Τρίτη, 15 Οκτωβρίου 2019

Είναι πολύ σημαντικό για μένα να όταν παρακολουθώ  μια θεατρική παράσταση ακόμη και δεν γνωρίζω την ιστορία που πραγματεύεται να μπορώ να αντιληφθώ πλήρως τι συμβαίνει επί σκηνής. Δυστυχώς σε αυτήν  την εντυπωσιακή  παράσταση ήταν αδύνατη η κατανόηση του κειμένου και πόσο  μάλλον η κατανόηση του κειμένου που ερμήνευsαν οι ηθοποιοί.

Αν ήμουν ένας τουρίστας ή απλά ένας θεατής  που δεν γνώριζα την ελληνική γλώσσα μάλλον θα έφευγα ενθουσιασμένος από την παράσταση της Κυριακής. Καταπληκτικά σκηνικά και κοστούμια ,άψογη κινησιολογία ,καταπληκτική και επιβλητική η μουσική.

 Έλα όμως που  οι περίπου 3.000 θεατές μιλούσαμε Ελληνικά και αδυνατούσαμε να καταλάβουμε τους πρωταγωνιστές στο μεγαλύτερο μέρος της παράστασης.

 Ήταν από τις ελάχιστες παραστάσεις που έχω παρακολουθήσει όπου  δεν γινόταν αντιληπτή η ιστορία γιατί μάλλον δεν ήταν ιδιαίτερα πετυχημένη η μετάφραση του Δημηριάδη  αφενός, αλλά ήταν και ακατάληπτος ο λόγος των περισσότερων  ηθοποιών.

 Γι άλλη μια φορά η κακή ηχοληψία (χαμηλή αυτήν  τη φορά) επηρέασε αρνητικά την παράσταση. Το κοινό ήταν  πολυπληθές για τραγωδία και  χειροκροτούσε στις πρώτες εμφανίσεις των ηθοποιών. Γρήγορα ευτυχώς απορροφήθηκε από την συνολική εικαστική πρόταση, χωρίς ούτε μια φορά να παραπονεθεί για την δυσκολία αναγνώρισης των όσων έλεγαν οι ηθοποιοί. Από την πρόχειρη ηχοληψία διασώθηκαν πλήρως ο Αλέξανδρος Μπουρδούμης, ο Δημήτρης Πιατάς  ο Γεράσιμος Γεννατάς, ενώ μερικώς μόνο οι υπόλοιποι ηθοποιοί. Δυστυχώς Την Πέγκυ Τρικαλιώτη την σκέπασε το πέπλο της.

 Η Ελληνικής καταγωγής Κάθριν Χάντερ μπορεί να χτυπήθηκε, τσαλακώθηκε για να ερμηνεύσει μοναδικά τον ρόλο του «Προμηθέα» που για πρώτη φορά δόθηκε σε γυναίκα ηθοποιό, όμως την πρόδωσαν τα Ελληνικά της και η εκφορά του λόγου.

 Ο Τσακίρης σκέφτηκε έξυπνα να αφήσει δίπλα της έναν «πρώην Προμηθέα». Ο Τσακίρογλου αποτέλεσε  ένα στιβαρό αφηγητή  που ενίσχυε την παρουσία της πρωταγωνίστριας. Στην  παράσταση ξεχωρίσαμε το εντυπωσιακό σκηνικό που δημιούργησε ο Κώστας Βαρώτσος, τα όμορφα  κοστούμια του Γιάννη Μετζικώφ, την κίνηση του συνεργάτη των Complicité, Μαρτσέλο Μάνι, και τους φωτισμούς του Σάκη Μπιρμπίλη. Σίγουρα πρόκειται για μια υπερπαραγωγή τόσο σε επίπεδο συντελεστών όσο και ερμηνευτών που δυστυχώς δεν θα την θυμόμαστε για το καλό συνολικό της αποτέλεσμα.

Σκηνοθεσία - Δραματουργική επεξεργασία: Σταύρος Σ. Τσακίρης

Μετάφραση: Δημήτρης Δημητριάδης

Σκηνογράφος: Κώστας Βαρώτσος

Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Κίνηση: Μαρτσέλο Μάνι

Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης

Βοηθοί σκηνοθέτη: Έφη Ρευματά, Μαρία Φλωράτου

Παίζουν: Kathryn Hunter, Νικήτας Τσακίρογλου, Δημήτρης Πιατάς, Πέγκυ Τρικαλιώτη, Αλέξανδρος Μπουρδούμης, Γεράσιμος Γεννατάς, Περικλής Βασιλόπουλος, Ηλιάνα Μαυρομάτη, Αντιγόνη Φρυδά, Κώστας Νικούλι, Έφη Κιτσαντά, Μπέτυ Αποστόλου, Δημήτρης Παγώνης, Περικλής Σκορδίλης, Νίκος Μπακάλης, Αντώνης Βλάσσης.

Κατηγορία Θέατρο

Η ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ «Ο ΜΙΚΡΟΣ ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ» ΘΑ ΒΡΙΣΚΕΤΑΙ ΣΤΗΝ ΚΑΒΑΛΑ ΓΙΑ ΜΙΑ ΜΟΝΑΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 19 ΑΥΓΟΥΣΤΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΚΑΣΤΡΟΥ ΣΤΙΣ 21:00 μ.μ.

Τιμή εισιτήριου: 8 ευρώ (ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ), 10 ευρώ (ΤΑΜΕΙΟ)

Προπωληση: ΒΙΒΛΙΟΠΩΛΕΙΟ ΚΥΒΟΣ

Εισιτήρια πληρώνουν τα παιδιά από 2 ετών και άνω.

