“Ο Χαμαιλετάρτς και ο πάρδον” από τη θεατρική ομάδα Κεχρόκαμπου και τους μαθητές του δημοτικού σχολείου
Οι μαθητές του δημοτικού σχολείου ηλικίας 6-10 ετών και η θεατρική ομάδα Κεχροκάμπου παρουσιάζουν τη μουσικοχορευτική παράσταση :”Ο Χαμαιλετάρτς και ο πάρδον” στη ποντιακή διάλεκτο.
Οι μύθοι του Αισώπου είναι πάντα διδακτικοί,έτσι και ο συγκεκριμένος “Ο Μυλωνάς και ο γάτος του” μας διδάσκει να σεβόμαστε τους ηλικιωμένους ,να τους αγαπάμε και να τους φροντίζουμε.Τι κι αν τώρα μας έχουν ανάγκη ,αύριο εμείς θα είμαστε στη θέση τους.
Απόδοση κειμένων στη ποντιακή: Γεώργιος Μ.Κωνσταντινίδης
Μουσική επένδυση: Ματθαίος Τσαχουρίδης
Σενάριο- Σκηνοθεσία: Νόπη Γεωργιάδου
ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας: “Το Κορίτσι με τα σπίρτα” στο θέατρο “Αντιγόνη Βαλάκου”
«Το Κορίτσι με τα σπίρτα», μία οπτικοακουστική παράσταση σε σκηνοθεσία και μουσική της Violet Louise που θα παρουσιαστεί στο θέατρο “Αντιγόνη Βαλάκου” την Παρασκευή 20, το Σάββατο 21 και την Κυριακή 22 Δεκεμβρίου 2024, είναι μία μεταφορά του κλασσικού παραμυθιού του Χάνς Κρίστιαν Άντερσεν στη σύγχρονη εποχή.
Η Violet Louise αντλεί έμπνευση από το παραμύθι του Άντερσεν και με τη δημιουργική χρήση της μουσικής και της εικόνας μας μεταφέρει στη σημερινή Αθήνα, όπου ζει το Κορίτσι με τα σπίρτα. Η μικρή αγωνίζεται να επιβιώσει, μόνη, χωρίς βοήθεια, κάτω από το άγρυπνο βλέμμα της μεγαλούπολης. Πλησιάζει η Πρωτοχρονιά και λίγο πριν την αλλαγή του χρόνου δέχεται μία αναπάντεχη πρόταση που της δίνει την ευκαιρία να αλλάξει για πάντα τη ζωή της. Αλλά με ένα πολύ ακριβό τίμημα: Να πάψει να ονειρεύεται!
Στην αθέατη πλευρά του κοινωνικού περιθωρίου, κατοικούν άνθρωποι φαντάσματα, άνθρωποι αόρατοι που ζουν σε έναν ασφυκτικό κλοιό χωρίς δυνατότητα διαφυγής. Ο Άντερσεν όμως μέσα από το Κορίτσι με τα σπίρτα, δίνει μία άλλη διάσταση τoυ ονείρου και της δύναμης της φαντασίας: Όπου δεν υπάρχει διέξοδος, μοναδικό καταφύγιο για τον άνθρωπο, είναι η ελευθερία του μυαλού του. Το τέλος της μικρής που δεν είχε πουλήσει ούτε ένα σπίρτο Παραμονή Πρωτοχρονιάς είναι προδιαγεγραμμένο στο παραμύθι του.
“Όμως κανένας δε μπορούσε να φανταστεί τα υπέροχα οράματα που είχε δει, ούτε ότι εκείνη κάπου πολύ ψηλά, χαιρόταν την ωραιότερη πρωτοχρονιά της”.
Το κορίτσι με τα Σπίρτα – Χ.Κ.Άντερσεν 1845
Η παράσταση αποτελεί το δεύτερο μέρος μίας τριλογίας με τίτλο Ιστορίες εγκλεισμού (Το Ημερολόγιο ενός σκύλου, Το κορίτσι με τα Σπίρτα, Παράξενες Ιστορίες ΙΙ) τα οποία διακρίθηκαν σε Φεστιβάλ του εξωτερικού (Toronto Ιinternational Women Festival, Munich, Short Film Awards, Sweden Film Awards) και επιχορηγήθηκαν από το Υπουργείο Πολιτισμού.
Λίγα λόγια για τη Violet Louise
Η VioletLouise (Λουίζα Κωστούλα), είναι σκηνοθέτης, ηθοποιός, μουσικός και καλλιτέχνης πολυμέσων. Aπό το 2012 ασχολείται με τη σύγχρονη αφήγηση και τη δημιουργική χρήση της τεχνολογίας. Ερευνά την ανθρώπινη συμπεριφορά, τις θεωρίες περί εξέλιξης, την έννοια της οικογένειας, κοινωνικά θέματα, σα να κρατά κάποιο μεγεθυντικό φακό.
Οι παραστάσεις της κινούνται μεταξύ θεάτρου– μουσικής συναυλίας – εικαστικής εγκατάστασης. Χρησιμοποιεί τον ήχο και την εικόνα, παράλληλα με την αφήγηση και τη χρήση μουσικών οργάνων, midi συσκευών, κάμερας, βίντεο.
Παραστάσεις σταθμοί στη δημιουργική της πορεία: Παράξενες Ιστορίες σε κείμενα Έντγκαρ Άλαν Πόε: Φεστιβάλ Αθηνών, Festival Vie, Festival Delle Colline Torinesi, Φεστιβάλ Δημήτρια·Τρωάδες: Μουσείο Αρχαίας Ολυμπίας στο πλαίσιο της Αφής της Ολυμπιακής Φλόγας, Δελφοί, Αρχαίο θέατρο Νικόπολης,·Θέατρα του Ολιβιέ Πυ, ανάθεση του Γαλλικού́ Ινστιτούτου Αθηνών: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης· Γράμματα στα κοριτσάκια του Λιούις Κάρολ: θέατρο Θησείο/ Φεστιβάλ Αισχύλεια·Στα Υπόγεια του BBC: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, Ιωάννα της Λωραίνης· Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης·Το Μονοπάτι των Δακρύων, Όλη η Ελλάδα Ένας Πολιτισμός.
