαύρη κωμωδία σκηνοθετεί και αυτό το καλοκαίρι ο Αλέξανδρος Ρήγας.

 

Πρωταγωνιστούν αλφαβητικά οι:

Μπέσυ Μάλφα, Δημήτρης Μαυρόπουλος, Σοφία Μουτίδου, Άννα Παναγιωτοπούλου, Θωμάς Πανδής,  Νίκος Πολυδερόπουλος, Αλέξανδρος Ρήγας, Πρόδρομος Τοσουνίδης,  Θανάσης Τούμπουλης, Παύλος Χαϊκάλης, Παρθένα Χοροζίδου, Κωνσταντία Χριστοφορίδου 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ 

Κείμενο: Αλέξανδρος Ρήγας – Δημήτρης Αποστόλου

Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας

Κοστούμια: Ελένη Μπλέτσα

Σκηνικά: Αλανιάδη Μαρία – Στασινού Αγνή

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αντώνης Αντωνίου

Παραγωγή: Κατσιβαρδέλος Γιώργος 

Τιμές εισιτηρίων:  15 Μειωμένα - 15 Προπώληση - 20 Γενική Είσοδος

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Εισιτήρια προπωλούνται : ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΚΥΒΟΣ Τηλ. 2510225743,

ΔΙΣΚΟΠΩΛΕΙΟ ΜΟΥΣΙΚΟΣ ΓΑΛΑΞΙΑΣ 2510 838395

RAINTICKET 6946126051 και στο viva.gr

Κατηγορία Θέατρο

Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, παρουσιάζει την «Ασκητική» (Salvatores dei) του Νίκου Καζαντζάκη, σε σκηνοθεσία Aνδρέα Κουτσουρέλη την Παρασκευή 25 Αυγούστου, στις 21.00 στο Φρούριο Καβάλας στο πλαίσιο του 60ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Πρόκειται για μια θεατροποιημένη εκδοχή του γνωστού έργου του Νίκου Καζαντζάκη, ενός συμπυκνωμένου κειμένου που εκφράζει τη μεταφυσική πίστη του μεγάλου Κρητικού συγγραφέα. Ο ίδιος υποστήριζε ότι η «Ασκητική» είναι μια Κραυγή και όλο το έργο του ένα σχόλιο που μεταφέρει την αγωνία του να ξεπεράσει τα σύνορα του νου, τα φαινόμενα και  να λύσει το μυστήριο της ύπαρξης.

«Ερχόμαστε από μια σκοτεινή άβυσσο. Καταλήγουμε σε μια σκοτεινή άβυσσο. Το μεταξύ φωτεινό διάστημα το λέμε Ζωή.»

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Διαβάζοντας την Ασκητική του Ν. Καζαντζάκη, βυθίζεσαι σε ένα φιλοσοφικό κείμενο που σε οδηγεί αναπόφευκτα στην αναζήτηση της ύπαρξής σου και στον τρόπο που καλείσαι, από τον ίδιο τον συγγραφέα, να αντιμετωπίσεις και να δεις, με τα δικά του μάτια, την πορεία σου στη ζωή. Και αυτό είναι ένα ζήτημα που αφορά τον καθένα μας σε προσωπικό επίπεδο, αλλά ταυτόχρονα και ολόκληρο το σύμπαν.

Βασικός στόχος μας είναι να μεταφέρουμε την αγωνία αυτή, μέσω της θεατρικής πράξης, δημιουργώντας έναν «διάλογο» με τον ίδιο μας τον εαυτό.

Έξι (6) πρόσωπα (ηθοποιοί) έρχονται στη σκηνή για να καταθέσουν τις σκέψεις και τον εσωτερικό κόσμο του «Ενός». Και οι έξι ανήκουν σε ένα σώμα. Στη φωνή μέσα μας.

Έτσι λοιπόν, μέσω αυτού του «διαλόγου» που αναπτύσσεται μεταξύ τους, αλλά και της λιτής θεατρικής μορφής –αφαιρετικό σκηνικό, μουσικοί ήχοι που υπογραμμίζουν και εκτελούνται από τους ίδιους του ηθοποιούς επί σκηνής– δημιουργήσαμε ένα «τελετουργικό δρώμενο» έχοντας σε προτεραιότητα την προβολή του κειμένου και όχι της εικόνας.

Στο χρονικό διάστημα αυτής της θεατρικής πράξης (1 ώρα), χρέος μας ήταν και είναι, να μην χαθεί τίποτα από τη σκέψη-αγωνία του Καζαντζάκη, έτσι ώστε απευθυνόμενοι στους θεατές να τους προτρέψουμε σε μία βαθύτερη αναζήτηση του κόσμου μέσα μας, της ψυχής, αλλά και της ζωής μας, στη «λιγόστιγμη» πορεία μας.

Αντρέας Κουτσουρέλης

Συντελεστές:

Σκηνοθετική επιμέλεια: Ανδρέας Κουτσουρέλης

Επιμέλεια σκηνογραφίας-κοστουμιών: Μαρία Μυλωνά

Βοηθός σκηνοθέτη: Στάθης Βούτος

Οργάνωση παραγωγής: Δημοσθένης Πάνος

Παίζουν οι ηθοποιοί: Στάθης Βούτος, Ανδρέας Κουτσουρέλης, Νίκος Νικολάου, Δημήτρης Παλαιοχωρίτης, Κώστας Ίτσιος, Τάσος Ροδοβίτης

«Ασκητική»

Φρούριο Καβάλας

Παρασκευή 25 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος: 10 €

Προπώληση:

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ την ημέρα της παράστασης θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Φρουρίου Καβάλας από τις 19:00 το απόγευμα.

VIVA.gr | 11876 | Tickethour | SEVEN SPOTS | ΓΕΡΜΑΝΟΣ | OTESHOPS | MEDIA MARKT

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Κατηγορία Θέατρο

Το βράδυ της Κυριακής 8 Σεπτεμβρίου 1957 ήταν σημαδιακό για την έναρξη ενός μεγάλου "ταξιδιού" στον πολιτισμό για τον αρχαιολογικό χώρο των Φιλίππων, το θέατρο των Φιλίππων αλλά και για ολόκληρο το νομό Καβάλας.

Εκείνη τη βραδιά ο θίασος του Κωστή Λειβαδέα ανέβασε στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων την τραγωδία του Ευριπίδη "Ηλέκτρα" (μπροστά σε 6.000 θεατές) και "έκανε ποδαρικό" σε ένα θεσμό που, 60 χρόνια μετά, έχει καθιερωθεί στις συνειδήσεις όλων μας ως "Φεστιβάλ Φιλίππων" (για κάποια χρόνια και "Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου") 

Με την ευκαιρία της συμπλήρωσης των 60 αυτών χρόνων, το Kavala Portal επιχειρεί μια ανασκόπηση (ανά έτος) της ιστορίας του Φεστιβάλ - μια ανασκόπηση με αρθρογραφία στηριζόμενη σε μαρτυρίες, ιστορικές πηγές και δημοσιεύματα των εφημερίδων της εποχής.