Πανελλαδική προπώληση: Καταστήματα Seven Spots, Media Markt, Reload Stores, Βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, www.viva.gr

https://www.siteadvisor.com/sitereport.html?aff_id=714&url=http%3A%2F%2Fwww.viva.gr%2F%3Ffbclid%3Diwar3vxk9bnzochceg7gas3oilaw_pgqze0oa8asksbhkp5g9_01b2b6soifc","domain_specifier":"","CCList":"{}","displayURL":"http://www.viva.gr/?fbclid=iwar3vxk9bnzochceg7gas3..."}" style="font-family: inherit; margin-left: 2px; position: relative; cursor: default; float: none; padding: 0px; display: inline-block; z-index: 1;">
, viva τηλεφωνικό κέντρο 11876

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΤΗΛ: 6986523898

Το Θέατρο του Βορρά με περηφάνια φέτος παρουσιάζει την ιστορία του Μικρού Πρίγκιπα, μιας από τις πιο αγαπημένες ιστορίες όλων των εποχών!

Με οδηγό τον Μικρό Πρίγκιπα, θυμόμαστε ξανά τις παιδικές μας ζωγραφιές, φτιάχνουμε έναν πλανήτη όπως εμείς ονειρευόμαστε και απλώνουμε τα φτερά μας για να πετάξουμε!

Ο Μικρός πρίγκιπας, μας μιλάει έξυπνα, μέσα από την ιστορία του πιλότου που έχει ξεχάσει πια να ζωγραφίζει για τη δύναμη της παιδικής δημιουργικότητας. Την αγάπη που δεν περιμένει ανταλλάγματα, τη φιλία και τη δύναμη που χρειάζεται να βρεις για να ξεπετάξεις!

Μέσα από την παράσταση, παρακολουθούμε τις περιπέτειες ενός πιλότου, που το αεροπλάνο του συντρίβεται στην έρημο Σαχάρα. Εκεί συναντάει το Μικρό Πρίγκιπα, ένα μικρό αγόρι που του ζητά με επιμονή να του ζωγραφίσει ένα πρόβατο. Ο πιλότος συνδέεται με το παράξενο αυτό ξανθό αγόρι, που του μιλάει για τον μακρινό του πλανήτη, το όμορφο μα κακομαθημένο του τριαντάφυλλο, το ταξίδι του σε άλλους πλανήτες και τους παράξενους ανθρώπους που γνώρισε μέχρι που έφτασε στη γη!

Περπατάμε πάνω στους χρυσούς αμμόλοφους της Σαχάρας, πετάμε πάνω από τον αστεροειδή Β-612, ταξιδεύουμε σε μακρινούς πλανήτες που ζουν βασιλιάδες, επιχειρηματίες και ματαιόδοξοι, προσπαθούμε να προλάβουμε το χρόνο γυρίζοντας γύρω για να βοηθήσουμε να ανάψει ένα φανάρι και βλέπουμε από ψηλά τον πλανήτη μας τη γη!

Μια μαγική παράσταση, όπου οι τρισδιάστατες προβολές, ντύνονται με κλασική μουσική, με κοστούμια και σκηνικά που ζωντανεύουν τη φαντασία μας και εμπνέονται από τα παιδικά σκίτσα του μικρού πρίγκιπα! Ένα μαγικό ταξίδι στον κόσμο του Μικρού Πρίγκιπα, γεμάτο με χρώμα, χιούμορ και τρυφερότητα!

Ο Μικρός Πρίγκιπας, είναι το τέταρτο περισσότερο μεταφρασμένο βιβλίο στον κόσμο και θεωρείται το καλύτερο γαλλικό βιβλίο του 20ου αιώνα!

Συντελεστές:
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Μπίλιω Κωνσταντοπούλου
Χορογραφίες: Χρήστος Κατίδης
Σκηνικά – Κοστούμια: Δανάη Πανά
Φωτισμοί: Γιώργος Ζίγκας
Art Work: Παναγιώτης Πούλος
Παραγωγή: Θέατρο του Βορρά

Παίζουν: Ελένη Γαβριηλάτου, Βαγγέλης Δαλλές, Όλια Μήτσιου, Άννα Χατζηαντωνίου, Κωνσταντίνα Χουλιάρα

Κατηγορία Θέατρο
Κυριακή, 11 Αυγούστου 2019 22:25

"Δον Ζουάν": Η χαρά του θεατή

Η συγκεκριμένη παράσταση τείνει να γίνει σπουδή για τον σκηνοθέτη της Θέμη Μουμουλίδη που καταπιάνεται με το συγκεκριμένο έργο για τρίτη φορά.

Χωρίς να μπορώ να φέρω στην μνήμη μου κάποια από τις προηγούμενες παρά μόνο την καταπληκτική  πρόταση του Γ.Κιμούλη πριν μερικά χρόνια θεωρώ πως ο σκηνοθέτης έκανε εξαιρετική δουλειά .

Θεωρούμε πως μάλλον πρόκειται για την καλύτερη παράσταση του καλοκαιριού αν και υπολείπονται πολλές ακόμη μέχρι το τέλος Αυγούστου.

Δεν ξέρω τι παραπάνω μπορεί να περιμένει κάποιος από την αριστουργηματική ερμηνεία του Νίκου Κουρή ως Δον Ζουάν, που ενσάρκωσε την ασυγκράτητη αιρετική μορφή του ανικανοποίητου νεαρού όμορφου άνδρα. Ο ταλαντούχος ηθοποιός ερμήνευσε τη κάθε λέξη από την μετάφραση της Παναγιώτας Πανταζή και ο λόγος του Μολιέρου έφτασε σε κάθε θεατή.  Από κοντά ερμηνευτικά  ο Μάκης Παπαδημητρίου, απολαυστικός ως εκδιαμέτρου αντίθετος χαρακτήρας, με χιούμορ αλλά και με  επικρίσεις προς τον κύριο του, απογείωσε τον  Σγαναρέλ.

 Ο γρήγορος ρυθμός που επέβαλαν στην παράσταση οι δύο πρωταγωνιστές ήρθε και έδεσε με την  ευφάνταστη κινησιολογία και φρεσκάδα των υπολοίπων ηθοποιών της παράστασης. Κανείς δεν πέρασε από τη σκηνή χωρίς να αφήσει μια πολύ θετική εντύπωση. Σαφώς τα βλέμματα έπεσαν στην τρίτη των πρωταγωνιστών, Ζέτα Μακρυπούλια, η οποία τα κατάφερε περίφημα στην απόδοση της πανέμορφης αέρινης Ελβίρας.