Από το 2020 έως το 2022 υλοποίησε τρία ψηφιακά έργα, επιχορηγούμενα από το Υπουργείο Πολιτισμού, μέρη μιας τριλογίας με τίτλο Ιστορίες Εγκλεισμού: To Ημερολόγιο ενός σκύλου, Το Κορίτσι με τα σπίρτα, Παράξενες ιστορίες ΙΙ.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σύλληψη, μουσική, πρωτότυπο κείμενο & διασκευή κειμένου, χειρισμός πολυμέσων επί σκηνής, τραγούδι: Violet Louise
Πρωινές παραστάσεις για μαθητές σχολείων από τη Δευτέρα 16 έως και την Παρασκευή 20 Δεκεμβρίου 2024, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου. Τιμή εισιτηρίου για μαθητικές παραστάσεις: 6,00€.
Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από τη Δευτέρα 16 Δεκεμβρίου: 11.00 – 14.00 & 18.00 – 20.00 στο Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) Κεντρική Πλατεία τηλ: 2510-620566. Τις ημέρες/ώρες των παραστάσεων η προπώληση θα γίνεται μόνο στο ταμείο του θεάτρου.
Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.
“Match” και “Αόρατος”: Τελευταία ευκαιρία για να απολαύσετε δυο πετυχημένες παραστάσεις του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβαλας
Τελευταία εβδομάδα παραστάσεων για τις δυο παραγωγές του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, Matchτης Δανάης Λιοδάκη και Αόρατος της Σοφίας Δήμου που ολοκληρώνουν τον κύκλο τους στην πόλη μας (Πέμπτη 5, Παρασκευή 6 και Σάββατο 7 Δεκεμβρίου στις 21:00 το Match και Κυριακή 8 Δεκεμβρίου στις 12:00 ο Αόρατος). Δύο παραστάσεις που κέρδισαν κοινό και κριτικούς, τραβώντας η καθεμία για τους δικούς της λόγους, τα βλέμματα πάνω τους.
Από τη μια, η φρέσκια και ανατρεπτική ματιά της Δανάης Λιοδάκη που αφορμάται από ένα φαινόμενο της εποχής μας και με τη βοήθεια τριών ταλαντούχων ηθοποιών σκαρώνει μια ανατρεπτική κωμωδία για το τέλος του έρωτα και την παρουσιάζει σε πανελλήνια πρώτη στη σκηνή του θεάτρου Αντιγόνη Βαλάκου και από την άλλη, ο Αόρατος, η οικογενειακή παράσταση για μικρούς και μεγάλους που έως τώρα δεν άφησε κανέναν ασυγκίνητο καθώς μας έδειξε που μπορεί να μας οδηγήσει η δύναμη της αγάπης.
Μια τελευταία ευκαιρία λοιπόν να τις απολαύσουμε και να ανακαλύψουμε μέσα από αυτές την ευεργετική επίδραση που μπορεί να έχει το καλό θέατρο στην καθημερινότητά μας.
Σας περιμένουμε.
|MATCH της Δανάης Λιοδάκη|
|ΠΕΜΠΤΗ 5, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6 ΚΑΙ ΣΑΒΒΑΤΟ 7 ΔΕΚΕΜΒΡΙΟΥ|
|21:00|
Κείμενο- Σκηνοθεσία: Δανάη Λιοδάκη
Σκηνικά- Κοστούμια: Νικόλας Κανάβαρης
Μουσική: Γιώργος Χανός
Κινησιολογία: Στάλη Συμεών
Βοηθός Σκηνοθέτη: Λίνα Δημάκη
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Κασσάκος
Φωτογραφίες Promo: Νίκος Κατσαρός
Σχεδιασμός αφίσας/ Βίντεο: Αντώνης Χρήστου
Σύμβουλος Δραματουργίας: Ανέστης Αζάς
Διεύθυνση Παραγωγής: Κωστής Παναγιωτόπουλος
Επικοινωνία: Χρύσα Ματσαγκάνη
Παραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, Projektor ΑΜΚΕ, B.p.m. cultural group
Ο “Αόρατος” από την παιδική σκηνή του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας
Η παιδική σκηνή του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας παρουσιάζει την Κυριακή 24 Νοεμβρίου και τις Κυριακές 1 και 8 Δεκεμβρίου στις 12 το μεσημέρι στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου, το σύγχρονο έργο «Αόρατος» της Σοφίας Δήμου σε σκηνοθεσία της Βάσιας Χρονοπούλου.
Η ιστορία του μικρού Αλ που είναι από… Αλλού μάς μιλά για τη διαφορετικότητα, τις ανθρώπινες σχέσεις και την εφευρετικότητα της παιδικής ψυχής. Ο μικρός Αλ αφήνει την πατρίδα του για να εγκατασταθεί στην Ελλάδα. Η νέα του ζωή θα είναι γεμάτη από προκλήσεις. Μέσα στη σχολική τάξη όπου αισθάνεται αόρατος θα βρει τον τρόπο να επιβιώσει αλλά και να μάθει πολλά για τον εαυτό του. Το ίδιο θα συμβεί και σε όλους τους συμμαθητές του που μαθαίνουν τη δύναμη της αγάπης και της αποδοχής με τον πιο αναπάντεχο τρόπο. Η αλλιώτικη ιστορία του Αλ δεν έχει βασιλόπουλα ή μάγους. Δεν έχει καν ανθρώπους καλούς ή κακούς. Έχει απλά ανθρώπους. Ανθρώπους που αγαπούν, συγχωρούν, κάνουν λάθη και ζητούν συγγνώμη. Έχει όμως σφυρίχτρες και ουράνια τόξα και φιλίες και δέντρα και πολύ κλαρίνο. Και φυσικά έχει κι έναν μυστηριώδη καλό φίλο …γιατί όλες οι ιστορίες χρειάζονται και λίγο μυστήριο.