Ξεκινάμε, λοιπόν, το αφιέρωμά μας αρχίζοντας από το 1957

Η Καβάλα της εποχής

Στη δεκαετία του 50 η Καβάλα έμοιαζε με "σκιά" της πόλης που άκμαζε και αποτελούσε καπνοπαραγωγικό κέντρο μείζονος σημασίας πριν τον Α' Παγκόσμιο Πόλεμο. Κάτι τέτοιο, βέβαια, ήταν ως ένα βαθμό αναμενόμενο, μιας και τα προηγούμενα 40 περίπου χρόνια η πόλη πέρασε κυριολεκτικά από 40 κύματα, ζώντας 2 βουλγαρικές κατοχές (τις περιόδους 1916-1918 και 1941-1943), την εγκατάσταση ενός μεγάλου κύματος προσφύγων από τη Μικρά Ασία και τον Πόντο -ένεκα της ανταλλαγής των πληθυσμών το 1923-, την έξαρση του καπνεργατικού κινήματος την περίοδο του Μεσοπολέμου -που οδήγησε ακόμα και στην εκλογή κομμουνιστή δημάρχου, του Δημήτρη Παρτσαλίδη το 1934- και την κατακόρυφη πτώση της καπνικής παραγωγής. Και μπορεί, μετά από 4 δεκαετίες αναταραχών, κατοχών και άλλων ζυμώσεων, η Καβάλα να μη βρήκε την "ησυχία" της, ωστόσο στη δεκαετία του 50 παρατηρούνται τα πρώτα μικρά βήματα ανάκαμψης -αν και όντως πολύ δειλά, αν λάβουμε υπόψη και τα εξώφυλλα των εφημερίδων της εποχής (με την "ΠΡΩΙΝΗ", στις 29 Αυγούστου 1957, να τονίζει ότι "Η Καβάλα πρέπει να κηρυχθή εις κατάστασιν εκτάκτου ανάγκης υπό των οργανώσεών της και να αξιώση την άμεσον λύσιν των τοπικών προβλημάτων" αναφερόμενη στο μεγάλο πρόβλημα της ανεργίας).

Η ανάκαμψη αυτή παρατηρείται και στον τομέα του πολιτισμού, με αρχικό μπροστάρη το Δημοτικό Ωδείο -το οποίο μπορεί να ιδρύθηκε το 1938 αλλά, λόγω των συνθηκών της εποχής, δεν μπόρεσε να δραστηριοποιηθεί ουσιαστικά παρά μόνο μετά το τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου. Ωστόσο, η δημιουργία -το 1951- του "Συνδέσμου Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών" (του γνωστού και ως ΣΦΓΤ) αποτέλεσε την απαρχή για μια άνοδο και μια συστηματικότερη προσπάθεια ανάδειξης της πολιτισμικής ταυτότητας της Καβάλας. Αρχικά, βέβαια, ο ΣΦΓΤ δεν κατάφερε να ξεφύγει από το δυσχερές περιβάλλον της εποχής και τα μέλη του αναγκάστηκαν να τον διαλύσουν, όμως το 1957 -όταν και επανιδρύθηκε- στάθηκε "τυχερό" λόγω της συνύπαρξης, στην ηγεσία του, δύο σπουδαίων προσωπικοτήτων:

- του αρχαιολόγου και τότε έφορου αρχαιοτήτων Ανατολικής Μακεδονίας και Θράκης Δημητρίου Λαζαρίδη (ο οποίος πέρα από τις αναστηλώσεις και τα έργα αναστήλωσης και ανάδειξης μνημείων στους αρχαιολογικούς χώρους των Φιλίππων και της Θάσου, είχε ξεκινήσει το 1954 τις ανασκαφές στην Αμφίπολη και μερικά χρόνια αργότερα άρχισε τις έρευνες στον τύμβο Καστά), και

- του γαμπρού του, φιλόλογου, διευθυντή του Γυμνασίου Θηλέων Καβάλας και έκτακτου επιμελητή αρχαιοτήτων Χαράλαμπου Λαλένη

Lazaridis Lalenis
Οι Δημήτρης Λαζαρίδης (στα αριστερά) και Χαράλαμπος Λαλένης (στα δεξιά) μαζί με τη Μαρία Καραβολάνη- Χουρμουζιάδη και τον συγγραφέα Ι.Μ. Παναγιωτόπουλο στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων
(Αρχείο Δ. Λαζαρίδη - από την εργασία "ΦΙΛΙΠΠΟΙ 1861-1961: ΑΝΑΣΚΑΦΕΣ ΚΑΙ ΑΝΑΣΚΑΦΕΙΣ" της Χάιδω Κουκούλη Χρυσανθάκη)

Οι προετοιμασίες για τις παραστάσεις

Οι 2 αυτοί άνδρες έβαλαν σαν στόχο τους την αναβάθμιση του πολιτιστικού ενδιαφέροντος στην Καβάλα, με πολλές εκδηλώσεις όπως λογοτεχνικές βραδιές και εκθέσεις ζωγραφικής, ωστόσο ο βασικότερος στόχος τους ήταν η αναβίωση των αρχαίων θεάτρων των Φιλίππων και της Θάσου. Έτσι, στις 3 Αυγούστου του 1957 (όπως πληροφορούμαστε από το φύλλο που εξέδωσε η εφημερίδα ΠΡΩΙΝΗ την επόμενη ημέρα) ο τότε νομάρχης Καβάλας Κώστας Κουκουρίδης δήλωσε ότι δόθηκε άδεια από το Συμβούλιο Αρχαιοτήτων του υπουργείου Παιδείας για να χρησιμοποιηθεί το αρχαίο θέατρο Φιλίππων για 2 παραστάσεις αρχαίας τραγωδίας.

DSC 0257
ΠΡΩΙΝΗ, 4 Αυγούστου 1957

Όπως διαβάζουμε στο σχετικό άρθρο, το έργο που επρόκειτο παρουσιαστεί στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων ήταν η "Ηλέκτρα" του Ευριπίδη από τον "Όμιλο Αρχαίας Τραγωδίας" του Κωστή Λειβαδέα (έναν θίασο που "ειδικευόταν" στην εγκαινίαση θεάτρων, καθώς από το 1955 ως και το 1957 είχε ανεβάσει 8 πρώτες παραστάσεις σε θέατρα που μέχρι εκείνα τα χρόνια παρέμεναν αδρανή).