Τα όμορφο σκηνικό της Παναγιώτα Κοκκόρου βοήθησε στο ρυθμό της παράστασης. Άλλοτε αναδείκνυε διαδρόμους κίνησης και άλλοτε αποκάλυπτε μυστικές σκηνές σε συνεργασία με τους πολύ καλούς φωτισμούς. Το λευκό της αγνότητας κυριάρχησε στα κοστούμια των νεαρών ηρώων και κάποια  κόκκινα αξεσουάρ  συμπλήρωναν τον διαφορετικό Δον Ζουάν

Η παράσταση αποδείχτηκε όαση σε μια  καυτή ,λόγω θερμοκρασίας,  βραδιά στο Αρχαίο θέατρο Φιλίππων ,αφήνοντας απόλυτα ικανοποιημένους τους 1.000 και πλέον θεατές που ΔΕΝ χειροκρότησαν τόσο θερμά, όσο άξιζε σε αυτήν την παράσταση.


Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης

Μετάφραση: Παναγιώτα Πανταζή

Σκηνικό: Παναγιώτα Κοκόρου

Μουσική: Νίκος Πλατύραχος

Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος

Κινησιολογία: Σεσίλ Μικρούτσικου

Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκυ Παναγιωτοπούλου

Βοηθός κινησιολόγου: Νικολέτα Καρμίρη

Διεύθυνση Παραγωγής: Νόρα Φαγά

Artwork: Γεωργία Αλεβιζάκη

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού

Τους ρόλους ερμηνεύουν:

Νίκος Κουρής, Ζέτα Μακρυπούλια, Μάκης Παπαδημητρίου, Δημήτρης

Καραμπέτσης, Ηρώ Μπέζου, Γιάννης Σοφολόγης, Μιχάλης Τιτόπουλος, Ιωάννης

Καπελέρης, Ελίζα Σκολίδη

Κατηγορία Θέατρο

Ανηφορίζοντας προς το θέατρο του Κάστρου της Καβάλας , στην περιοχή του Φρουρίου που θα συμπλήρωνε ο αείμνηστος Ρουδωμέτωφ, για να δεις την Λωξάνδρα οι απαιτήσεις είναι υψηλές. Η Ελένη Κοκκίδου στον ομώνυμο ρόλο δίνει τα εχέγγυα πως η παράσταση θάναι από τις ξεχωριστές του καλοκαιριού. Η πρόταση γίνεται γοητευτικότερη όταν στο cast συμπληρώνεται από  τον Γιώργο Αρμένη στο ρόλο του Δημητρού και τον Μιχάλη Μητρούση  σε αυτόν του Ταρνανά. Γνωρίζοντας πως ο Χατζάκης μας έχει παρουσιάσει στο παρελθόν  αρκετές και καλές μουσικές παραστάσεις δεν αντιστέκεσαι όταν  από τα μεγάφωνα ενημερωνόσουν ότι θα τραγουδά ζωντανά  και η  Σοφία Παπάζογλου τα τραγούδια της δίωρης  παράστασης σε ενορχηστρώσεις του  Ανδρέα Κατσιγιάννη.

Κι όμως κάτι έλειπε από την παράσταση

Έλα όμως που για τους θεατές που έχουν περάσει τα δεύτερα άντα η  Κοκκίδου  ως Λωξάνδρα έπρεπε  να αναμετρηθεί με την τηλεοπτική εκδοχή της περσόνας που μας είχε συστήσει η Μπέτυ Βαλάση 40 χρόνια πριν. Η αίσθηση πως κάτι έλειπε από την παράσταση μας προβλημάτισε όλη την βραδιά. Μπορεί η χρονική απόσταση από εκείνη την τηλεοπτική παραγωγή να είναι μεγάλη όπως και η θεατρική εκδοχή του Άκη Δήμου να διέφερε από την τηλεοπτική σειρά, το μυαλό όμως γυρνούσε πίσω στις αναμνήσεις του.

 Η Ελένη Κοκκίδου ερμηνευτικά ήταν πολύ καλή αλλά  δυστυχώς σκόνταψε στο παχύ λα (Λ) της Πολίτισσας ηρωίδας από το βιβλίο της Μαρίας Ιορδανίδου και δεν μας παρέσυρε όπως περιμέναμε. Τυχεροί οι νεαρότεροι θεατές που δεν είχαν δει ούτε επεισόδιο και έφυγαν ενθουσιασμένοι. Ο λόγος της Λωξάνδρας γινόταν  ποιητικός καθώς η πρωταγωνίστρια προσπαθούσε να  κρατήσει  τα ζύγια της δικαιοσύνης  δίνοντας έμφαση στην αγάπη για το συνάνθρωπο. Αρκετές φορές σκόρπισε γέλιο με αφελείς  ατάκες της. Δεν διακρίναμε υστέρηση σε καμία ερμηνεία αλλά μας έλειψαν οι μυρωδιές της κουζίνας της δεινής μαγείρισσας.

Η προσθήκη της Σοφίας Παπάζογλου ήταν μια πολύ καλή ιδέα καθώς το τραγούδι και ο χορός δεν έλειπε από το σπίτι των ηρώων. Ένα δίπατο σπίτι με εσωτερικό μπαλκόνι και διπλή σκάλα ήταν το σκηνικό της παράστασης το οποίο γρήγορα αποσυναρμονολογούσαν οι τεχνικοί στις πολλές αλλαγές σκηνών.

Δυστυχώς όμως έλειπαν οι μουσικοί που θα έπαιζαν τα τραγούδια ζωντανά επί σκηνής για να απογειώσουν την παράσταση

Οι θεατές της δεύτερης μέρας ήταν ακόμη περισσότεροι από ότι την πρώτη, πράγμα που δηλώνει τον καλό απόηχο της παράστασης στο σύνολο των θεατών .