*Το έργο είναι εμπνευσμένο από το βραβευμένο μυθιστόρημα της Γιώτας Φώτου «Ο Αόρατος Πολ» των εκδόσεων Ψυχογιός.
Παραστάσεις για το κοινό Κυριακή 24 Νοεμβρίου, Κυριακή 1 και 8 Δεκεμβρίου 2024 στις 12.00, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.
Περιορισμένος αριθμός πρωινών παραστάσεων δίνονται για τους μαθητές των σχολείων έως και την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου 2024, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.
Τιμές εισιτηρίων: 8€ γενική είσοδος για τις παραστάσεις κοινού
Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.
ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας
**Ευχαριστούμε θερμά τον πρόεδρο Βουνοχωρίου Καβάλας κ. Βασίλη Ελευθεριάδη και την εταιρείαChrisanthidisdelightsγια την πολύτιμη προσφορά τους.
ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας: Διοργάνωση σεμιναρίων περί θεάτρου
Tο ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας διοργανώνει κύκλο σεμιναρίων με ελεύθερη συμμετοχή και εισηγητές τους συντελεστές της κεντρικής παραγωγής του «Match», από τo Σάββατο 30 Νοεμβρίου έως και το Σάββατο 7 Δεκεμβρίου 2024.
Ακολουθεί αναλυτικό πρόγραμμα των σεμιναρίων:
#1#Σεμινάριο Δημιουργικής Γραφής με τη Δανάη Λιοδάκη
Αυτό το εργαστήριο απευθύνεται σε όσους επιθυμούν να πειραματιστούν μέσα από τη δημιουργική γραφή, με εστίαση στη γραφή για το θέατρο. Δεν απαιτείται προηγούμενη εμπειρία στη γραφή. Μέσα στο σεμινάριο οι συμμετέχουσες και οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με βασικές αρχές και τεχνικές της θεατρικής γραφής, γράφοντας τις δικές τους σκηνές. Ο στόχος του σεμιναρίου είναι η δημιουργική έκφραση των συμμετεχόντων μέσα από τη γραφή, η μύησή τους σε βασικά στοιχεία της θεατρικής γραφής και η πυροδότηση έμπνευσης για περαιτέρω δημιουργία. Παράλληλα, οι συμμετέχοντες θα έρθουν σε επαφή με θεατρικά ρεύματα όπως το θέατρο ντοκυμαντέρ και το θέατρο της επινόησης.
Τα σεμινάρια θα είναι δίωρα, το πρώτο θα γίνει δια ζώσης και το δεύτερο διαδικτυακά, ενώ θα υπάρχει σύνδεση μεταξύ των σεμιναρίων, επομένως οι συμμετέχοντες θα είναι οι ίδιοι.
Δανάη Λιοδάκη
Η Δανάη Λιοδάκη είναι θεατρική συγγραφές, σκηνοθέτης και ερευνήτρια που ζει στην Αθήνα και την Λειψία. Έχει γράψει και εκδόσει (Κάπα Εκδοτική) τα θεατρικά έργα «Hyperspace ή αλλιώς…» (2020) και «Αυτές που δεν προλάβατε» (2023). Έχει σκηνοθετήσει παραστάσεις πρωτότυπων θεατρικών έργων («Hyperspace ή αλλιώς…», στο Studio Μαυρομιχάλη, «Αυτές που δεν προλάβατε», Θέατρο ΠΛΥΦΑ και Θέατρο Χώρα, «Τελευταία ώρα: Γυμναστική» στο πλαίσιο του Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός), καθώς και έργα που προκύπτουν από έρευνα και δραματουργική επεξεργασία μη θεατρικών κειμένων («Ζαπατίστας, μια παράσταση που παίχτηκε παλιά δηλαδή σήμερα», στο Θέατρο Ρεματιάς και αλλού, «Με τις μέλισσες ή με τους λύκους», στο Κινηματοθέατρο Τριανόν και αλλού). Στις παραπάνω παραστάσεις έχει καταπιαστεί με σημαντικά κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα, όπως η μετανάστευση των νέων στο εξωτερικό, τα έμφυλα στερεότυπα, η έμφυλη βία και η γυναικεία ενδυνάμωση, η άνοδος του φασισμού στην σύγχρονη εποχή και άλλα. Παράλληλα, έχει διδάξει στο εργαστήριο Αρχαίου Δράματος του Φεστιβάλ Φιλίππων, δημιουργώντας μια παράσταση- παρουσίαση θεάτρου ντοκυμαντέρ βασισμένη στις Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη, με θέμα την γυναικεία σεξουαλικότητα στην τρίτη ηλικία (ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας, 2023). Έχει γράψει ένα θεατρικό έργο για παιδιά που παρουσιάστηκε στο ραδιόφωνο (Ραδιόφωνο της Φωνής της Ελλάδας, ΕΡΤ), έχει συμμετάσχει ως ηθοποιός και performer σε παραγωγές στην Ελλάδα και το εξωτερικό (για παράδειγμα στην έκθεση «documenta 14», στο Ωδείο Αθηνών και το Kassel της Γερμανίας, «Μετά τη Βαβέλ», στο Μέγαρο Μουσικής και άλλα), έχει συμμετάσχει ως δραματουργός στο διεθνές πρόγραμμα Beyondthesud ATS residency, σε διοργάνωση του Teatro della Città και έχει διοργανώσει προγράμματα που με όχημα τις τέχνες και το θέατρο ενδυναμώνουν καταπιεσμένες κοινωνικές ομάδες («FemMap», στην Αθήνα και «Gruesse aus Kattenturm» στην Βρέμη της Γερμανίας). Επίσης, είναι κάτοχος πτυχίου από την σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών και μεταπτυχιακού τίτλου του προγράμματος «Σχεδιασμός- Χώρος- Πολιτισμός» του ΕΜΠ. Είναι απόφοιτη της δραματικής σχολής του Θεάτρου Τέχνης Καρόλος Κουν και έχει παρακολουθήσει σεμινάρια υποκριτικής, θεατρικής γραφής, εμψύχωσης ομάδων και άλλα. Τα τελευταία χρόνια εκπονεί την διδακτορική της διατριβή στο Πανεπιστήμιο της Λειψίας στον τομέα της Ανθρωπογεωγραφίας, και ασχολείται με ζητήματα πολιτικής οικολογίας και κλιματικής αλλαγής, αποανάπτυξης, οργάνωσης κοινοτήτων και άλλα.