113914
Ο Κωστής Λειβαδέας

Το βασικότερο πρόβλημα όμως, όπως αναφέρεται και στο κλείσιμο του άρθρου, ήταν ότι "ελάχισται ημέραι απομένουν μέχρι τον Σεπτέμβριο" και το θέατρο Φιλίππων ήταν σε άσχημη κατάσταση. Όπως αναφέρει ο Χ. Λαλένης στο βιβλίο του "Εορταί Φιλίππων-Θάσου, το Αρχαίο Δράμα. Προσωπική Μαρτυρία" (Καβάλα 1994, εκδ. δήμος Καβάλας),

"το θέατρο ήταν άσκαφτο και μονάχα η ορχήστρα είχε αποκαλυφθεί Ο φωτισμός ήταν φυσικά ανύπαρκτος"

Theatro Filippon 1934 Theatro Filippon 1936
Το αρχαίο θέατρο Φιλίππων σε φωτογραφίες του 1934 και του 1936 -από το αρχείο της Γαλλικής Αρχαιολογικής Σχολής. Αν λάβει κανείς υπόψη ότι οι ανασκαφές από τους Γάλλους ολοκληρώθηκαν το 1937 και ότι οι επόμενες ανασκαφές-επεμβάσεις στο θέατρο έλαβαν χώρα το 1957, ο αναγνώστης μπορεί να αντιληφθεί την εικόνα που βρήκαν μπροστά τους οι Λαζαρίδης και Λαλένης.

Οι εργασίες διαμόρφωσης και καθαρισμού του θεάτρου -οι οποίες είχαν σαν στόχο να δώσουν τη δυνατότητα σε 5 με 6 χιλιάδες θεατές να παρακολουθήσουν την παράσταση- ξεκίνησαν την Τρίτη 13 Αυγούστου (όπως πληροφορούμαστε από το φύλλο της ΠΡΩΙΝΗΣ της 15ης Αυγούστου 1957), με ιδιαίτερα πενιχρά οικονομικά μέσα. Μοναδικός πόρος που "κλείδωσε" εκείνες τις ημέρες (καθώς, όπως θα δούμε παρακάτω, δεσμεύτηκαν από άλλους φορείς και άλλα χρηματικά ποσά) ήταν οι 13.267 δραχμές που διέθεσε -όπως πληροφορούμαστε από το ίδιο φύλλο- η Τοπική Επιτροπή Τουρισμού, ενώ άξια αναφοράς -αν και, εκείνα τα χρόνια, αναμενόμενη- είναι η επισήμανση ότι πέραν από την Κοινότητα Κρηνίδων (με τον πρόεδρο Σ. Κυριακίδη, το δήμο Καβάλας και το γραφείο Νομομηχανικού, συνέδραμε και η ΧΙ Μεραρχία (με την προσφορά γρύλων για την απομάκρυνση των μαρμάρινων όγκων που κάλυπταν την ορχήστρα και γεννήτριας για τη φωταγώγηση του θεάτρου). Ο Χ. Λαλένης θυμάται:

Στο κοίλο του θεάτρου σκάφτηκε το χώμα σε αναβαθμούς, όπου κάθησαν κατάχαμα οι χιλιάδες θεατές, πλημμύρισαν το θέατρο, ενώ με απομεινάρια σανιδιών από το Βουλγαρικό Εργοστάσιο της Θάσου, που υπήρχε ακόμα, σχηματίσαμε 2-3 σειρές εδωλίων για … “πρώτες θέσεις”. Η απογευματινή παράσταση έγινε με το φως της ημέρας. Για τη βραδινή η Μεραρχία μας έδωσε μια μικρή γεννήτρια, που τη στήσαμε έξω από το θέατρο και με φανάρια αυτοκινήτων για προβολείς και με λίγα λαμπιόνια “εγένετο φως”. Σκηνικά δεν διέθετε ο θίασος – οι ηθοποιοί παρουσιάζονταν μέσα από τα ερείπια"

2 χρόνια αργότερα, όπως ανέφερε σε συνέντευξή του στον ΤΑΧΥΔΡΟΜΟ ο κ. Λαζαρίδης:

Η συστηματική ανασκαφή του κοίλου του θεάτρου αποκάλυψε τις οκτώ πρώτες σειρές εδωλίων. Παράλληλα άρχισε η αναστήλωση του περιφερειακού τοίχου της ορχήστρας με την επανατοποθέτηση των μαρμάρινων εδωλίων που είχαν διασωθεί. Πάνω από τα μαρμάρινα εδώλια κατασκευάστηκαν οκτώ σειρές ξύλινων εδωλίων, ενώ το πιο ψηλό κατηφορικό τμήμα του κοίλου αναδιαμορφώθηκε με μικρούς αναβαθμούς ώστε να είναι κατάλληλο να φιλοξενήσει θεατές. Τέλος διευθετήθηκε ο χώρος της ορχήστρας και των παρόδων για την διευκόλυνση της μετακίνησης των ηθοποιών και του χορού

DSC 0261 DSC 0262
ΠΡΩΙΝΗ, 13 Αυγούστου 1957 (σελ. 1 και 4)

Οι εργασίες συνεχίστηκαν με εντατικούς ρυθμούς (αν και, όπως αναφέρει η δρ. θεατρολόγος-φιλόλογος Όλγα Μάμαλη στο βιβλίο "Φίλιπποι: Το θέατρο-οι παραστάσεις αρχαίου δράματος 1957-2007" που εξέδωσε η εφημερίδα "ΕΒΔΟΜΗ" σε συνεργασία με το δήμο Καβάλας και το υπουργείο Μακεδονίας-Θράκης το 2007, "οι εργασίες ήταν κάποτε βάναυσες για τα μνημεία") με τα εισιτήρια για τις 2 παραστάσεις να έχουν ήδη παραγγελθεί (και τα οποία επρόκειτο να πωληθούν προς 5, 10, 20 και 30 δραχμές -οι εφημερίδες, εκείνη την εποχή, κόστισαν 1,5 δραχμή). Μάλιστα, όπως διαβάζουμε σε δημοσιεύματα των επόμενων ημερών, η ζήτηση ήταν αυξημένη για τα ακριβά εισιτήρια (!), κάτι που ανάγκασε τους διοργανωτές να προχωρήσουν σε ορισμένες αναπροσαρμογές των τιμών για τη διευκόλυνση των θεατών.