Ταυτότητα παράστασης

Θεατρική μεταφορά: Άκης Δήμου

Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης

Σκηνικά-Κοστούμια: Έρση Δρίνη

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Χορογράφος: Δήμητρα Γρατσιούνη

Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Κυριακού

Φωτογράφος: Μαριλένα Αναστασιάδου

Οργάνωση Παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη

Πρωταγωνιστούν:

Ελένη Κοκκίδου, Γιώργος Αρμένης, Μιχάλης Μητρούσης, Ευαγγελία Μουμούρη, Χρύσα Παπά

Συμμετέχουν αλφαβητικά οι: Κατερίνα Αντωνιάδου, Χρήστος Ζαχαριάδης, Αλεξάνδρα Καρακατσάνη, Κωνσταντίνος Κυριακού, Γιάννης Κουκουράκης, Αλεξία Μουστάκα, Κοραλία Τσόγκα, Σόλων Τσούνης, Αλμπέρτο Φάις, Μαρία Χάνου, Χριστίνα Ψάλτη

«Τραγουδίστρια Ευθαλία» η Σοφία Παπάζογλου 

Μουσική: Ανδρέας Κατσιγιάννης

Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά

«Λωξάντρα» της Μαρίας Ιορδανίδου

Φρούριο Καβάλας

Κατηγορία Θέατρο

Μια από τις πιο αγαπημένες ηρωίδες της ελληνικής τηλεόρασης -ειδικά για όσους έζησαν την δεκαετία του 80 και τις εποχές που υπήρχε μόνο η κρατική τηλεόραση- "επιστρέφει", αυτή την φορά στο θεατρικό σανίδι

Ο λόγος για την «Λωξάντρα» της Μαρίας Ιορδανίδου, η οποία παρουσιάζεται την Τετάρτη 7 και την Πέμπτη 8 Αυγούστου στο Φρούριο Καβάλας στο πλαίσιο του 62ου Φεστιβάλ Φιλίππων, από έναν πολυπληθή θίασο ηθοποιών και μουσικών. Επικεφαλής είναι η Ελένη Κοκκίδου (Λωξάντρα), ο Γιώργος Αρμένης (Δημητρός), ο Μιχάλης Μητρούσης, η Ευαγγελία Μουμούρη και η Σοφία Παπάζογλου (τραγουδίστρια Ευθαλία), οι οποίοι ζωντανεύουν την ιστορία, τα ήθη και τα έθιμα, τα τραγούδια, τις γεύσεις και τις μυρωδιές μιας ξεχασμένης Ελλάδας

Η «Λωξάντρα», βασισμένη στο συναρπαστικό μυθιστόρημα της Μαρίας Ιορδανίδου, σε θεατρική απόδοση του Άκη Δήμου και σκηνοθεσία Σωτήρη Χατζάκη είναι μια γοητευτική παράσταση-ταξίδι στο χρόνο, μέσα από τα μάτια και τις συνταγές μιας χαρισματικής γυναίκας.

Η θρυλική κοκόνα από την Πόλη

Τέλη 19ου αιώνα-αρχές 20ου. Μια μεσοαστική ελληνική οικογένεια της Κωνσταντινούπολης ζει τις μικρές και τις μεγάλες στιγμές της καθημερινότητάς, με φόντο τα ιστορικά γεγονότα της εποχής. Στον πυρήνα της, η κοκόνα Λωξάντρα. Μια λαϊκή γυναίκα που έχει αγάπη για τη ζωή και τους γύρω της. Πανέξυπνη, στοργική, αλλά και χαρισματική μαγείρισσα. Σημειώστε ένα από τα μυστικά της: «Τη σαρδέλα καλά να τη λαδώσεις πρέπει και μετά πάνω σε κληματόφυλλα να την ψήσεις-όλα εγώ θα σε τα λέω;». Στην παράσταση θ’ αποκαλύψει περισσότερα!

Η Λωξάντρα δεν είναι γέννημα συγγραφικής φαντασίας, αλλά πρόσωπο υπαρκτό. Συγκεκριμένα, η γιαγιά της Μαρίας Ιορδανίδου. Η τελευταία το 1962 και σε ηλικία 65 χρονών μετέφερε στο ομώνυμο μυθιστόρημα την ιστορία αυτής της δυναμικής γυναίκας, περιγράφοντας παράλληλα με χιούμορ και ζηλευτή ζωντάνια τα έθιμα και τη ζωή των Ελλήνων της Πόλης.

Ελάτε, λοιπόν, να θυμηθούμε οι παλαιότεροι και να μάθουμε οι νεότεροι τα παλιά, να γελάσουμε και να συγκινηθούμε. Και πού ξέρετε, ίσως η Λωξάντρα σας φιλέψει και λίγο από τον ξακουστό χαλβά της.

 

Ταυτότητα παράστασης

Θεατρική μεταφορά: Άκης Δήμου

Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης

Σκηνικά-Κοστούμια: Έρση Δρίνη

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Χορογράφος: Δήμητρα Γρατσιούνη

Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνος Κυριακού

Φωτογράφος: Μαριλένα Αναστασιάδου

Οργάνωση Παραγωγής: Ντόρα Βαλσαμάκη

Παραγωγή: Θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη

 

Πρωταγωνιστούν:

Ελένη Κοκκίδου, Γιώργος Αρμένης, Μιχάλης Μητρούσης, Ευαγγελία Μουμούρη, Χρύσα Παπά

Συμμετέχουν αλφαβητικά οι: Κατερίνα Αντωνιάδου, Χρήστος Ζαχαριάδης, Αλεξάνδρα Καρακατσάνη, Κωνσταντίνος Κυριακού, Γιάννης Κουκουράκης, Αλεξία Μουστάκα, Κοραλία Τσόγκα, Σόλων Τσούνης, Αλμπέρτο Φάις, Μαρία Χάνου, Χριστίνα Ψάλτη

«Τραγουδίστρια Ευθαλία» η Σοφία Παπάζογλου 

Μουσική: Ανδρέας Κατσιγιάννης

 

Διάρκεια παράστασης: 120 λεπτά

«Λωξάντρα» της Μαρίας Ιορδανίδου

Φρούριο Καβάλας

Τετάρτη 7 και Πέμπτη 8 Αυγούστου στις 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Τιμές εισιτηρίων: 20€ κανονικό και 15€ μειωμένο (φοιτητικό, άνεργοι, πολύτεκνοι, ΑΜΕΑ και παιδικό από 6 έως 12 ετών)

Προπώληση:

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ τις ημέρες των παραστάσεων θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Φρουρίου Καβάλας από τις 19:00 το απόγευμα.

Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Κατηγορία Θέατρο

Πάνω που το Σάββατο εξελισσόταν σε μια από τις ζεστές ημέρες του φετινού καλοκαιριού, οι ουρανοί πάνω από τον νόμο Καβάλας συννέφιασαν και η ζέστη έδωσε την θέση της στους κεραυνούς - πολλοί εκ των οποίων, μάλιστα, έπεσαν ακόμα και πολύ κοντά στην Καβάλα!

Οι κεραυνοί συνοδεύτηκαν από ισχυρή βροχόπτωση (όχι μόνο στην Καβάλα αλλά και στο  δήμο Παγγαίου), ενώ σε ορισμένες περιοχές έπεσε και χαλάζι (μικρού μεγέθους, ευτυχώς).

Η πλέον αξιοσημείωτη συνέπεια της ξαφνικής αυτής αλλαγής του καιρού (πέραν, φυσικά, από τις -συνηθισμένες σε όλους μας- διακοπές της ηλεκτροδότησης σε συνοικίες όπως ο Τίμιος Σταυρός) ήταν η ματαίωση των θεατρικών παραστάσεων "Χοηφόροι" και "Ευμενίδες" που επρόκειτο να παιχτούν στο αρχαίο θέατρο Φιλίππων, στο πλαίσιο του 62ου Φεστιβάλ Φιλίππων (αμφότερες εντασσόμενες στην τριλογία του Αισχύλου "Ορέστεια",  το ανέβασμα των οποίων είχε ξεκινήσει την Παρασκευή με τον "Αγαμέμνονα").  Αν και αρχικά εκπρόσωποι του Εθνικού Θεάτρου (που ανεβάζει την "Ορέστεια")  είχαν εκφράσει την αισιοδοξία τους ότι η παράσταση δεν θα ματαιωθεί,  οι καιρικές συνθήκες τούς ανάγκασαν να αλλάξουν απόφαση.

Κατόπιν αυτού, με ανακοίνωση που εξεδόθη από το Εθνικό Θέατρο έγινε γνωστό ότι οι θεατές που είχαν προμηθευτεί εισιτήρια για την παράσταση που ματαιώθηκε μπορούν  α προσέλθουν εντός επτά ημερών για την εξαργύρωσή τους στο κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) - Κεντρική Πλατεία – Καβάλα, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από 10:00 έως 14:00 και από 18:00 έως 21:00.

 

Κατηγορία Κοινωνία

Την Παρασκευή 2 και το Σάββατο 3 Αυγούστου στις 9 το βράδυ, το Εθνικό Θέατρο θα παρουσιάσει στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων στο πλαίσιο του 62ου Φεστιβάλ Φιλίππων, την μοναδική σωζόμενη τριλογία του Αισχύλου Ορέστεια.

Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρης

Σκηνικά: Πάρις Μέξης

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Αγαμέμνων

Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη

Ο Αγαμέμνων, το πρώτο έργο της τριλογίας, είναι η αρχή μιας πολυεπίπεδης θεατρικής σύλληψης που με όχημα το μύθο του Τρωικού πολέμου ρίζωσε στο παρόν που γράφτηκε (την Αθήνα του 5ου αιώνα π.Χ.) και από τότε ριζώνει σε κάθε παρόν. Μετά από δέκα χρόνια ο βασιλιάς επιστρέφει από τον τρομερότερο των πολέμων νικητής για να δολοφονηθεί στο σπίτι του από τη γυναίκα του Κλυταιμνήστρα. Δέκα χρόνια αναμονής για ένα τέτοιο έγκλημα. Σ’ ένα ποιητικό σύμπαν σαν αυτό, όπου ο άνθρωπος είναι άλυτο αίνιγμα και η ανθρώπινη πράξη δεν συμβαίνει κάτω από άδειους ουρανούς, θύτης και θύμα εναλλάσσουν ρόλους. Την εναλλαγή αυτή παρακολουθεί μια άρχουσα τάξη που σιωπά, ώσπου χάνει τελικά όχι μόνο τη δύναμή της, αλλά και την ίδια την υπόστασή της. Ποιος έχει δικαίωμα στο έγκλημα και από πού αντλεί το δικαίωμα αυτό;

Tαυτότητα παράστασης

Μουσική: Θοδωρής Αμπαζής

Κοστούμια: Πάρις Μέξης

Κίνηση: Μαρία Σμαγιέβιτς (Maria Smaevich)

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Εφη Χριστοδουλοπούλου

Βοηθός κινησιολόγου: Ειρήνη Κλέπκου

Διανομή (αλφαβητικά)

Κήρυκας: Δημήτρης Γεωργιάδης

Στέλιος Ιακωβίδης: Φρουρός

Δέσποινα Κούρτη: Κασσάνδρα

Αλέξανδρος Λογοθέτης: Αίγισθος

Αργύρης Ξάφης: Αγαμέμνων:

Εύη Σαουλίδου: Κλυταιμνήστρα

Χορός ανδρών (αλφαβητικά)

Θανάσης Βλαβιανός, Πάρις Θωμόπουλος, Ιερώνυμος Καλετσάνος, Νίκος Καρδώνης, Κωστής Κορωναίος, Δαυίδ Μαλτέζε, Γιάννης Νταλιάνης, Θέμης Πάνου, Στρατής Πανούριος

Χοηφόροι

Σκηνοθεσία: Λίλλυ Μελεμέ

Το δεύτερο μέρος της Ορέστειας, τοποθετείται χρονικά 10 χρόνια περίπου μετά το τέλος του Αγαμέμνονα. Εδώ χτυπά η αιμάτινη καρδιά της τριλογίας. Το έδαφος έχει ήδη προετοιμαστεί για την έλευση του Ορέστη, του νεαρού εκδικητή που οφείλει να ανταποκριθεί στον πανάρχαιο νόμο του καθήκοντος και να ανταποδώσει αίμα στο αίμα. Ο νεκρός πατέρας ζητά εκδίκηση και η παρουσία του στο έργο είναι εξίσου ισχυρή, με διαφορετικό τρόπο φυσικά, όπως και στον Αγαμέμνονα. Το τοπίο στις Χοηφόρους είναι ζοφερό και απειλητικό. Ένα νέο κράτος υπό το  καθεστώς βίας, τρομοκρατίας και φοβικής σιωπής - το ζευγάρι των σφετεριστών, και παράνομων εραστών, που έχει κλέψει με δόλο την εξουσία από τον νόμιμο βασιλιά,   έχει βάψει τα χέρια του με αίμα κι έχει βυθίσει τη χώρα στο σκοτάδι και το χάος.