#2#
Σεμινάριο Ο Υλικός κόσμος του θεάτρου με το Νικόλα Κανάβαρη
Σάββατο 30/11 ώρες: 17:00 – 19:00
Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10 άτομα
Ο στόχος του εργαστηρίου είναι να φέρει σε επαφή το κοινό με τα υλικά του θεάτρου, τη σκηνή, το σκηνικό, το αντικείμενο, το φως και το κοστούμι. Αν μπορούμε μέσα σε μια απλή κίνηση να δούμε στοιχεία χορογραφικότητας, σε μια συμπεριφορά στοιχεία θεατρικότητας, τότε μπορούμε να ισχυριστούμε ότι ακόμα και στα πιο καθημερινά υλικά μπορούμε να ανιχνεύσουμε στοιχεία σκηνογραφικότητας. Με αυτή τη σκέψη θα ξανακοιτάξουμε τα υλικά που συγκροτούν το θεατρικό κόσμο και θα σκεφτούμε τρόπους που οι «μέθοδοι της σκηνογραφίας» κατασκευάζουν τόπους-ιστορίες και μεταβλητούς χώρους-σωματικές δράσεις.
Νικόλας Κανάβαρης
Είναι διδακτορικός ερευνητής στο UHasselt σε θέματα συμμετοχικού σχεδιασμού, κάτοχος μεταπτυχιακού διπλώματος από το ΔΠΜΣ «Σχεδιασμός-Χώρος-Πολιτισμός», έχει σπουδάσει αρχιτεκτονική στο ΕΜΠ και έχει ειδικευτεί στο σκηνογραφικό-ενδυματολογικό σχεδιασμό στο Εθνικό Θέατρο. Ζει στην Αθήνα και εργάζεται ως αρχιτέκτονας και σκηνογράφος-ενδυματολόγος. Ως μέλος της Θεατρικής Ομάδας B.P.M. έχει επιμεληθεί σκηνικά και κοστούμια στις παραστάσεις: «Αυτές που δεν προλάβατε», «Ζαπατίστας – μια παράσταση που παίχτηκε παλιά δηλαδή σήμερα», «Hyperspace ή αλλιώς…». Έχει συμμετάσχει στο ελληνικό περίπτερο «a Rare Gathering» της Prague Quadrennial του 2023 με την παράσταση «Με τις Μέλισσες ή με τους Λύκους». Στο πλαίσιο της PQ 2023 και του International Federation for Theatre Research έχει παρουσιάσει την ερευνητική δουλειά «Scenography as a living transformator of the theatrical space : the 'on stage' spatialities of Giorgos Patsas and Dionisis Fotopoulos» το οποίο έχει δημοσιευτεί στο περιοδικό Theatralia Vol.27, No.1(2024). Ταυτόχρονα έχει εργαστεί ως βοηθός σκηνογράφου (Εθνικό Θέατρο, Φεστιβάλ Ελευσίνας, Θέατρο Ολύμπια κ.α.).
Προσεγγίζει τα ζητήματα του χώρου, της πόλης, της επιτέλεσης και του σχεδιασμού: Θεωρητικά μέσα από την έννοια των «κοινών» έχει δημοσιεύσει το «Refugee Housing Squats as shared Heterotopias» στο «Housing as Commons» εκδόσεις Bloomsbury και είναι μέλος της μεταφραστικής ομάδας στο ¨Free Fair and Alive, the Insurgent Power of the Commons¨ Silke Helfrich, David Bollier, εκδόσεις ΝΕΦΕΛΗ. Εφαρμοσμένα μέσα από την τέχνη (Trust in Play, European School of Urban Game Design), τη διδασκαλία (διδακτικό έργο σε ζητήματα κατοίκησης) και τον ακτιβισμό.
#3#
Θεατρικό Παιχνίδι σε παιδιά και εφήβους με την Ευσταθία Λαγιόκαπα
Δευτέρα 2 & Τετάρτη 4/12 ώρες: 18.00 – 20.00
Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων: 10 άτομα
Το θεατρικό παιχνίδι απευθύνεται σε παιδιά και εφήβους, που επιθυμούν να έρθουν σε επαφή με το θέατρο και με τα εκφραστικά τους μέσα. Μέσα από το παιχνίδι, από ψυχοκινητικές δραστηριότητες και ασκήσεις συντονισμού, τα παιδιά θα κλιθούν να δουλέψουν ομαδικά και να δημιουργήσουν θεατρικά συμβάντα, χρησιμοποιώντας τα θεατρικά εργαλεία που θα δουλευτούν στα σεμινάρια. Σκοπός του σεμιναρίου είναι να δημιουργηθεί μια ασφαλής ομάδα, μέσα από την οποία τα παιδιά θα καταφέρουν να μοιραστούν ιδέες και συναισθήματα, ενισχύοντας την συναίσθηση και την συλλογικότητα τους, αποβλέποντας στην δημιουργία ενός ομαδικού θεατρικού σύμπαντος, που θα δημιουργηθεί από τις εμπειρίες, τις ανάγκες και τις δεξιότητες των ίδιων των παιδιών.