Η κινητοποίηση των τοπικών φορέων παρέμενε ιδιαίτερα σημαντική (με την Κοινότητα Φιλίππων να ψηφίζει πίστωση 5.000 δραχμών και την Κοινότητα Υδρόμυλων να ψηφίζει, με τη σειρά της, πίστωση 3.000 δραχμών), δεν μπορούμε όμως να πούμε το ίδιο και για τον Εθνικό Οργανισμό Τουρισμού -καθώς, όπως διαβάζουμε στις 27 Αυγούστου, παρότι είχε υποσχεθεί ότι θα ενισχύσει οικονομικά την Τοπική Επιτροπή Τουρισμού, δεν προσέφερε ούτε μια δραχμή!)

DSC 0269 27 8 1957
ΠΡΩΙΝΗ, 27 Αυγούστου 1957

Καθώς πλησιάζουμε στην 8η Σεπτεμβρίου 1957 πληθαίνουν τα δημοσιεύματα-προσκλήσεις προς το κοινό της Καβάλας για να δώσει μαζικά το παρόν στις 2 παραστάσεις της "Ηλέκτρας" του Ευριπίδη (όπως μεγαλώνει, επίσης, και η πικρία για το γεγονός ότι η κεντρική εξουσία περιορίστηκε στο να...εγκρίνει τη διεξαγωγή των παραστάσεων, χωρίς να προσφέρει καμία άλλη βοήθεια), δημοσιεύματα τα οποία έχουν αποτέλεσμα, καθώς όπως διαβάζουμε στις 31 Αυγούστου "υπάρχει μεγάλη ζήτησις εισιτηρίων τόσο εις την πόλιν μας όσο και εις τα Κοινότητας του κάμπου από Αμυγδαλεώνος μέχρι Δοξάτου". Την 1η Σεπτεμβρίου δημοσιεύεται στον τοπικό τύπο η επίσημη ανακοίνωση της Τοπικής Επιτροπής Τουρισμού (με υπογραφές των κ. Κουκουρίδη και Λαζαρίδη) για τη διεξαγωγή των παραστάσεων -με σειρά διευκρινίσεων διαδικαστικού χαρακτήρα σχετικά με τα εισιτήρια και τις ώρες διεξαγωγής των παραστάσεων -στις 6 το απόγευμα και στις 9 το βράδυ).

DSC 0281 1 9 1957

Και εγένετο παράσταση

Και φτάνουμε στη μεγάλη ημέρα. Την παραμονή 7 Σεπτεμβρίου καταφτάνει στην Καβάλα ο θίασος και ολοκληρώνονται οι εργασίες στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων. Οι καταρρακτώδεις βροχές, όμως, των προηγούμενων ημερών -οι οποίες μετέτρεψαν σε βούρκο ολόκληρη την Ανατολική Μακεδονία και Θράκη, προκαλώντας πολύ μεγάλες ζημιές και το θάνατο 8 θανάτων (3 από πνιγμό και 5 από κεραυνούς)- λίγο έλειψε να προκαλέσουν τη ματαίωση των παραστάσεων. Οι διοργανωτές, όμως, ήταν αποφασισμένοι και ευτυχώς ουδέν πρόβλημα παρουσιάστηκε

DSC 0084
ΠΡΩΙΝΗ, 7 Σεπτεμβρίου 1957

Οι πρώτοι ηθοποιοί που έπαιξαν στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων ήταν οι εξής:

Μάκης Πρωτοπαπάς (Γεωργός)
Μαλαίνα Ανουσάκη (Ηλέκτρα)
Κωστής Λειβαδέας (Ορέστης - σκηνοθέτης της παράστασης)
Μέμος Ορφανίδης (Πυλάδης)
Αλέξης Δαμιανός (Γερο βοσκός)
Νίκος Δενδρινός (Αγγελιοφόρος)
Μπέμπα Μωραϊτοπούλου (Κλυταιμνήστρα)
Βασίλης Μαυρομμάτης (Κάστωρ, Διόσκουροι)
Σαπφώ Νοταρά (Α' Κορυφαία Χορού)
Μαρίνα Κρασσά (Β' Κορυφαία Χορού)
Νάντια Τζάκα (Γ' Κορυφαία Χορού)
Κ. Ζάκκα, Μ. Περάνθη, Κ. Χειλά, Μ. Λήδα, Α. Παπά (λοιπά μέλη Χορού)
Ακόλουθοι-Υπηρέτες-Τρωαδίτισσες-Δούλες

Hlektra 1957
Φωτογραφία από το αρχείο της Ελένης Ανουσάκη. Απεικονίζονται η Μαλαίνα Ανουσάκη στο ρόλο της Ηλέκτρας και ο Κωστής Λειβαδέας στο ρόλο του Ορέστη

Η μεγάλη βραδιά - Οι κριτικές και η ανάγκη καθιέρωσης ενός φεστιβάλ

Όπως τελικά αναμενόταν, οι 2 παραστάσεις ανέβηκαν κανονικά και οι εντυπώσεις που άφησαν στους θεατές ήταν κάτι παραπάνω από θετικές. Ο πρώτος σπόρος είχε πλέον πέσει, ενώ από την επόμενη κιόλας ημέρα γράφονταν και τα πρώτα δημοσιεύματα που έκαναν προτάσεις για τη διεξαγωγή ενός φεστιβάλ με περισσότερες παραστάσεις.

Αξίζει, πάντως, να αναφέρουμε και μια πλήρη κριτική της παράστασης, η οποία συντάχθηκε από τον καθηγητή Ιωάννη Σχινά στην εβδομαδιαία εφημερίδα ΕΡΕΥΝΑ (στις 16 Σεπτεμβρίου)

Από αυτή την κριτική (όπως αναφέρει η Μαρίνα Τσαλκιτζόγλου στη μεταπτυχιακή της εργασία με τίτλο "Φεστιβάλ Φιλίππων-Θάσου: Τα πρώτα χρόνια (1957-66)" που συντάχθηκε το 2009 για τη Σχολή Καλών Τεχνών του ΑΠΘ) διαπιστώνουμε ότι:

η παράσταση της Ηλέκτρας από τον Όμιλο Αρχαίας Τραγωδίας υστερούσε σε καλλιτεχνικό όραμα και σκηνοθετική άποψη και δεν διέθετε υψηλές ερμηνευτικές επιδόσεις. αποτέλεσε «μια υπερμοντέρνα εκδοχή της Ηλέκτρας» με την μετάφραση-διασκευή του αρχαίου ποιητικού λόγου σε πεζό από τον Κ. Λειβαδέα. Ο Κ. Λειβαδέας επιλέγει να διασκευάσει την τραγωδία της Ηλέκτρας σε κοινωνικό δράμα με τόνους ρεαλισμού. Τα σκηνικά της παράστασης ήταν ανύπαρκτα και έτσι οι ηθοποιοί έπαιζαν ανάμεσα στα αρχαία ερείπια του θεάτρου. Όσον αφορά την ερμηνεία των ηθοποιών ο κριτικός είναι αρκετά αναλυτικός. Πιο συγκεκριμένα αναφέρει για την Μαλαίνα Ανουσάκη ότι διέθετε τα προσόντα μιας αρχαίας τραγωδού, «πλούσια κλίμακα φωνής και υποκριτικής τέχνης», αλλά χαρακτηριζόταν από υπερβολικές κινήσεις και μονοτονία στο λόγο.