Ο παλαιός κόσμος έχει φτάσει σε τραγικό αδιέξοδο και έχει χρεοκοπήσει, ηθικά, κοινωνικά και πολιτικά. Η αποτρόπαιη πράξη που θα διαπράξει ο  Ορέστης  είναι επιβεβλημένη από τους θεούς και το ίδιο το σύμπαν. Η βία επιζητά τη βία και η Ερινύα του πατέρα παραμονεύει. Το λαμπρό φως της νέας Δικαιοσύνης που θα συμφιλιώσει τον παλαιό με τον καινούριο κόσμο που ανατέλλει, βρίσκεται ακόμη πολύ μακριά και ο δρόμος που θα πρέπει να διανυθεί προς αυτήν την κατεύθυνση είναι εξαιρετικά επώδυνος. Δεν υπάρχει άλλη επιλογή. Η επανάληψη της αποτρόπαιης βίας γίνεται τελετουργία εξαγνισμού μιας ολόκληρης κοινωνίας η οποία θα μεταβεί απ’ το σκοτάδι στο φως.

Ταυτότητα παράστασης

Κοστούμια: Βασιλική Σύρμα

Μουσική: Σταύρος Γασπαράτος

Χορογραφία - Σχεδιασμός κίνησης: Μόνικα Έλενα Κολοκοτρώνη

Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου

Βοηθός σκηνοθέτη: Μάγδα Κόρπη

Β΄ Βοηθός σκηνοθέτη: Μαριτίνα Αστρά

Διανομή (αλφαβητικά) :

Βασίλης Καραμπούλας: Οικέτης

Μαρία Κίτσου: Ηλέκτρα

Φιλαρέτη Κομνηνού: Κλυταιμνήστρα

Γιάννης Νιάρρος: Ορέστης

Αγορίτσα Οικονόμου:Τροφός

Γιώργος Στάμος: Πυλάδης

Γιώργος Χρυσοστόμου: Αίγισθος

Χορός (αλφαβητικά)

Νατάσα Εξηνταβελώνη, Σοφία Κουλέρα, Νεφέλη Μαϊστράλη, Μαρία Μηνά

Νάνσυ Μπούκλη, Αρετή  Τίλη, Ιώβη Φραγκάτου, Χριστίνα Χριστοδούλου

Ευμενίδες

Σκηνοθεσία: Γεωργία Μαυραγάνη

O Oρέστης είναι στους Δελφούς καταδιωκόμενος από τις Ερινύες. Είναι ικέτης στο ιερό του Απόλλωνα ζητώντας την προστασία του θεού. Ακολουθώντας τις συμβουλές του έρχεται στην Αθήνα όπου προσπέφτει ικέτης στο άγαλμα της Αθηνάς. Οι εξαγριωμένες Ερινύες παρακινημένες από το φάντασμα της Κλυταιμνήστρας τον ακολουθούν.  Η λύση θα δοθεί στον Άρειο Πάγο, το δικαστήριο των Αθηνών. Ο Χορός των Ερινυών και ο Ορέστης θα υπερασπιστούν τα πιστεύω τους. Η ισοψηφία που προκύπτει με την ψήφο της Αθηνάς κηρύσσει αθώο τον Ορέστη ο οποίος εξυμνεί την Πόλη των Αθηνών και διακηρύσσει ότι στο εξής συμμαχία ακατάλυτη θα δένει την πατρίδα του με την Αθήνα. Η Αθηνά καθιερώνει τιμές για τις Ερινύες και τις ανακηρύσσει αγαθοποιές θεότητες, δηλαδή Ευμενίδες. 

Η τριλογία κλείνει τον κύκλο της με την αποκατάσταση της ισορροπίας, μέσα σε μια ατμόσφαιρα συμφιλίωσης, σε μια τραγική σύγκρουση που ο άνθρωπος δεν μπορεί να δώσει λύση.  Η κρίση αυτή έρχεται λίγο μετά το 462 όταν με τη μεταβολή του πολιτεύματος είχε μεταφερθεί στον Άρειο Πάγιο η δικαιοπραξία των φονικών υποθέσεων. 

Ταυτότητα παράστασης

Σύμβουλος Δραματουργίας: Δημοσθένης Παπαμάρκος  

Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα

Επιμέλεια κίνησης: Αλεξία Νικολάου

Μουσικός σχεδιασμός: Χάρης Νείλας

Βοηθός σκηνοθέτη: Ράνια Κελαϊδίτη

Βοηθός σκηνοθέτη, σκηνογράφου και ενδυματολόγου: Λίλη Κυριλή

Διανομή (αλφαβητικά)

Ναζίκ Αϊδινιάν, Μιχάλης Βαλάσογλου, Στέλλα Βογιατζάκη, Κατερίνα Καραδήμα, Ευαγγελία Καρακατσάνη, Εμμανουέλα Μαγκώνη, Νίκος Μάνεσης, Παναγιώτης Παναγόπουλος, Αγγελική Παπαθεμελή, Μαριάμ Ρουχάτζε, Τζωρτζίνα Τάτση

Φωτογράφος παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας

«Ορέστεια» του Αισχύλου

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Παρασκευή 2 και Σάββατο 3 Αυγούστου, ώρα 21.00

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Τιμές εισιτηρίων:

Αγαμέμνων: 15 € κανονικό, 12 € (φοιτητικό, ανέργων, σπουδαστών, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ, ομαδικό).