Πρόκειται και δύο δίωρα σεμινάρια, 2 και 4 Δεκέμβρη από τις 18:00 μ.μ. έως τις 20:00 μ.μ.. Για την καλύτερη λειτουργία του σεμιναρίου και της ομάδας, καλούμε τα παιδιά να παρακολουθήσουν και τις δύο μέρες σεμιναρίου, καθώς την πρώτη θα την αφιερώσουμε στην γνωριμία και τον συντονισμό της ομάδας και την δεύτερη στην δημιουργία και τον θεατρικό αυτοσχεδιασμό. Τα παιδιά που επιθυμούν να παρακολουθήσουν τα σεμινάρια, πρέπει να είναι από 11 ετών και άνω και δεν χρειάζεται να έχουν συμμετάσχει ξανά σε κάποια θεατρική δραστηριότητα.
Ευσταθία Λαγιόκαπα
Η Ευσταθία Λαγιόκαπα είναι απόφοιτος του Θεάτρου Τέχνης Κάρολος Κουν και απόφοιτος Φιλολογίας στο Εθνικό Καποδιστριακό Πανεπιστήμιο Αθηνών, καθώς και φοιτήτρια στο Μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Ελληνικό και Παγκόσμιο Θέατρο: Δραματουργία, Εκπαίδευση, Παράσταση», με κατεύθυνση την διδακτική του θεάτρου. Από το 2018, που αποφοίτησε, είναι ιδρυτικό μέλος της θεατρικής ομάδας ΒΡΜ, με την οποία πραγματοποιεί παραστάσεις σε πρωτότυπα κείμενα της ίδιας της ομάδας. Έχει παίξει σε παραστάσεις στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, και στο Εθνικό Θέατρο – Φεστιβάλ Επιδαύρου και έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως: Ιώ Βουλγαράκη, Ελεάνα Τσίχλη, Αργύρη Ξάφη, Μαρία Μαγκανάρη, Γιάννη Καραούλη, Θάνο Τοκάκη, Σοφία Βγενοπούλου και Δανάη Λιοδάκη. Τα τελευταία χρόνια, εργάστηκε ως ηθοποιός στην εφηβική σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, στα πλαίσια της οποίας συμμετείχε σε εργαστήρια με εφήβους και σε θεατροπαιδαγωγικά προγράμματα σε σχολεία.
Για περισσότερες πληροφορίες και δήλωση συμμετοχής μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 (10.00 – 14.00) ή να στείλετε mail στο thkavala@otenet.gr, έως και τη Δευτέρα 25 Νοεμβρίου 2024.
*Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.
**Κάθε ενδιαφερόμενος θα μπορεί να δηλώσει συμμετοχή σε ένα σεμινάριο.
Παιδική σκηνή ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας: Έρχεται με τον “Αόρατο” στις 24/11
Η παιδική σκηνή του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας παρουσιάζει το σύγχρονο έργο «Αόρατος» της Σοφίας Δήμου σε σκηνοθεσία της Βάσιας Χρονοπούλου.
Η ιστορία του μικρού Αλ που είναι από… Αλλού μάς μιλά για τη διαφορετικότητα, τις ανθρώπινες σχέσεις και την εφευρετικότητα της παιδικής ψυχής. Ο μικρός Αλ αφήνει την πατρίδα του για να εγκατασταθεί στην Ελλάδα. Η νέα του ζωή θα είναι γεμάτη από προκλήσεις. Μέσα στη σχολική τάξη όπου αισθάνεται αόρατος θα βρει τον τρόπο να επιβιώσει αλλά και να μάθει πολλά για τον εαυτό του. Το ίδιο θα συμβεί και σε όλους τους συμμαθητές του που μαθαίνουν τη δύναμη της αγάπης και της αποδοχής με τον πιο αναπάντεχο τρόπο. Η αλλιώτικη ιστορία του Αλ δεν έχει βασιλόπουλα ή μάγους. Δεν έχει καν ανθρώπους καλούς ή κακούς. Έχει απλά ανθρώπους. Ανθρώπους που αγαπούν, συγχωρούν, κάνουν λάθη και ζητούν συγγνώμη. Έχει όμως σφυρίχτρες και ουράνια τόξα και φιλίες και δέντρα και πολύ κλαρίνο. Και φυσικά έχει κι έναν μυστηριώδη καλό φίλο …γιατί όλες οι ιστορίες χρειάζονται και λίγο μυστήριο.
*Το έργο είναι εμπνευσμένο από το βραβευμένο μυθιστόρημα της Γιώτας Φώτου «Ο Αόρατος Πολ» των εκδόσεων Ψυχογιός.
Παραστάσεις για το κοινό Κυριακή 24 Νοεμβρίου, Κυριακή 1 και 8 Δεκεμβρίου 2024 στις 12.00, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.
Περιορισμένος αριθμός πρωινών παραστάσεων θα δοθούν για τους μαθητές των σχολείων από τη Δευτέρα 4 Νοεμβρίου έως και την Παρασκευή 13 Δεκεμβρίου 2024, στο θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου.
Τιμές εισιτηρίων: 8€ γενική είσοδος για τις παραστάσεις κοινού
Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 – 7 ώρες γραφείου.
«Το χρονικό ενός δυσλεκτικού» του Γιάννη Πάσχου στο “Αντιγόνη Βαλάκου”
Μετά τις sold-out περσινές παραστάσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη, ο καθηλωτικός μονόλογος βασισμένος στην πολυβραβευμένη νουβέλα του Γιάννη Πάσχου, έρχεται για τρεις παραστάσεις στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου, την Παρασκευή 8 και το Σάββατο 9 Νοεμβρίου στις 21.00 και την Κυριακή 10 Νοεμβρίου στις 19.00.