Ο κριτικός βρίσκει, σε γενικές γραμμές, ικανοποιητική την απόδοση των ηθοποιών Μάκη Πρωτοπαπά, Μπέμπης Μωραϊτοπούλου, Κωστή Λειβαδέα και Νίκου Δενδρινού, αλλά χωρίς να φτάνει σε ένα υψηλό επίπεδο ερμηνείας. Ο Σχινάς διαχωρίζει τον Αλέξη Δαμιανό από τους υπόλοιπους ηθοποιούς, γιατί θεωρεί ότι ήταν ο μόνος που ξέφυγε από το «ρεαλιστικό καλούπι» της σκηνοθεσίας του Κ. Λειβαδέα και έπιασε τον τόνο του κειμένου της αρχαίας τραγωδίας.

Στα αρνητικά σημεία της παράστασης εντάσσει την ερμηνεία του Βασίλη Μαυρομάτη στον ρόλο του Κάστορα χαρακτηρίζοντάς την απογοητευτική και ότι μαζί με την παρουσία του χορού αποτέλεσε το πιο αδύναμο κομμάτι της παράστασης. Κατά τον κριτικό ο χορός των γυναικών που αποτελούνταν από επτά κοπέλες διακρίνονταν από έλλειψη ικανοτήτων και θεατρικής εμπειρίας. Δεν υπάρχει κανένα τεκμήριο για την παρουσίαση των χορικών ή ύπαρξη μουσικών μερών στην παράσταση. Σύμφωνα με τον Σχινά η σκηνοθεσία φάνηκε «σαν να μην είχε ιδέα πώς να διαπραγματευτεί το ζήτημα του χορού». Ο κριτικός δεν δείχνει να έμεινε συνολικά ικανοποιημένος από την παράσταση της Ηλέκτρας, αναγνωρίζει ωστόσο στον θίασο του Κ. Λειβαδέα, την προσφορά του στην επαρχία της Ελλάδας «όπου ξαναζωντανεύει άγνωστα και λησμονημένα αρχαία θέατρα».

Ένα από τα σημαντικότερα δικαστικά θεατρικά έργα του 20ου αιώνα, το "Οι 12 Ένορκοι" του Ρέτζιναλντ Ρόουζ, αποφάσισαν να αποδώσουν με το δικό τους τρόπο τα μέλη της θεατρικής ομάδας του 5ου Γενικού Λυκείου Καβάλας. Η συνεδρίαση 12 ενόρκων, 12 απλών ανθρώπων της διπλανής πόρτας που καλούνται να αποφασίσουν αν ένας κατηγορούμενος για φόνο είναι ένοχος ή όχι και οι ανατροπές στην ετυμηγορία τους αποτέλεσαν ορισμένα από τα βασικότερα κριτήρια για την επιλογή του έργου -μιας και στο παρελθόν επιλέγονταν από τους υπευθύνους του λυκείου κωμικά έργα.

Η παράσταση της θεατρικής ομάδας του 5ου ΓΕΛ Καβάλας (με υπεύθυνη τη διευθύντρια του σχολείου Ευαγγελία Τσεμπερλή και με συνεργάτες τις εκπαιδευτικούς Ευθυμιάδου Μελίνα και Καραπολίδου Παρασκευή) εντάχτηκε στη 2η γιορτή μαθητικού θεάτρου που διοργάνωσε το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, κερδίζοντας μάλιστα το 1ο βραβείο. Το έπαθλο; Η συμμετοχή της παράστασης στη "Θεατρική Άνοιξη Εφήβων" του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, με το ανέβασμά της να έχει προγραμματιστεί για το απόγευμα της περασμένης Πέμπτης.

Ας αφήσουμε, όμως, ορισμένους από τους νεαρούς μαθητές-ηθοποιούς της παράστασης να μας μιλήσουν για τους "12 Ενόρκους"

Κατηγορία Θέατρο

Μια διαφορετική ματιά στην παγκοσμιοποίηση και στις συνέπειές της επιχειρεί να ρίξει το θεατρικό έργο "Εθνικότητά μου το Χρώμα του Ανέμου" του Ρουμάνου (με υπηκοότητα Γαλλίας) Ματέι Βίζνιεκ, που ανεβάζει αυτές τις ημέρες (από την Τρίτη 2 ως και την Παρασκευή 5 Μαΐου - οι παραστάσεις ξεκινάνε στις 21:15) η θεατρική ομάδα της Στέγης Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Καβάλας στο θεατράκι της (δίπλα από το κτίριο της Μεγάλης Λέσχης). Μέσα από μια σειρά ιστοριών ασύνδετων, φαινομενικά, μεταξύ τους αλλά με πολλά κοινά στοιχεία ο Βίζνιεκ προσπαθεί να αποδώσει την πίεση που υφίσταται ο σύγχρονος άνθρωπος από το όλο σύστημα και τα εργαλεία του -όπως τα ΜΜΕ και ο πόλεμος- με σκοπό να καταπατηθούν τα δικαιώματά του και η επιθυμία του για ένα καλύτερο μέλλον.

Η απόδοση αυτή γίνεται με έναν τρόπο που άλλοτε είναι θλιβερός ή και κυνικός (όπως στη σκηνή της μητέρας που θρηνεί πάνω από τον τάφο του γιου της που σκοτώθηκε στον πόλεμο) και άλλοτε είναι χιουμοριστικός (όπως στη σκηνή που ο φυλακισμένος εξαναγκάζεται να φωνάξει πολλές φορές, και με αυξανόμενη ένταση της φωνής του, για να ζητήσει το τηλεφώνημα που δικαιούται αλλά τελικά διαπιστώνει ότι το τηλέφωνο...δε λειτουργεί!). Σε όλες τις σκηνές, πάντως, το αποτέλεσμα είναι το ίδιο: ένας άνθρωπος που έχει αλλοτριωθεί από τη σύγχρονη υποκουλτούρα, νιώθει την ανάγκη να αντιδράσει και να ορθώσει το ανάστημά του, αλλά παρόλα αυτά "πέφτει πάνω σε τοίχο". Από αυτή την άποψη, το "Εθνικότητά μου το Χρώμα του Ανέμου" θυμίζει, ίσως, τη "Δίκη" του Φραντς Κάφκα ή το "1984" του Τζωρτζ Όργουελ (άλλωστε οι ήρωες των 2 μυθιστορημάτων, ο Γιόζεφ Κ. και ο Ουίνστον Σμιθ, είχαν ακριβώς την ίδια τύχη: αγωνίστηκαν ενάντια σε ολοκληρωτικά συστήματα, απόλυτα ελεγχόμενα από κάποιο αόρατο χέρι αλλά απέτυχαν).