Χοηφόροι – Ευμενίδες: 15 € κανονικό, 12 € (φοιτητικό, ανέργων, σπουδαστών, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ, ομαδικό).

Ορέστεια (ενιαίο εισιτήριο): 25 € κανονικό, 22 € (φοιτητικό, ανέργων, σπουδαστών, άνω των 65 ετών, ΑΜΕΑ, ομαδικό).

Προπώληση:

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ τις ημέρες των παραστάσεων θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίου Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:00 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

Δράμα: «Americanino» Γ. Παπανδρέου 30, Τηλ. 2521058206

Ξάνθη: Βιβλιοπωλείο «ΔΥΟ», Βενιζέλου 29, τηλ: 25410-27777

Ηλεκτρονική προπώληση: ticketservices.gr και καταστήματα Public

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Κατηγορία Θέατρο

Ο θεατής παρακολουθεί τα πιο απίθανα πράγματα που μπορούν να συμβούν σε μόνο σε ένα όνειρο μια νύχτα,  στα μέσα του καλοκαιριού. Ο γάμος  του Δούκα της Αθήνας, Θησέα και της βασίλισσας των Αμαζόνων, Ιππολύτης γίνεται αφορμή για μια παρέα ερασιτεχνών ηθοποιών να στήσουν την παράσταση με την ιστορία του Πύραμου και της Θίσβης.

Ένας ύμνος στον έρωτα ,τα νιάτα αλλά και μια ακραία κωμωδία παρεξηγήσεων που εμπλέκει την αστική τάξη ,τα χαμηλά κοινωνικά στρώματα αλλά τα ξωτικά με όλη την ιεραρχία τους.

Ο Αιμίλιος Χειλάκης για ακόμη μια χρονιά μοιράστηκετην επιτυχία στη σκηνοθεσία με τον Μανώλη Δούνια και μας παρουσίασαν μια καλοστημένη γρήγορη παράσταση που μάγεψε όσους έφτασαν στο Αρχαίο θέατρο των Φιλίππων ,έχοντας μελετήσει την υπόθεση του έργου. Για τους αμύητους η προσέγγιση ήταν δύσκολη καθώς το πραγματικό με το φανταστικό εμπλέκονταν ταχύτατα.

Ο παθιασμένος έρωτας που ανέτρεπε την κοινή λογική ήταν αυτός που γέννησε και το άφθονο γέλιο στους θεατές. Ένα ανεξήγητο  γέλιο, όπως αυτό που προκύπτει  μετά από μέθη.

Οι σκηνοθέτες  και φέτος επέλεξαν σωστά τον Γιώργου Μπλάνα με την νέα του μετάφραση η οποία επικοινώνησε με το πλήθος του νεανικού κοινού στο κατάμεστο θέατρο.

Εξαιρετική δουλειά έγινε στη σκηνογραφία από τον Τέλη Καρανάνο. Ήταν από τις λίγες παραστάσεις που στην δεκαετή περίοδο κρίσης παρουσίασε ένα πολυμορφικό λειτουργικό σκηνικό. Όμορφα ήταν τα κοστούμια της  Αλεξάνδρας Σιάφκου και  ιδιαίτερα εκείνο της βασίλισσας των Ξωτικών, «Τιτάνιας».

Δυστυχώς η μουσική του αγαπημένου  Κωνσταντίνου Βήτα  δεν κινήθηκε παράλληλα με την παράσταση.

Αυτό που σίγουρα θα θυμόμαστε από την παράσταση είναι οι πολύ καλές  ερμηνείες τόσο των πρώτων  όσο και δεύτερων ρόλων. Ιδιαίτερη  μνεία όμως στον  Μιχάλη Σαράντη που ενσάρκωσε τον δαιμόνιο «Πουκ» και ταλαιπώρησε τους ερωτοχτυπημένους ήρωες « Λύσανδρο- Ερμία», «Δημήτριο- Ελένη».

Κατηγορία Θέατρο

Τα Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν τον «Οιδίποδα Τύραννο» την αριστουργηματική τραγωδία του Σοφοκλή, σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Μαρκουλάκη, το Σάββατο 20 και την Κυριακή 21 Ιουλίου στις 21.30 στο Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων στο πλαίσιο του 62ου Φεστιβάλ Φιλίππων.

Πρωταγωνιστούν ο Δημήτρης Λιγνάδης στο ρόλο του Οιδίποδα και η Αμαλία Μουτούση στο ρόλο της Ιοκάστης. Στη σκηνή μαζί τους ο Νίκος Χατζόπουλος (Κρέων), ο Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης (Τειρεσίας), ο Γιώργος Ζιόβας (Άγγελος), ο Γιώργος Ψυχογιός (Θεράπων), ο Νικόλας Χανακούλας (Εξάγγελος) κι ένας χορός 10 επιπλέον ηθοποιών και μουσικών.

Η υπόθεση: Το έργο ξεκινά με ένα μυστήριο. Η πόλη της Θήβας πλήττεται από λοιμό και ο βασιλιάς Οιδίποδας ζητά να εξακριβώσει τον λόγο. Ο χρησμός του Απόλλωνα παραγγέλνει ότι για να καθαρίσει η πόλη πρέπει πρώτα να τιμωρηθεί ο φόνος του Λάιου. Ο βασιλιάς αποφασίζει να εξιχνιάσει το αίνιγμα και ξετυλίγει ένα κουβάρι φρικτών αποκαλύψεων.

Υπάρχουν δύο άξονες στο έργο αυτό, το τελειότερο του αρχαίου δράματος, τουλάχιστον απ’ τα σωζόμενα, που δρουν συμπληρωματικά:

Ο ένας είναι η τέλεια πλοκή του: το έργο αυτό είναι το πρώτο στην παγκόσμια δραματουργία θρίλερ με σασπένς (whodunitplay τα αποκαλούν οι Αγγλοσάξωνες). Ξετυλίγοντας το κουβάρι των γεγονότων, ο ήρωας, με αριστοτεχνικό τρόπο, φτάνει στο κέντρο του λαβυρίνθου, όπου διώκτης και διωκόμενος είναι ο ίδιος. Κι αν συχνά υποτιμούμε τον άξονα αυτόν, γυρεύοντας δίκαια άλλες ποιότητες, η φράση «Ο Πόλυβος δεν ήτανε πατέρας σου» πάντα προκαλεί ρίγος στο κοινό που παρακολουθεί. Και το παιχνίδι της μοίρας είναι ακόμα στα μισά.