Για πρώτη φορά επιχειρείται θεατρικά, η προσέγγιση ενός θέματος που ακόμα θεωρείται ταμπού αφήνοντας μια επίγευση αισιοδοξίας στο θεατή. Ο συγγραφέας με εξαιρετική διαύγεια καταγράφει τις σκληρές αναμνήσεις του από τα χρόνια που πάλευε με ένα θηρίο που τότε δεν είχε όνομα.
Το έργο αποτελεί καταγραφή της δύναμη ενός ανθρώπου που με πίστη στον εαυτό του οδηγεί την ίδια του τη ζωή εκεί όπου ο ίδιος θέλει. Μέσα από την αφήγηση του ήρωα, μας παρουσιάζεται μια δύσκολη ιστορία ενηλικίωσης με χιούμορ και τρυφερότητα, ρίχνοντας φως σε ένα λεπτό αλλά διαχρονικά σημαντικό ζήτημα.
Ο συγγραφέας δεν ασχολείται με την δυσλεξία ως επιστήμονας αλλά ως άνθρωπος που αγωνίστηκε μια ολόκληρη ζωή για να μπορέσει να “υπάρχει” σε έναν κόσμο αφιλόξενο για νευροδιαφορετικούς.
Λίγα λόγια για την υπόθεση:
Ο ήρωάς μας μεγαλώνει σε ένα ορεινό χωριό της Ηπείρου. Ονειρεύεται και ανακαλύπτει τον κόσμο σχεδόν όπως κάθε παιδί, μα ένα «λάθος» που κουβαλάει τον στιγματίζει, τον απομονώνει και την ίδια στιγμή τον πεισμώνει. Με όχημα την μοναδική του ματιά για τα πράγματα, το χιούμορ αλλά και την αγάπη των ανθρώπων του, αντιμετωπίζει καταστάσεις που μοιάζουν να συνθέτουν το ψηφιδωτό ενός παράξενου, μαγικού κόσμου. Το παιδί ενηλικιώνεται, αλλά πόσα «λάθη» χωράνε σε ένα κόσμο γεμάτο «σωστούς» ανθρώπους; Θα καταφέρει άραγε να κατακτήσει την πιο ψηλή κορφή της φαντασίας του; Θα μπορέσει να είναι ποτέ σαν όλους τους άλλους;
Το βιβλίο “Το χρονικό ενός δυσλεκτικού” κυκλοφορεί από τις εκδόσεις Περισπωμένη.
Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από τη Δευτέρα 4 Νοεμβρίου, 11.00 – 14.00 & 18.00 – 20.00, στο Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) στην Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566.
Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10:00-14:00).
“Προσοχή, εκτελούνται έργα” στο ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας
Μετά από μια χρονιά sold-out παραστάσεων στη Θεσσαλονίκη και μια σειρά επεκτάσεων σε Αθήνα, Πάτρα, Λάρισα, Ιθάκη, Χανιά, Βέροια, Κοζάνη και Γιάννενα, η παράσταση για όλα τα έργα που δεν έγιναν ποτέ, έρχεται στην Καβάλα, στο Θέατρο Αντιγόνη Βαλάκου, την Τρίτη 29 και την 30 Οκτωβρίου στις 21.00.
Πόσο χρόνο χρειάζεται να περιμένει κανείς για την ολοκλήρωση ενός έργου; Ποιο είναι το χρονικό όριο μετά το οποίο η κατασκευή του Μετρό της Θεσσαλονίκης απέκτησε μυθολογικό, ανεκδοτολογικό και συμβολικό χαρακτήρα, επηρεάζοντας συνειδητά ή ασυνείδητα τον συλλογικό ψυχισμό της πόλης; Πώς αντιλαμβανόμαστε τον δημόσιο χώρο και τη συνεχή του αναδιαμόρφωση; Με ποιον τρόπο η συνθήκη της αναμονής εγκαθιδρύεται σε μια πόλη και γιατί μια ομάδα νέων αναγκάζεται να την εγκαταλείψει;
Στην παράσταση «ΠΡΟΣΟΧΗ: ΕΚΤΕΛΟΥΝΤΑΙ ΕΡΓΑ», σταθμοί της ιστορίας του μετρό, συνεντεύξεις εμπλεκόμενων μερών και επιτόπια έρευνα μπλέκονται με φανταστικές ιστορίες και προσωπικές σκέψεις, προκειμένου να μετατρέψουν την αναμονή για το έργο σε έναν εναλλακτικό κοινωνικό στοχασμό.Μια ομάδα νέων ηθοποιών, που δεν θυμάται πώς ήταν η πόλη της χωρίς εργοτάξια, ερευνά επί σκηνής το δίπολο στασιμότητα-μετακίνηση σε μια προσπάθεια να απαντήσει στο ερώτημα: Τι είδους μετακινήσεις ονειρεύονται οι νέοι άνθρωποι, όχι μόνο στους δρόμους αλλά και στη ζωή τους; Αγωνιζόμενη να αντισταθεί σε μια νομοτέλεια παραίτησης, η ομάδα δημιουργεί ένα έργο για το έργο. Ένα έργο που ψάχνει κι αυτό απεγνωσμένα την ολοκλήρωσή του.
Προπώληση εισιτηρίων καθημερινά από την Τρίτη 22 Οκτωβρίου, 11.00 – 14.00 & 18.00 – 20.00, στο Κέντρο πληροφόρησης επισκεπτών Δήμου Καβάλας (πρώην ΕΟΤ) στην Κεντρική Πλατεία, τηλ: 2510-620566.
Για περισσότερες πληροφορίες και κρατήσεις μπορείτε να καλείτε στα τηλέφωνα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας 2510. 220876 (10:00-14:00).
ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας
ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
«Πολιτικό θέατρο, με προβληματισμούς και παιγνιώδη σκηνοθετική γλώσσα, που δεν αφορά μόνο την γενιά για την οποία μιλάει, αλλά επικοινωνεί, ίσως καλύτερα από οποιοδήποτε κείμενο και είδηση έχει γραφτεί, το συλλογικό τραύμα που άφησε η κατασκευή του μετρό στην πόλη»Παντελής Τσομπάνης, Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ
«Η σφιχτοδεμένη ομάδα που έστησε την πολυεπίπεδη παράσταση, σαρκάζει και αυτοσαρκάζεται, στηλιτεύει και διακωμωδεί, καυτηριάζει και λοιδορεί με τη σάτιρα στο κομμάτι τεκμηρίωσης, αλλά και στο μυθοπλαστικό μέρος και κάνει πολύ καλά, επειδή πρόκειται – επιτρέψτε μου – για «εννοιολογική τέχνη», η οποία δεν ορίζεται από τα μέσα ή το ύφος αλλά περισσότερο από τα ερωτήματά της.»Παύλος Λεμοντζής, cityportal.gr
«Είδα μια παράσταση που ήταν θέατρο που παλλόταν από ζωντάνια. Θέατρο στον καιρό του και στην εποχή της ζωής της ομάδας. Και, αναπόφευκτα, θέατρο βαθιά πολιτικό. Με τον δικό τους, της εποχής, της γενιάς και του κόσμου τους τον τρόπο, δικό τους ύφος, χιούμορ, τη δική τους μουσική, τα δικά τους τραγούδια, τη δική τους γλώσσα, προφορική και σωματική.»Αναστασία Γρηγοριάδου, 9.58 ραδιόφωνο ΕΡΤ3 Θεσσαλονίκη
«Οι ηθοποιοί της ομάδας «Τροχιές» πήραν συνεντεύξεις από καταστηματάρχες, διοικητικούς υπαλλήλους της κατασκευαστικής εταιρείας, αλλά και εργάτες του μετρό, και προσθέτοντας έντονες χιουμοριστικές πινελιές και αυτοσχεδιασμούς, συνέθεσαν ένα αριστούργημα επί σκηνής» – Ρέα Γρηγορίου, Η ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ
«Η παράσταση “Προσοχή: Εκτελούνται έργα” είναι μια από τις πιο ενδιαφέρουσες παραστάσεις Θεάτρου της Επινόησης που έχω δει τα τελευταία χρόνια. Διαθέτει φρεσκάδα, χιούμορ, μια γερή δόση σωματικού θεάτρου, αλλά έχει και την εγκεφαλικότητα και την δραματουργία ενός ολοκληρωμένου έργου, σπονδυλωτού μεν και με μικρές σκηνές αλλά ενός παραστασιακού έργου, όπου οι ηθοποιοί είναι ταυτόχρονα δημιουργοί κι ερμηνευτές.»Νάγια Παπαπάνου, boemradio.gr
«Η παράσταση έχει όλα εκείνα τα στοιχεία που χαρακτηρίζουν μια σύγχρονη καλλιτεχνική ματιά. Και είναι συγκλονιστικά ελκυστικό για όλους όσοι έχουν σχέσεις με τη Θεσσαλονίκη αλλά και στον καθένα από τους θεατές που πλημμύρισαν τη θεατρική σκηνή στην Αθήνα… Σίγουρα η ζωή εμπνέει την τέχνη, όπως στην περίπτωση των παιδιών που έφτιαξαν αυτό το θεατρικό διαμαντάκι, αλλά η ζωή εδώ ξεπερνάει ακόμη και τα πιο ευφάνταστα σενάρια…» –Λευθέρης Πλακίδας, ΑΘΗνέα
«Τελικά, φαίνεται ότι ένα από τα πιο οξυδερκή θεατρικά έργα για την πολιτικοκοινωνική επικαιρότητα της χώρας έμελλε να γραφτεί με αφορμή ένα άλλο έργο, τεχνικό αυτήν τη φορά, από μια παρέα νέων που βαρέθηκαν να βλέπουν την πόλη τους —και τις ζωές τους— μόνο πίσω από λαμαρίνες. Και για αυτόν το λόγο αξίζει να το δείτε —ακόμα και αν στη δική σας πόλη υπάρχει μετρό!».Κωστής Κοτσώνης, mixgrill.gr
ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας: Ξεκινάει το χειμερινό πρόγραμμα της περιόδου 2024-25
Συνέντευξη Τύπου παραχώρησαν το μεσημέρι της Παρασκευής 11 Οκτωβρίου ο Προέδρος και η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας, Αρχέλαος Γρανάς και Εύα Οικονόμου – Βαμβακά αντίστοιχα, η πρωταγωνίστρια της παράστασης “ΣΕΡΡΑ – Η ψυχή του Πόντου”, Χρύσα Παπά και ο Δήμαρχος Καβάλας, Θόδωρος Μουριάδης, προκειμένου να παρουσιάσουν το πρόγραμμα της πρώτης καλλιτεχνικής περιόδου 2024 – 2025. Το φετινό πρόγραμμα, εκτός από τις παραστάσεις, περιλαμβάνει διάφορες παράλληλες δράσεις, όπως σεμινάρια και βιωματικά εργαστήρια.