Όπως, μάλιστα, αναφέρεται και στο εισαγωγικό κείμενο που έχει ετοιμάσει η θεατρική ομάδα της ΣΦΓΤ:

Ο σύγχρονος άνθρωπος ζει σε αντίξοες κοινωνικές και πολιτικές συνθήκες, απόλυτα ελεγχόμενες από την παγκόσμια οικονομική ελίτ. Μέσα σε συνθήκες ανισότητας είναι πολύ δύσκολο να χειραφετηθεί. Το έργο του Ματέι Βίζνιεκ είναι ένας ειλικρινής καθρέφτης, της αλλοτριωμένης ζωής, του σύγχρονου ανθρώπου όπου χρειάζεται να αντιδράσει σε ότι του επιβάλλεται από ορατά και από αόρατα κέντρα εξουσίας,να σταματήσει να αναπαράγει ότι τον πολεμάει και τον καταστρέφει. Η αλλοτρίωση δεν έχει προνομιακό πεδίο.

Στο έργο του Ματέι Βίζνιεκ μπορούμε να αναρωτηθούμε τι σημαίνει,άνθρωπος, πόνος, ελευθερία και δυνατότητα. Τι σημαίνει νεκρός-ζωντανός;

Απόσπασμα από το έργο

Ο φρουρός: Εθνικότης;”

Η γυναίκα: Δεν έχω πια εθνικότητα. Εθνικότητα μου είναι αυτό το παιδί που κουβαλάω στην αγκαλιά μου. Εθνικότητα μου είναι η γη. Εθνικότητα μου είναι ο ουρανός με τ’ άστρα πάνω από το κεφάλι μου. Εθνικότητα μου είναι τα πουλιά που πετάνε πάνω από τα σύνορα. Θέλω να έχω την ίδια εθνικότητα με τα πουλιά που πετάνε πάνω από τα σύνορα. Θέλω να έχω την ίδια εθνικότητα με τα σύννεφα που κάνουν βόλτες πάνω από τη γη. Εθνικότητα μου είναι ο άνεμος. Θέλω να έχω τα ίδια δικαιώματα με τον άνεμο, με τα πουλιά, με τ’ αστέρια του ουρανού. Η μυρωδιά από τις ανθισμένες φλαμουριές… τη νιώθετε; Θέλω να έχω την ίδια εθνικότητα με τις φλαμουριές. Βλέπετε αυτό το ωραίο ηλιοβασίλεμα; Θέλω να έχω την ίδια εθνικότητα με το ηλιοβασίλεμα. Τα ίδια δικαιώματα με τις εποχές του χρόνου… Τα ίδια δικαιώματα με τη χειμερινή ισημερία, με την εαρινή ισημερία… Να! Ήρθε το χιόνι… Ε… τόσον καιρό που περιμένω στα σύνορα… με πρόλαβε ο χιονιάς. Δεν είναι όμορφες οι νιφάδες του χιονιού; Θέλω να έχω την αξιοπρέπεια των νιφάδων του χιονιού. Να μου αναγνωρίσουν αυτή την αξιοπρέπεια. Ούτε περισσότερο ούτε λιγότερο. Μόνο την αξιοπρέπεια των νιφάδων του χιονιού. Να μου δώσουν το δικαίωμα να είμαι αξιοπρεπής, όπως οι νιφάδες του χιονιού.”

Συντελεστές

Σκηνοθετική επιμέλεια: Μαρία Kολτσακίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώτα Μεταλλίδου
Επιμέλεια βίντεο: Έλενα Καμίλη
Φωτισμοί: Κώστας Μερεσεντόγλου,
Επιμέλεια Ηχου-Εικόνας: Κατερίνα Μαραγκού
Σκηνικά-Κοστούμια:Γιώτα Μεταλλίδου

Παίζουν (αλφαβητικά): Αναστασία Καλεάδου, Μαρία Κολτσακίδου, Γεσθημανή Κουφτά, Νικολέτα Μαρκοπούλου, Παναγιώτης Μουτζούρης, Μανώλης Νάτσιος, Τζένη Παπά, Μίνoς Ρακιτζής, Νάντια Χαραλαμπίδου, Όλγα Χατζηλιάδου
Ακούγονται οι φωνές: Δημήτρης Κοντός (νεκρός γιος), Αλέξης Κουντουρατζής (μικρό παιδί)

Χορηγός επικοινωνίας: Kavala Portal

 

Κατηγορία Θέατρο

Το Λύκειο Νέας Περάμου Καβάλας είχε τη χαρά να φιλοξενήσει, από τις 26 Μαρτίου έως και τη 1 Απριλίου 2017, 25 μαθητές και 15 καθηγητές από τη Γαλλία, Ιταλία, Ισπανία, Τουρκία και Πολωνία. Η επίσκεψη αυτή πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του προγράμματος Erasmus+ ΚΑ2 Σχολικών Συμπράξεων, με τίτλο Students Academy of Film and Theatre Awards (SAFTAS), που έχει θέμα το θέατρο και τον κινηματογράφο και διανύει το δεύτερο έτος υλοποίησής του.

Κατά τη διάρκεια της φιλοξενίας των ευρωπαίων εταίρων μας πραγματοποιήθηκαν ποικίλες δράσεις που στοχεύουν στην καλλιέργεια της θεατρικής και κινηματογραφικής παιδείας των μελών του προγράμματος. Από πού να πρωτοξεκινήσουμε;...

Ένα πρώτο εργαστήριο που διοργανώθηκε τη Δευτέρα 27 Μαρτίου στο σχολείο μας αφορούσε τη δημιουργία κινηματογραφικού σεναρίου. Συντονιστής του εργαστηρίου ήταν ο κ. Παναγιώτης Ιωσηφέλης, καθηγητής σεναρίου στο Τμήμα Κινηματογράφου της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. Αρχικά οι μαθητές, δουλεύοντας σε ομάδες, κατέγραψαν βασικές ιδέες για ένα σενάριο ταινίας μικρού μήκους. Στη συνέχεια ,με τη βοήθεια του κ. Ιωσηφέλη, έμαθαν πώς αυτές οι ιδέες μπορούν να μετασχηματιστούν σε σενάρια ταινίες μικρού μήκους.