Ο δεύτερος άξονας, αυτός που κάνει τον Οιδίποδα το πρώτο υπαρξιακό έργο στην παγκόσμια δραματουργία, είναι η ίδια η ερώτηση που θέτει: «Ποιος είμαι;». Και τα εργαλεία που χρησιμοποιεί ο ήρωας για να την απαντήσει: τα εργαλεία που ο άνθρωπος –ειδικά ο Δυτικός– έχει θεοποιήσει: τον ορθό λόγο, τη σκέψη, τη λογική. Είναι τα μόνα που έχουμε, έχουν εκτοξεύσει το είδος μας, όμως δεν αρκούν. Γιατί αν αποφασίσεις να θέσεις τη συγκεκριμένη ερώτηση, οφείλεις να είσαι έτοιμος και για την απάντηση. Και η αλήθεια, όπως λέει ο ποιητής, «μόνον έναντι θανάτου δίδεται».

Ο Οιδίποδας είναι ο πρώτος Άνθρωπος της δραματουργίας μας, ο Αδάμ της. Και η μοίρα του μας κάνει ταπεινούς.

 

Ταυτότητα παράστασης:

Μετάφραση: Γιάννης Λιγνάδης

Σκηνοθεσία: Κωνσταντίνος Μαρκουλάκης

Σκηνικά-Κοστούμια: Πάρις Μέξης

Μουσική: Μίνως Μάτσας

Κίνηση: Κική Μπάκα

Φωτισμοί: Αλέκος Γιάνναρος

Βοηθοί σκηνοθέτη: Δήμητρα Δερμιτζάκη, Έλενα Σκουλά

Φιλολογικός Σύμβουλος: Νίκος Μανουσάκης

Βοηθός Μουσικού: Δήμητρα Αγραφιώτη

Φωνητική Διδασκαλία: Κατερίνα Κοζαδίνου

Φωτογραφίες παράστασης: Πάτροκλος Σκαφίδας

Παραγωγή: Αθηναϊκά Θέατρα

Πρωταγωνιστούν:

Δημήτρης Λιγνάδης: Οιδίποδας  

Αμαλία Μουτούση: Ιοκάστη

Νίκος Χατζόπουλος: Κρέων

Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης: Τειρεσίας

Γιώργος Ζιόβας: Άγγελος

Γιώργος Ψυχογιός: Θεράπων

Νικόλας Χανακούλας: Εξάγγελος

Χορός: Μιχάλης Αφολαγιάν, Δημήτρης Γεωργαλάς, Δημήτρης Καραβιώτης, Κώστας Κοράκης, Αλκιβιάδης Μαγγόνας, Δημήτρης Μαύρος, Βασίλης Παπαδημητρίου, Γιάννης Πολιτάκης, Γιωργής Τσουρής, Βαγγέλης Ψωμάς.

 

«Οιδίπους Τύραννος» του Σοφοκλή

Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων

Σάββατο 20 και Κυριακή 21 Ιουλίου, ώρα 21.30

Απαγορεύεται η είσοδος στο θέατρο μετά την έναρξη των παραστάσεων.

Τιμές εισιτηρίων: 20 € κανονικό, 15 € φοιτητικό – ανέργων - ΑΜΕΑ.

Προπώληση:

Καβάλα: Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566, καθημερινά από τις 10:00 μέχρι τις 14:00 και από τις 18:00 μέχρι τις 21:00, ενώ τις ημέρες των παραστάσεων θα γίνεται προπώληση στο ταμείο του Αρχαίου Θεάτρου Φιλίππων από τις 19:30 το απόγευμα.

Κρηνίδες: Café «Προσκήνιο», Αρχαίο Θέατρο Φιλίππων, τηλ. 2510516090

Δράμα: «Americanino» Γ. Παπανδρέου 30, Τηλ. 2521058206

Ξάνθη: Βιβλιοπωλείο «ΔΥΟ», Βενιζέλου 29, τηλ: 25410-27777

Ηλεκτρονική προπώληση: viva.gr

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.

Κατηγορία Θέατρο

Το Λύκειο Ελληνίδων Καβάλας σας προσκαλεί στη Θεατρική Παράσταση "Η ΕΒΡΑΙΑ" του Μπέρτολτ Μπρέχτ που θα δοθεί την Παρασκευή 14 Ιουνίου 2019 και ώρα 20.00 μ.μ. στο Θέατρο Α.ΒΑΛΑΚΟΥ από τη θεατρική ομάδα του ΛΕΚ.

Η παρουσία σας θα μας τιμήσει ιδιαίτερα.

Evraia Lek

Κατηγορία Θέατρο
Σελίδα 1 από 8

Brevet Fillipoi Slow

Insta

146542863

 

Nautical Club Of Kavala Logo

  44493438 1978268539139579 1920803640713412608 N

Konstantinos Jewellery Banner  

Tetrakopterakias

OLKLOGO

18411 1597428757160899 3262623372867792020 N

Kreka

Odeio

Vitrokosmos

Dhmh

DeltaTV Logo

Star Dramas

1174612 371849632918150 1744395463 N

Emedia

Logo

Το Kavala-Portal αποτελεί μια αξιόπιστη λύση για την καθημερινή σας ενημέρωση για όλα τα νέα στο νομό Καβάλας. Όλα τα κείμενα και οι φωτογραφίες αυτού του ιστότοπου αποτελούν πνευματική ιδιοκτησία του "Kavala-Portal.gr". Μπορείτε να χρησιμοποιήστε οποιοδήποτε υλικό εφόσον αναφέρετε ως πηγή το "www.kavala-portal.gr".

Ελάτε στην παρέα μας