ΠΡΟΣΟΧΗ: Εκτελούνται Έργα, σε κείμενο και σκηνοθεσία της Νοεμής Βασιλειάδου
Παρασκευή 8, Σάββατο 9 (21:00) & Κυριακή 10 Νοεμβρίου (19:00)
Το χρονικό ενός δυσλεκτικού, του Γιάννη Πάσχου σε σκηνοθεσία Ντίνου Ψυχογιού
Πέμπτη 28, Παρασκευή 29, Σάββατο 30 Νοεμβρίου (21:00) & Πέμπτη 5, Παρασκευή 6, Σάββατο 7 Δεκεμβρίου (21:00)
Match, σε κείμενο και σκηνοθεσία Δανάης Λιοδάκη
Συμπαραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας & Προτζέκτορ ΑΜΚΕ
Παρασκευή 20, Σάββατο 21 (21:00) & Κυριακή 22 Δεκεμβρίου (19:00)
Το κορίτσι με τα σπίρτα, μια πολυμεσική παράσταση της Violet Louise
—————————————————————————————-
ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΔΗΠΕΘΕ ΚΑΒΑΛΑΣ
—————————————————————————————-
——————–
Από 4 Νοεμβρίου έως 13 Δεκεμβρίου
Ο Αόρατος, της Σοφίας Δήμου, σε σκηνοθεσία Βάσιας Χρονοπούλου
Παραγωγή: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Καβάλας
—————————————————————————————-
ΠΑΡΑΛΛΗΛΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ
—————————————————————————————-
Νοέμβριος 2024 – Μάιος 2025
Βιωματικό Εφηβικό Εργαστήριο ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας – WHAT IF? Vol.3, με τη Βίκυ Φανέλη
Κύκλος Σεμιναρίων
Σάββατο 30 Νοεμβρίου (15.00 – 17.00)
& Σάββατο 7 Δεκεμβρίου (15.00 – 17.00 Online)
Εργαστήριο δημιουργικής γραφής
με την συγγραφέα, σκηνοθέτη, Δανάη Λιοδάκη
Σάββατο 30 Νοεμβρίου (17.00 – 19.00)
Εργαστήριο Σκηνογραφίας
Ο υλικός κόσμος του θεάτρου
με τον σκηνογράφο/αρχιτέκτονα Νικόλα Καναβάρη
Δευτέρα 2 & Τετάρτη 4 Δεκεμβρίου (18.00 – 20.00)
Θεατρικό παιχνίδι σε παιδιά και εφήβους
Με την Ευσταθία Λαγιόκαπα
“Σέρρα-Η ψυχή του Πόντου”: Μια ακόμα παράσταση, την Δευτέρα 14/10
Επειδή τα εισιτήρια και για τις τρεις παραστάσεις τείνουν να εξαντληθούν, θα δοθεί ακόμα μία παράσταση τη Δευτέρα 14 Οκτωβρίου στις 20.00.
Συνεπώς, συνολικά οι παραστάσεις που θα δοθούν θα είναι τέσσερις.
Παρασκευή 11 – Σάββατο 12 Οκτωβρίου |21:00|
Κυριακή 13 Οκτωβρίου |19:00| και
Δευτέρα 14 Οκτωβρίου |20:00|
Σας ευχαριστούμε για τη μεγάλη ανταπόκριση.
“Σέρρα-Η ψυχή του Πόντου“
Μια θεατρική εμπειρία που συνεπαίρνει τον θεατή σε ένα μοναδικό ταξίδι, απ’ όπου και αν κατάγεται.
Μία ηθοποιός. 12 ρόλοι.
Η Λεμονιά παρουσιάζεται στο κοινό για να αφηγηθεί την ιστορία του πατέρα της, του Γαληνού Φιλονίδη. Μια ιστορία που ξεκινάει το 1915 και ολοκληρώνεται το 1962, στην Τραπεζούντα και άλλες περιοχές του Πόντου, στην Αμπχαζία και στο Καζακστάν.
Ο Γαληνός διχάζεται ανάμεσα σε δυο γυναίκες, δοκιμάζονται οι ηθικές του αρχές κι έρχεται αντιμέτωπος με τις τρικυμίες της ψυχής, αλλά και με την αγριότητα των εκτοπισμών και των διώξεων εκείνης της περιόδου, ενώ στο πρόσωπο του και στην πορεία του αντανακλούν τα δεινά των Ελλήνων του Πόντου και των Αρμενίων.
Ένα έργο γεμάτο έρωτα, μυστήριο, ραδιουργίες, τρυφερότητα, αγάπη, εξαθλίωση και αξιοπρέπεια. Ένα ταξίδι που γράφει η ζωή, που φαντάζει με τις φλόγες του χορού της φωτιάς, του χορού Σέρρα.
Συντελεστές
Συγγραφέας και θεατρική διασκευή: Γιάννης Καλπούζος
Σκηνοθεσία: Σωτήρης Χατζάκης
Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος
Σύνθεση-Μουσική Επιμέλεια: Ματθαίος Τσαχουρίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Έρση Δρίνη
Χοροδιδασκαλία: Στέφανος Σιδηρόπουλος
Φωτογραφία αφίσας: Πάνος Βλασόπουλος
Φωτογραφίες παράστασης: Αγγελική Κοκκοβέ
Γραφιστική επιμέλεια-Video Editing: Μαίρη Μούσα
Προβολή-Δημόσιες Σχέσεις: Παναγιώτης Φανταγμάς
Παραγωγή: Sifa Production
Ερμηνεύει
η Χρύσα Παπά
Trailer:
Τιμές εισιτηρίων:
15 € Γενική Είσοδος,
12 € Μαθητικό – Φοιτητικό-Ανέργων-ΑΜΕΑ (με την επίδειξη των αντίστοιχων δικαιολογητικών κατά την είσοδο)
Τρίτη 29, Τετάρτη 30 Οκτωβρίου (21:00)
ΠΡΟΣΟΧΗ: Εκτελούνται Έργα, σε κείμενο και σκηνοθεσία της Νοεμής Βασιλειάδου
——————–
Νοέμβριος 2024 – Μάιος 2025
Βιωματικό Εφηβικό Εργαστήριο ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας – WHAT IF? Vol.3, με τη Βίκυ Φανέλη
Κύκλος Σεμιναρίων