Μια ομάδα μαθητών υπό την καθοδήγηση της Γαλλίδας καθηγήτριας κινηματογράφου Sandrine Weil γύρισε, με σκηνικό την παραλία της Νέας Περάμου και τους Αμμολόφους, μια ταινία μικρού μήκους πάνω σε σενάριο που είχε ετοιμάσει η ελληνική ομάδα. Το μοντάζ της ταινίας ολοκληρώθηκε την Πέμπτη 30 Μαρτίου και η ταινία προβλήθηκε το απόγευμα της ίδιας μέρας στην εορταστική εκδήλωση του προγράμματος.

Ταινία επίσης γυρίστηκε από όλους τους μαθητές του προγράμματος και στο Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, το οποίο επισκεφθήκαμε την Παρασκευή 31 Μαρτίου. Εκεί, τα παιδιά συμμετείχαν αρχικά στο εργαστήρι που ετοίμασαν ειδικά για την ομάδα του SAFTAS οι μουσειο-παιδαγωγοί Ειρήνη Δελιδάκη και Μαρία Κολώνη με θέμα το χθες και το σήμερα της κινηματογραφικής τέχνης. Στη συνέχεια, γύρισαν στο green room του μουσείου, μια ολιγόλεπτη ταινία πάνω στο δικό τους σενάριο με θέμα την προσφορά του ευρωπαϊκού προγράμματος Erasmus+. Η επίσκεψη στη Θεσσαλονίκη ολοκληρώθηκε με μια ξενάγηση στο κέντρο της πόλης που ξεκίνησε από την Πλατεία Αριστοτέλους και κατέληξε στο ναό του Αγίου Δημητρίου.

Αρκετά με τον κινηματογράφο.... Ας περάσουμε τώρα στις θεατρικές δράσεις μας. Την Τρίτη 28 Μαρτίου, διοργανώθηκε στο σχολείο μας ένα βιωματικό εργαστήρι θεάτρου από τη Λένα Πετροπούλου, εμψυχώτρια θεάτρου, ηθοποιό και σκηνοθέτιδα, και τον Τάσο Παπαδόπουλο, κινησιολόγο και ηθοποιό. Στο πρώτο μέρος, μαθητές και καθηγητές συμμετείχαν σε ασκήσεις κίνησης και αυτοσχεδιασμού και σε θεατρικά παιχνίδια. Στη συνέχεια, οι μαθητές της ομάδας SAFTAS δέχτηκαν τη βοήθεια της κ. Πετροπούλου για τη δραματοποίηση έξι πρωτότυπων θεατρικών σκηνών, που είχαν γράψει τα ίδια τα παιδιά, ασκούμενα στη δημιουργική γραφή, στις χώρες τους. Οι χαρακτήρες των σύντομων αυτών έργων είναι γνωστοί ήρωες του κλασικού θεατρικού ρεπερτορίου. Για παράδειγμα, το έργο της ελληνικής ομάδας παρουσιάζει τη Μήδεια του Ευριπίδη και την «στρίγγλα» Κατερίνα του Σαίξπηρ να διαλέγονται σε ένα πρωτότυπο θεατρικό κείμενο. Οι υποδείξεις της κ. Πετροπούλου βοήθησαν όλα τα παιδιά να δραματοποιήσουν τα έργα τους και να τα παρουσιάσουν στο κοινό στην εκδήλωση της Πέμπτης 30 Μαρτίου.

(Πατήστε πάνω στη φωτογραφία για να δείτε τις φωτογραφίες από τις δράσεις κατά την διάρκεια της επίσκεψης)

Μια άλλη θεατρική δράση που πραγματοποίησαν οι μαθητές του προγράμματος το πρωί της Πέμπτης ήταν η δραματοποίηση μιας συγκεκριμένης σκηνής - ίδιας για όλες τις χώρες - από το θεατρικό έργο "Love and Information" της Caryl Churchill. Οι ομάδες των έξι χωρών εκμεταλλεύτηκαν την απόλυτη ελευθερία που δίνει η γνωστή Βρετανίδα θεατρική συγγραφέας στην απόδοση του συγκεκριμένου θεατρικού έργου και παρουσίασαν η καθεμιά τη δική της εκδοχή με διαφορετική σκηνοθετική και θεατρική ματιά. Ήταν εξαιρετικά ενδιαφέρον να βλέπεις την ίδια θεατρική σκηνή να δραματοποιείται με τελείως διαφορετικό τρόπο από τις ομάδες των μαθητών και να αποδεικνύει το πολυδύναμο του θεατρικού λόγου.

Μία από τις πιο ξεχωριστές στιγμές του προγράμματος ήταν η παρουσίαση στο θέατρο των Φιλίππων έξι δραματοποιημένων αποσπασμάτων από κλασικά έργα αντιπροσωπευτικά της θεατρικής κουλτούρας της καθεμίας χώρας. Η ελληνική ομάδα, για παράδειγμα, παρουσίασε ένα σύντομο διάλογο και ένα χορικό από τους Όρνιθες του Αριστοφάνη. Ήταν για όλους συγκλονιστική εμπειρία το να βρεθούνε στην ορχήστρα και το κοίλο του ιστορικού αυτού θεάτρου και ως «υποκριτές» και ως θεατές.

Όπως προαναφέρθηκε, την Πέμπτη 30 Μαρτίου το απόγευμα διοργανώθηκε μία εκδήλωση για τους γονείς, τους καθηγητές και τους μαθητές. Η εκδήλωση άνοιξε με τρία τραγούδια από τη χορωδία του μορφωτικού πολιτιστικού συλλόγου της Νέας Περάμου, συνεχίστηκε με την παρουσίαση δράσεων του προγράμματος και έκλεισε με φαγητό (ευγενική χορηγία γευστικών εδεσμάτων των μαμάδων!), τραγούδι και πολύ χορό. Όλα τα παραγόμενα προϊόντα του προγράμματος στο Spring Festival θα είναι διαθέσιμα προσεχώς στην ιστοσελίδα του σχολείου μας.

Η προσπάθειά μας αυτή, δεν θα ήταν δυνατόν να υλοποιηθεί, αν δεν είχαμε για στήριγμά μας σημαντικούς ανθρώπους. Θέλουμε από καρδιάς να ευχαριστήσουμε τους γονείς που δέχτηκαν να φιλοξενήσουν στις οικογένειές τους τα παιδιά των άλλων χωρών, το Δήμο Παγγαίου για τη χορηγία αναμνηστικών, το Μορφωτικό Πολιτιστικό Σύλλογο Ν.Πέραμου, τους Φούρνους Φελλαχίδη για την προσφορά αρτοσκευασμάτων, τον Μάρτο Νικόλαο για την προσφορά γαλακτοκομικών-τυροκομικών προϊόντων, τα οινοποιία Φελλαχίδη , Καραμπερίδη, Τσικρικώνη και Συμεωνίδη για την προσφορά κρασιών, τον Μανίτσα Σταύρο για την παραχώρηση Drone ώστε να γίνουν εναέριες λήψεις και τέλος τον Χρήστο Βάσιο που είχε την επιμέλεια ήχου στο αρχαίο θέατρο των Φιλίππων.

Κάπως έτσι φτάσαμε προς το τέλος του δεύτερου έτους του προγράμματος. Ήδη έχουν σχεδιαστεί οι επόμενες δράσεις οι οποίες θα ξεκινήσουν να υλοποιούνται σύντομα.

... to be continued ...

Κατηγορία Εκπαίδευση

Συνεχίζεται με επιτυχία η 2η γιορτή μαθητικού θεάτρου που διοργανώνει, από κοινού, το ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας και η Διεύθυνση Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης ν. Καβάλας, με τη συμμετοχή 22 δημοτικών, γυμνασίων και λυκείων από όλο το νομό Καβάλας. Το διαγωνιστικό πρόγραμμα παραστάσεων συεχίστηκε μέσα στο τριήμερο (την Παρασκευή με το  "Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας" του Σαίξπηρ από το 4ο Γυμνάσιο Καβάλας -από όπου και οι φωτογραφίες-, το Σάββατο με τους "12 Ενόρκους" του Ρέτζιναλντ Ρόουζ από το 5ο ΓΕΛ Καβάλας και την Κυριακή με τον "Υπηρέτη 2 Αφεντάδων" του Κάρλο Γκολντόνι από το Μουσικό Σχολείο Καβάλας) και ολοκληρώνεται την προσεχή Τετάρτη 3 Μαΐου (με τη "Λυσιστράτη" από το 2ο ΓΕΛ Καβάλας) 

Κατηγορία Θέατρο

Η θεατρική ομάδα της Στέγης Φίλων Γραμμάτων και Τεχνών Καβάλας παρουσιάζει το έργο του Ματέι Βίζνιεκ:

"Εθνικότητα μου το Χρώμα του Ανέμου"

Λίγα λόγια για το έργο

Είναι ένα σπονδυλωτό θεατρικό έργο όπου μέσα σε μικρές σκηνές αντανακλάται η σύγχρονη παγκοσμιοποιημένη πραγματικότητα. Είναι ένα κοινωνικοπολιτικό έργο όπου ο συγγραφέας περιγράφει άλλοτε με χιούμορ ή κυνισμό και άλλοτε με πολύ ποιητικό ύφος στο λόγο του, τη διαχρονική καθημερινότητα των ανθρώπων όλου του κόσμου.

Σε μια Συρραφή εικόνων καθρεφτίζεται η μοναχικότητα, η σιωπηρή σχιζοφρένεια, η καταπάτηση των δικαιωμάτων, η ανθρώπινη ματαιοδοξία, η συνειδητοποίηση της ματαιότητας, η αναίδεια, η ανοησία του πολέμου, η απόγνωση, η αναζήτηση των ανθρώπων για ένα καλύτερο μέλλον και πως μέσα σε όλες αυτές τις καταστάσεις αλλοτριώνεται η ουσία της ανθρώπινης ύπαρξης.

Όλες αυτές οι εικόνες προκαλούν αντιφατικά συναισθήματα και μας αφυπνίζουν.

Ο σύγχρονος άνθρωπος ζει σε αντίξοες κοινωνικές και πολιτικές συνθήκες, απόλυτα ελεγχόμενες απο την παγκόσμια οικονομική ελίτ. Μέσα σε συνθήκες ανισότητας είναι πολύ δύσκολο να χειραφετηθεί. Το έργο του Ματέι Βίζνιεκ είναι ένας ειλικρινής καθρέφτης, της αλλοτριωμένης ζωής, του σύγχρονου ανθρώπου όπου χρειάζεται να αντιδράσει σε ότι του επιβάλλεται απο ορατά και απο αόρατα κέντρα εξουσίας,να σταματήσει να αναπαράγει ότι τον πολεμάει και τον καταστρέφει. Η αλλοτρίωση δεν έχει προνομιακό πεδίο.

Στο έργο του Ματέι Βίζνιεκ μπορούμε να αναρωτηθούμε τι σημαίνει,άνθρωπος, πόνος, ελευθερία και δυνατότητα. Τι σημαίνει νεκρός-ζωντανός?

Συντελεστές

Σκηνοθετική επιμέλεια: Μαρία Kολτσακίδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Γιώτα Μεταλλίδου
Επιμέλεια βίντεο: Έλενα Καμίλη
Φωτισμοί: Κώστας Μερεσεντόγλου,
Επιμέλεια Ηχου-Εικόνας: Κατερίνα Μαραγκού
Σκηνικά-Κοστούμια:Γιώτα Μεταλλίδου

Παίζουν (αλφαβητικά): Αναστασία Καλεάδου, Μαρία Κολτσακίδου, Γεσθημανή Κουφτά, Νικολέτα Μαρκοπούλου, Παναγιώτης Μουτζούρης, Μανώλης Νάτσιος, Τζένη Παπά, Μίνoς Ρακιτζής, Νάντια Χαραλαμπίδου, Όλγα Χατζηλιάδου
Ακούγονται οι φωνές: Δημήτρης Κοντός (νεκρός γιος), Αλέξης Κουντουρατζής (μικρό παιδί)

Από Τρίτη 2 μέχρι και Σάββατο 6 Μαίου στο θεατράκι της ΣΦΓΤ Καβάλας στις 9:15
Τηλέφωνο Κρατήσεων:6973308232
Φωτογραφία της Μαρια Κολτσακιδου.

Χορηγός επικοινωνίας: Kavala Portal

Κατηγορία Θέατρο
Σελίδα 5 από 8

Insta

146542863

 

Nautical Club Of Kavala Logo

  44493438 1978268539139579 1920803640713412608 N

Konstantinos Jewellery Banner  

Tetrakopterakias

OLKLOGO

18411 1597428757160899 3262623372867792020 N

Kreka

Odeio

Vitrokosmos

Dhmh

DeltaTV Logo

Star Dramas

1174612 371849632918150 1744395463 N

Emedia

Logo

Το Kavala-Portal αποτελεί μια αξιόπιστη λύση για την καθημερινή σας ενημέρωση για όλα τα νέα στο νομό Καβάλας. Όλα τα κείμενα και οι φωτογραφίες αυτού του ιστότοπου αποτελούν πνευματική ιδιοκτησία του "Kavala-Portal.gr". Μπορείτε να χρησιμοποιήστε οποιοδήποτε υλικό εφόσον αναφέρετε ως πηγή το "www.kavala-portal.gr".

Ελάτε στην παρέα μας